|
原创 INBAR 国际竹藤组织 第一期《竹编技艺》 竹编，对于中国人来说再熟悉不过了。 儿时的背篓、火笼，纳凉的竹扇、竹席，捕鱼的鱼篓、鱼罩，装物的竹篮、竹箩……，无不散发出浓浓的乡情，珍藏着满满的回忆。 考古显示，竹编是中国古代工艺利用最早、用途最广、影响最深远的竹制品之一。它使一根竹子加工成篾条，编织成一张席子、一个容器、一种工具，人们利用竹子的形式、内涵和领域等都有了质的飞跃，极大地推动了劳动生产力的发展。 高庙遗址出土了距今已有7400多年历史的炭化竹篾垫子，良渚遗址表明早在4500年前竹器加工已经发展成为专门的行业，造就了现今的嵊州竹编、东阳竹编、瑞昌竹编、舒席、渠县刘氏竹编、青神竹编、梁平竹帘、瓷胎竹编、毛南族花竹帽、益阳小郁竹艺、安溪竹藤编、道明竹编等12项国家级非遗。 第一章 东南竹编 嵊州竹编
嵊州竹编，浙江嵊州传统美术，2006年列入国家级非物质文化遗产名录。 嵊州竹编始于两千多年前的战国时期，至汉晋时工艺已臻精细，明清两代成为民间必不可少的生活用品。如今，有篮、盘、罐、盒、瓶、屏风、动物、人物、建筑物、家具、灯具、器具等12个大类，7000余个花色品种。 嵊州竹编制作工艺较为复杂，一般要经过设计、造型、制模、估料、加工竹丝篾片、防蛀防霉、染色、编织、雕花件、装配、油漆等工序，仅竹丝篾片工艺又有锯竹、卷竹、剖竹、开间、劈篾、劈丝、抽篾、刮丝、刮篾等步骤，编织技法更有一百多种。嵊州竹编以编织精巧、工艺繁多、花色丰富著称。编织方法粗细并存，细者能在一寸长度内编进150根丝，精巧细腻，薄如羽翼；粗者能充分利用竹材的弹性，巧插灵编，粗犷豪放，工致质朴。模拟动物、漂白、花筋和蓝胎漆是嵊州竹编的四大特色，代表作有“六和塔” “岳飞” “苏武牧羊” “昭陵六骏”等。“九狮舞绣球”现陈列在人民大会堂浙江厅，“沧海还珠”作为浙江省人民政府赠给澳门特区新政府的礼品，具有极高的实用价值和艺术价值。 东阳竹编
东阳竹编，浙江东阳传统产品，2008年列入国家级非物质文化遗产保护项目。 歌山窑址就曾出土大量唐代早期的竹编制品，南宋时期朝工艺化方向发展，成为当时民俗节庆的主要节日工艺品。明清，康熙年间《东阳县志》记载：“笙竹软可作细篾器，旧以充贡。今作税入条编矣。”至民国，东阳竹编成为传统出口工艺品。东阳竹编有三大特点：竹种上，以水竹、金竹和筀竹等为主要制作材料；工艺上，与烫金、印花、刻镂等装饰技艺相结合，充分展现出竹的韵味；设色上，在传统朱、黑、黄加金线四色的基础上，总结出“红配绿，花簇簇；青间紫，不如死；粉笼黄，胜增光；白比黑，分明极”的口诀。 东阳竹编可分以实用功能为主的器皿器具类、以欣赏功能为主的陈设欣赏品类和建筑装饰三大类，体现了实用性与欣赏性的完美结合。实用类主要有篮、盘、包、箱、瓶、罐、家具等多种多样，欣赏和装饰类则多以构图简洁的人物、动物及神话传说、民间故事为题材。代表作有马富进百年精品“提篮”，国家级珍品“九龙壁”“渔翁”“香炉阁”等。 瑞昌竹编
瑞昌竹编，江西九江瑞昌传统民间手工技艺，2008入选国家级非物质文化遗产名录。 商周古铜矿冶炼遗址出土的竹筐和竹箩表明，瑞昌竹编已有3000多年的历史。清末民初，逐渐由粗制向精制过渡，二十世纪六七十年代达到顶峰，形成了独特的风格。毛竹、筋竹和水竹是主要的编织用竹，有去蔸、去稍、破竹、劈条、去篾黄、取层、拣篾、刮篾、煮篾等工序。编织时以挑压的竹篾为经，编入的竹篾为纬，分开头、立腰、编器身等环节。 开头常见有织编、方孔编、六角孔编等方法，立腰包括湿水、弯曲、立竹片等工序，编器身的方法与底编基本相同但横回竹篾更为薄细。因此，瑞昌竹编花样繁多，但其基本构造都是由底、腰、筒身、缘口、提手等部分组成。传统制品有簸箕、米筛、晒筐、晒垫、竹囤、箩、床、凉席、斗笠、篼、鸭棚、播篼、竹水车、拖箩、桌、椅等，近年又开发出花钵、花篮、鸡、鸭、龟、水果盒、飞禽走兽、礼品盒等100多个品种，其中斗笠、丝箩、米筛被誉为“瑞昌竹器三宝”。 舒席
舒席，安徽舒城传统美术，2008年列入国家级非物质文化遗产名录。 舒席历史悠久，技艺精湛，久负盛名。西汉墓葬中就曾出土过完整的竹席，其纹理及工艺与后世的舒席基本相同。明代天顺年间，舒席作为贡品送至京城，深得英宗皇帝赞许，御批为“顶山奇竹，龙舒贡席”。清代县志载：“潜山南乡，盛行竹编，男女老幼，多精编技，明代舒席，名闻江淮，晚清远销南洋”。 舒席以水竹为原料，尤以小叶水竹为佳。从选料到成席前后需经过裁料、开竹、破条、切头、划条、起黄、匀撕、蒸煮、染色、刮篾、绘图、制样、编织、收边、检验等15道工序。传统产品以睡席为主，色泽鲜艳，柔软光滑，篾纹细致，折卷不断，携带方便，不仅凉爽消汗，且不腐不蛀，经久耐用。现代舒席又开发出榻榻米席、枕席、童席、座垫席、沙发套席、人物字画席、壁画席、茶几垫席等新品种，令人叹为观止。 毛南族花竹帽编织技艺
毛南族花竹帽编织技艺，广西环江毛南族自治县传统美术，2011年列入国家级非物质文化遗产名录。 “戴一顶花竹帽撑起天荒地老，唱一首毛南情歌灌醉了暮暮朝朝。”毛南族花竹帽是如此温情浪漫！花竹帽，毛南语叫“顶卡花”，象征着吉祥和幸福，有毛南族“族宝”的美誉。传说从前有一位勤劳的毛南族“后生哥”，经常戴着自己编织的花竹帽下地劳动。一天下起大雨，他将“顶卡花”送给一位美丽的姑娘用来避雨，后来两人结为夫妻。于是，小伙子送“顶卡花”给姑娘作信物逐步演变成为毛南族的传统习俗，是定情信物，亦是女子出嫁必不可少的嫁妆。 花竹帽有着几百年的历史，清《广西通志》载：“竹笠极细密，少年妇女戴之”，民国《思恩县志》说：该地区“出产最精致的斗笠”。可见，过去花竹帽多被当作雨具使用，后成为毛南族服饰的组成部分。 花竹帽的取材讲究，通常于夏至后立秋前选取修直匀称的筋竹和墨竹。所用竹篾分黑篾与黄篾，黑篾系以蓝淀墨色染制，黄篾则以黄桅子榨汁染制。花竹帽的基本造型为平面和圆锥体的立体组合，编成的篾纹以五角星为中心，周边又按六角形环叠交叉辐射编结，整合定型后还要以上好桐油炼膏涂刷。 益阳小郁竹艺
益阳小郁竹艺，湖南益阳代表性传统手工艺之一，2011列入国家级非物质文化遗产名录。 益阳南县涂家台大溪文化遗址出土的竹器文物表明，早在新石器时期就开始利用竹子。《益阳市志》载：“明代初年，益阳竹器即成行业，从业者遍布城乡各地，产品街头巷尾随处可见。”清代，益阳小郁竹器发展成熟，出口英、德、法、日等国，成为中国的出口贸易产品之一。 明朝嘉靖年间，益阳竹艺就有着大郁和小郁的区分，不同之处在于用材上的区别，以楠竹为骨架制成的竹器为大郁，以直径5公分以下的麻竹为骨架，并采用毛竹来制作部件制成的竹器为小郁。 从用材上来看，小郁竹艺主要用的是小型的麻竹，并没有用到一些大型的竹材料，所以称之为“小”。对于“郁”，一是指竹材在火中进行烧烤使其纤维软化，再在外力的作用下使其弯曲变形来达到制作要求；二是从结构方面来讲，产品整体上是有横竖竹围合而成的，所以在纵横交界处，需要将横向的竹子挖去一部分，形成所谓的郁口，然后再经过高温的炙烤加温，迅速围郁而成。 在小郁竹器几百年的发展历程中，始终以满足生活所需为第一要求，原生态地利用整根竹子进行加工，尊重竹子材质的原有状态，除了最后上漆之外没有其他材料作为装饰，纯手工制作完成，形成了小郁竹器自己的风格，包括书桌、柜架、灯具、屏风、床榻、几凳和小儿用具等。 安溪竹藤编
安溪竹藤编，福建安溪传统美术，2014年列入第四批国家级非物质文化遗产名录。 代表性传承人陈清河曾说：“有安溪乌龙茶就有竹藤编，采茶的茶卡、凉茶的平筛、摇青的茶、筛和摇青机、烘茶的焙笼等，千百年来是竹藤编的。”可见，安溪竹藤编与安溪乌龙茶息息相关，有上千年历史。五代时期就有“执筐、焙茗”的记载，唐朝已经相当盛行，宋元开始向农村普及，已有篾箍、筛、笼、篱、笠、蓆、簾、桌椅、盘、筐、箱、斗箕、蒸笼、灯等14类40多种品种。 毛竹是安溪竹藤编的主要竹材，形式上有立体编织和平面编织两大类，方法上有密编和疏编两种，密编的编线相扣较紧，疏编则疏朗有致，形成有规则的几何图纹。编织花样有十字编、人字编、六角编、螺旋编、圆面编、纹丝编等6类普通编织法，和穿篾编、穿丝编、弹花、插筋、硬板花、花箍、结、画面编等8类特殊编织法，以及收束和夹口技法，呈现出菱花、菊花、龟背、花眼、六角眼、硬板花、花箍、蝴蝶结、知了结、各色弹花、案花、各种动植物纹理。产品造型丰富，色彩明快、淡雅清新、精巧实用。 未完待续…… 原标题：《蓝厅话竹｜竹编技艺之东南竹编》 |
|
|
