 眼睛看到的画作，是透露「内心秘密花园」的表象。 而透过精神世界的视觉封锁，我们看到的是—— 深陷精神疾病困扰的他们， 在一步步深入审视自己和他人的心灵，让看不见的东西变得可见。 画作的创作者，用一种特殊的情感和视角，将精神疾病患者内心深处无法言语的痛苦、思想、孤独和绝望呈现给世人。但反过来，这些画作，同样也能启发我们思考人类内心更深层次的问题。 01  我的双手被捆绑着 Kim Noble /Ria Pratt 英国的艺术家 Kim Noble 患有分离性身份识别障碍（DID），也就是我们常说的多重人格障碍。她在2004年接受艺术治疗后，开始对绘画产生兴趣。她的二十多种不同的人格中，其中十几个是画画的艺术家，且这些艺术家人格的作品各具不同的艺术风格、色彩和主题。 这幅作品是其中最黑暗的一个人格——12岁女孩Ria的作品，Ria的作品揭示了涉及儿童的深刻创伤事件，比如，作品中常有虐待的阴郁、痛苦、挣扎场景，色调对比非常明亮。 02  万花筒猫Louis Wain 路易斯·韦恩 (Louis Wain)，是一位英国艺术家，以拟人化猫的插图而闻名。他57岁时被诊断患有精神分裂症，被送入精神病院度过生命的最后15年。 韦恩得病后，他的艺术作品也受到影响，猫的形象从早期的微笑和可爱，变得更加夸张、抽象、迷幻，颜色更加鲜艳丰富，画面也更具有动态感和变形感。图中这类风格的小猫多数在他住院期间创作，一些人认为，此种艺术风格表现了韦恩精神分裂症状下的独特视觉效果。 03  我还在流血 Charlotte Farhan  广场恐惧症Charlotte Farhan 对于上面两幅画的作者Charlotte Farhan，「精神病性抑郁症」「强奸幸存者」「有自杀倾向的父母」，这些都是她的标签。 她的母亲患有躁郁症，一次次试图自杀。父母自杀未遂，会影响孩子，Farhan也开始被死亡诱惑。母亲在一次自杀未遂和精神崩溃住院后，12岁的Farhan也试图第一次自杀，但未遂。 她说，「一直站在悬崖边上，试图跳下去，但仍然记得那些吞噬我的感觉。生命是痛苦的，死亡是解药。」 04  被捂嘴的人Mud Mud是一个新兴局外人艺术家（局外人艺术家指任何未经训练的特殊艺术家），因为自己边缘型人格障碍的经历，他主要专注于精神疾病的作品创作，他的大部分作品都是在妄想和偏执期间创作的，用于表达自己无法用语言抒发的情感。 05  呐喊Edvard Munch 挪威画家Edvard Munch的父亲患有抑郁症，姐姐被诊断出精神分裂症，这些经历可能对他的个人情感、心理健康、画作风格都造成了影响。 他的这幅画作《呐喊》相当有名，通过其鲜明的色彩、夸张的形象和情感化的表现方式，将内心深处的情感、焦虑、孤独、绝望和痛苦，表现得非常明显，我们也能深切感受到画作中蕴含的情感冲击力。 06  老虎、鲨鱼和我坐下来喝茶 Emma Haddow 作者Haddow说，她从十几岁开始一直与焦虑和抑郁症作斗争。有时，这些问题让她感到瘫痪，害怕一切。然而，当其学会勇敢地面对自己的问题，不再将其压抑在表面之下后，尽管黑暗日子依然存在，但自己已经能够接受它们的存在。 在她的艺术作品中，鲨鱼和老虎被用来象征焦虑和抑郁所带来的强大、可怕和令人生畏的感觉。虽然直面这些问题可能很可怕，但这却是治愈的第一步。 07  心灵呕吐 匿名者 一位匿名精神心理问题患者，在国外一个精神心理在线平台分享了上面这个作品。他通过明媚的色彩，把脑海中的日常对话、内心的纷乱和痛苦、焦虑沮丧和自我批评的想法、不断旋转的思维、黑暗、麻木等，向大众一览无遗地展示出来。 08  我生命的波浪，从最高峰和最深渊（源自Edith的故事） Terry Rustin  摇摇欲坠的婴儿（源自Larry的故事） Terry Rustin Terry Rustin用艺术疗法治疗了很多精神疾病患者，他通过绘画将自己和来访者交换角色，帮助来访者更清楚地探索内心。 上面两幅画是他根据2位来访者的内心世界所创作，《我生命的波浪，从最高峰和最深渊》这幅画的主人公Edith患有躁郁症、分离性身份识别障碍、酒精依赖，20年来，一直在戒酒和吸毒。 而《摇摇欲坠的婴儿》展现的是患有躁郁症、创伤后应激障碍、精神发育迟滞等的Larry的内心世界。Larry的父亲残忍暴戾，还有酒瘾，当Larry还在襁褓中就对他施暴剧烈摇晃，想杀了他，而治疗师的这幅画，也帮助Larry取得了更好的治疗效果。 这些描绘精神疾病的画作，不仅仅是艺术品，更是一种精神世界深刻的探索和呈现，同时也给了我们一个「了解那些身陷疾病困扰的人们内心世界」的机会。 点亮「在看」，减少歧视和忽视，让更多人能够接受帮助，走出心理困境。 |
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