 【舞剧《咏春》谢幕场面，掌声，尖叫声】 每一个现场看过舞剧《咏春》的人，都对演出最后欢乐无限的谢幕场面印象深刻，久久难忘。 每一个没有现场看过舞剧《咏春》的人，对《咏春》的谢幕当然一无所知。他们会以为所有的谢幕都大同小异。 但是，成千上万现场看过《咏春》的人可以证明，《咏春》的谢幕活力满满，青春飞扬，激情四射，活泼可爱，不同凡响。 【不同城市的谢幕场景，字幕打出城市名称】 你是不是觉得很奇怪：看两个多小时的舞剧《咏春》，观众时而惊叹不已，时而热泪盈眶，但演出结束后，大家谈论最多的场面，竟然是谢幕。 有人甚至评价说，《咏春》的谢幕非常“深圳”，非常“咏春”。 【常宏基率所有演员的“冲台”场面】 【南宁观剧】 我和晶报主创团队特地去南宁“探问”了一次《咏春》。演出结束后，我们感叹最多的，也是谢幕。这究竟是怎么回事呢？ 【同事观剧结束后的讨论场面】 在这样的讨论乃至争论中，我看到有一种东西隐隐约约地浮现出来。那正是我一直在找的东西——《咏春》故事密码。 在舞剧《咏春》这里，谢幕是“演出的最后”和“最后的演出”，是剧情的现场延续。它不是“演出结束后”的谢幕。那种谢幕很常见，不过是例行公事，是礼仪程序，有没有关系不大。 而《咏春》的谢幕不能没有。它是挖空心思设计、导演出来的，何时深深鞠躬、何时快快“冲台”，都是反复排练过的。这究竟是为什么呢？  这就是《咏春》讲故事的方式。这个方式，最看重的是时光的穿越与折叠，是不同时间的流动与汇聚。故事套着故事，故事承载着故事，故事推动着故事，故事告别着故事。故事从舞台的一角走向全舞台，走向全银幕，最后从岁月深处折返，随着谢幕环节的“冲台，走向全剧场。 这个故事，从苍老的打灯光工人大春，发现老照片、老物件触发回忆开始，然后，时光回到1990年代的拍摄现场。然后，时光跳跃到银幕里的时间，叶问抱着“咏春堂”牌匾去香港寻找“一扇门”。然后，是故事里人物之间命运的互动，是故事舞者与电影拍摄者的相互守望的互动，是回忆中现实与梦想的互动，是一人与众人、平凡与伟大、发光与追光的互动。然后，时间回到此时此刻，耀眼夺目的灯光下，流淌着的是全体演职员与全体观众的现场互动。 此时此刻的互动，是要让观众继续入戏，高亢的情绪在梦中多停留一会儿，然后在一次又一次的掌声与尖叫声中，慢慢出戏。舞台上的演员和座席中的观众，他们控制了一晚上的故事情绪此刻终于可以尽情爆发。《咏春》故事至此而大功告成，而圆满落幕。舞剧《咏春》的舞台与演出阵容，至此扩展到了全剧院与全体观众。  更妙的是，《咏春》的谢幕，是巡演路上不同城市的观众和《咏春》剧组共同表演完成的。不同风格、不同文化的城市，在《咏春》谢幕中表现出了不同的特色。有的全体起立，有的坐着尖叫，有的各就各位欢呼，有的全涌到离舞台最近的地方打卡。 因为不同的观众缔造了不同的谢幕场景，演员们的心情也犹如坐过山车，随时需要应对各种强度欢呼。有的时候，演员们甚至一边谢幕，一边流泪。 【常宏基讲述山西太原演出盛况，“印象最深刻”】 有了南宁的观剧体验，我更体会到了常宏基的太原感动。我想像得出，那一刻，台上台下，都是演员，都是观众，都在追光，都在咏春。  |
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