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高继怀先生在这方面的表现尤为突出。他的人物画用墨首先是“厚重”，给人以厚重而不轻薄的感觉。其次就是“透明”，做到不浑浊，不僵滞，层次清楚。其三是“丰富”，力求墨色多变，层次丰富。先生的人物画作品就是这样，用墨既有变化，又有韵味，并以巧妙的用墨，充分表现人物的立体感、质感和远近的空间感。
高继怀先生以画新疆人物见长，秀于俊彦，并笑时响。其画也，造型生动而传神，气息高华而浓烈，场面恢宏而扬厉，命意深刻而旷远，无论鸿篇巨制，柳或扇面斗方，挥毫不荀，尽为合作。笔墨当随时代，先生之作乃新时代西部民族风情之写照也。
先生经过多年来的实践，对人物画技法的相关体悟是：“以人为师;耕耘不辍，创新拓展;琢磨体悟，转识成智”。
高继怀先生的人物画“'神’'意’兼容”。首先，是“以'神’胜之”——注重写实，以真实感人的空间境象构成意境，把理想和感情融入人物之中，主要是通过“神情”自身诱发读者联想。它类似于诗的“无我之境”。其次，是“以'意’胜之”——注重情感表达，突出“个性”和“情致”，在“形”上要求“像与不像之间”。它类似于诗的“有我之境”。同时，先生在实际创作中，还注重“形神结合”，做到了“感情”与“形象”的高度结合，进而达到了“形神交融”、“天人合一”的“自然”境界。诸如，他的一系列人物画作品，无不如此。先生的古代人物画因为有了“气韵”，所以也就有了“灵性”。
高继怀先生在“运笔”的过程中，融入个人思想、感情、情绪、意趣，可谓“笔至意达”，使得其国画中的线条产生了鲜明的个性特征，进而也表现出了人的审美心灵、人格、气质和理想。为了达到“造形立意”之效果，他在运笔时注重均匀用力，笔笔送到;在行笔时折转而无角，圆润而有力。可谓“含蓄而有回旋，沉稳而有重量”。
高继怀的书法创作气象大，书来不是收束谨慎，而是无所顾忌，不斤斤计较刻意描摹其碑刻的圭角，而是呈现自由的挥洒之态。他写字果断、快捷、落笔成形，多有几分骄横和野犷之气的抒发，放得开，收得拢，灵活机巧。 |
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