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赵舒春（1942——2016），原名赵书春，辽宁省阜新书画院国画家，国家一级美术师，中国美术家协会会员。 1993年作品《幽居》入展全国首届山水画展；1994年作品《不尽白山水》入展全国第八届美术作品展;作品《绿野》获纪念“5·23”全国美展辽宁展区金奖。曾先后在日本、新加坡举办个人画展。1997年由辽宁美术出版社出版了《赵舒春国画精品集》。
山雨120cmX120cm 得自然真趣 抒家国情怀 ——赵舒春山水画作赏析 孙维林 受画家赵湘东之托，邀我为其父赵舒春先生作画评。他们父子二人都曾是阜新书画院专职画家，赵舒春先生是中国美术家协会会员，国家一级美术师，遗憾的是先生已在七年前过世。 承诺之事，必作于细。闲暇之时，赵湘东向我展示其父一幅幅画作，并以画家视角品鉴，与我进行学术交流，一次次交谈，让我对赵舒春绘画有了更深入的了解和认识。抚画追昔，那个特立独行，一生向艺的老画家形象再次走进我的记忆当中。 赵舒春的山水画师法北宗，以奇崛劲健的艺术风格见长，画作古朴苍茫，骨力雄健，无一不透露着凛然浩然之气，彰显着雄奇雄壮之美，饱蘸着浓厚浓烈之情。“画为心声”。透过画作，我们可以强烈地感受到赵舒春身上所具有的中国知识分子的松柏气节、云水襟怀以及炽热的家国情怀。
秋山萧寺180cmX200cm
闾山脚下96cmX96cm
绿野96cmX96cm 家乡辽西是赵舒春笔下经常描绘的题材，辽西地貌以丘陵为主，少高山峻岭，长涧湍流，加之林木品种相对单一，较其他地区缺少多样性，在山水画的题材表现上易落于平淡无奇，寡淡无味，因而很少有人染指问津。赵舒春却向难而行，独辟蹊径，他敏锐地抓住了辽西地域地貌特征、林木植被特点和风土人情世故，以自己独特的绘画视角，扎实的笔墨功底，生动的绘画语言，尽情刻画出辽西大地的典型风貌，挖掘出辽西大地的丘陵神韵，踏响出红山文化的历史足音，寓情于景挥写出了迥异于人、大朴不雕的辽西山水，将辽西那山、那水、那树，那山梁、那山坳、那山沟，那旷野田畴、那古朴村落、那生活场景表现得精致入微，令人动容，一幅幅画作仿佛裹挟着山风，夹带着山野味道，浓缩着乡村气息扑面而来，给观者以极强的艺术感染力，令人生发出无尽的遐思与乡愁。 “日月盈昃”“寒来暑往”（《千字文》），辽西四季分明的景致，触发了赵舒春的创作灵感，扩充了他的创作素材，他纳四时于笔下，藏丘壑于胸中，将变化无穷的辽西风光悉表画端，把一个艺术化的辽西呈现在观者面前。春之万物萌发，如《辽西春色》《放泉》《西辽新绿》等；夏之清凉蓊郁，如《绿野》《山里红》《山岭人家》等；秋之天高地迥，如《家乡厚土》《山抹秋霞》《闾北秋韵》《秋原》《秋艳》《秋声》等；冬之素洁静雅，如《素染家山》《西辽春雪》等，俱是他采风写生，善于观察，删繁就简，去粗取精的精心之作，也是他不落窠臼，勇于探索，锤炼技法，表达性情的倾心之作。
霜谷97cmX97cm
岭上人家33cmX45cm
厚土68cmX68cm 中国画的灵魂在于笔墨。唐代张彦远在《历代名画记》中说：“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气形似，皆本于立意而归乎用笔”，中国画极其推崇笔法，强调书写性，通过书写，写形状物，表情达意，传导出中国画的笔墨精神。赵舒春绘画笔法老到，如籀似藤，仔细观察其笔法，其勾勒山石、低丘、浅陵以墨为骨，力透纸背，重笔浓墨生发出蕴藉意蕴，有碑拓石雕之感，线条挺健，不事雕琢，块面清晰，有如版画简洁深刻，力感十足。赵舒春用线造型能力强，线描功底扎实，一幅画作往往用几条主导线条来经营位置，完成大的构图，线随型走，型以线定，再辅之以长短粗细线条，浓淡干湿用笔，快慢疾涩把控，比较主观和理性地突出了线条在画作中的功能作用。他喜用斧劈皴、折带皴，用线刚劲直硬，长枪大戟，不计工拙，起止走向，一任自然，线条似平铺直叙，又饶有韵味，似平行排叠，又富于变化。“枯笔取气，湿笔取韵”。他喜用渴笔、枯墨，用笔枯而能润，枯而不涩不滞，拿捏到位，有些线条纤细而不羸弱，干枯而不乏味，于不经意处见丰神，从漫不经心处见匠心。赵舒春画作中的树木多以白杨树为主，枝杈向上，挺拔高大，层层叠叠，林林总总，显示出顽强的生命力和昂扬向上的精气神，赋予白杨树一种精神寄托，有如茅盾《白杨礼赞》读后的热血沸腾与情感脉动。对白杨树的描摹，前人没有成熟的画法，赵舒春全凭自己的探索与创造，以反复散锋皴擦之法塑造树之外形与枝杈，以形写神，遗貌取神，形成了自己独特的笔墨语言。由于对线条的长期锤炼与打磨，使赵舒春的笔墨简洁爽直，清空精深，如蓄势蕴能的弓弩，又如万箭齐发的箭簇，爽爽有一种生气，郎朗有一股士气，这些质感十足的线条赋予了赵舒春画作大气磅礴的气象，元气淋漓的气格，铁骨铮铮的气质，因而，用苍健浑朴、遒劲沉凝来概括赵舒春的画风，就显得十分贴切。
秋风泉韵68cmX68cm
深山藏古寺68cmX68cm
乡情68cmX68cm “设色妙者无定法，合色妙者无定方”（方薰《山静居画论》）。讲究设色也是赵舒春山水画作的一大特色。山水画分为浅绛山水、青绿山水、金碧山水，都是以设色来区分的，赵舒春山水画作属浅绛山水一类，在用色上既遵循古法，又不囿于古法，“入乎规矩之中，又超乎规矩之外”，追求素雅清淡、明快透澈的艺术效果。清代邹一桂在《小山画谱》中说：“五采彰施，必有主色，以一色为主，而他色附之”。赵舒春山水画作以赭石、藤黄为主打色、主基调，在以用墨皴擦勾染、随类赋形的基础上，大面积用色渲染，调配提纯，着力表现辽西黄土地的独特地域风貌，极类似李可染表现万山红遍、石鲁表现黄土高原、白雪石表现漓江风情、钱松嵒表现红岩精神等设色方法，这些山水画家均以用色取胜，虽用色单一，但并不单调，个性鲜明的色彩往往成了画家风格的标签，让人过目不忘。 赵舒春山水画多取“全景式”“边角式”构图，构图饱满，严谨细腻，张力十足。“九朽一罢”（宋·邓椿《画继·三·岩穴上士》）是常挂在他嘴边的一句话，意即绘画构图要起稿九次，到了第十次才能画成，绝对不能凭借偶然的兴会，一挥即就，要仔细斟酌，反复推敲，来不得一丝的投机与取巧，因而，其画面逻辑缜密，层次清晰，宾主分明，虚实呼应，意境悠远，极有带入感和纵深感，可观、可游、可居、可感、可知，完全是辽西山水的翻版和辽西场景的再现。赵舒春善于“计白当黑”，以无画有，以虚破实，把中国的哲学意味寓于画面当中，体现睿智，显露慧心，这些虚实相生的“留白”，往往起着举足轻重的“活眼”作用，使满塞的画面气脉贯通，气韵生动，意蕴悠长。观赏赵舒春画作，无论是行走的流云，浮动的薄雾，还是潺潺的流水，浅浅的河床，他皆以“留白”处之，不拘一格，匠心独运。赵舒春选取描摹物象全从立意出发，由于布置得法，经营得当，多不嫌满，少不嫌稀，气势逼人而又温馨可人，气象宏大而又惟妙惟肖，尤其是对具体物象的描绘：错落的平圆顶民居、不规整的篱笆院落、蚀旧的石碾石磨、堆积的秸秆垛、提水的老井、耕种的老牛、质朴的村姑，等等，他常常攫取这些日常生活中的元素，以点带面凸显出典型环境中的典型人和事，让人感到可信可亲，仿佛我们就置身于这样的生活场景当中，平添了一种人情味和亲和力。
秋艳68cmX68cm
归牧33cmX33cm
家山入梦68cmX45cm 李可染曾说：“笔入虚无，墨成烟雾，提高格调，要与经典同行，与圣贤为友”。赵舒春就是寻着这样的路径一路前行的。早年他对历史上的经典山水画深耕精研，临池不辍，他仔细揣摩古法，尤钟宋元画风，竭力吸取经典作品中的营养成分，求技艺、求成法、求神韵、求境界，完成由“技”到“道”的跳跃与升华，这期间山水画大家关同、李成、范宽、倪瓒、沈周、清“四王”等画作都是他临摹效法的范本，现代山水画大家黄宾虹、傅抱石、陆俨少、赵望云、黄秋园等也是他学习的对象，长时间积学储宝式的不断积累，使赵舒春在绘画素养、学养、修养上都有了极大的跃进和提升，为他由绘画的“必然王国”进入到“自由王国”奠定了坚实的基础。 辽宁的画家受山水画大家宋雨桂先生指导的不在少数，赵舒春便是其中之一。早年赵舒春经常携带画作到省城沈阳拜会宋雨桂先生，经宋先生的悉心指导、精心点拨，赵舒春有如醍醐灌顶，悟得绘画三味，由此技艺大进，绘画作品纷纷入选全国首届山水画展、全国第八届美术作品展、获纪念“5·23”讲话全国美展辽宁展区金奖等。在宋雨桂先生的组织下，赵舒春曾先后在日本、新加坡举办个人画展，声名远播海外。每每提及这些往事，赵舒春总是心存感激之情，念念不忘宋先生的知遇之恩，展现了一位老画家的磊落胸怀和谦逊品质。
霜月68cmX68cm
春风拂过33cmX45cm
辽西人家48X50cm 客观地讲，阜新的山水画创作有着丰厚的土壤，也取得了不俗的成绩，那一时期达到了创作水平的高峰期，这得益于赵舒春等老一辈画家们的辛勤耕耘，倾情付出，以他们为团队核心形成了集聚效应，拉高了整个地区的绘画创作水平，在全省乃至全国都具有了一定的知名度，为阜新的文艺发展做出了贡献。 赵舒春较少绘制鸿篇巨制，作品存世量也不多，但每幅作品他都精心创作，富有精品意识，追求质量上乘，因而幅幅精彩，张张抢眼，这些都基于他对绘画创作怀有虔诚之心、敬畏之心。“画如其人”。赵舒春性格耿直倔强，狷介疏狂，不媚时俗，远离名利，不求闻达，时时以严谨的治学态度和精益求精的创作追求，澄怀问道，潜心向艺，不浮躁、不跟风、不自闭，以一颗平常心来对待纷繁复杂的世界，固守属于自己的那一片精神家园。 掩画沉思，我有一个切身的感受：那就是要成就一名优秀的画家，除了个人具有禀赋、技艺、才情之外，画家的家国情怀才是关键，这也是赏析赵舒春山水画作给予我们的启示。 作者：孙维林 中国书法家协会会员 辽宁省篆刻委员会委员 （请横屏欣赏）
牧歌图138cmX34cm
秋钓图33cmX33cm
秋水人家33cmX33cm
秋深33cmX33cm
山里红33cmX33cm （请横屏欣赏）
家山的白杨树138cmX50cm
春泉33cmx33cm
春山问道33cmX45cm
寒江独钓33cmX33cm
山月33cmX33cm
新绿33cmX33cm
素岩33cmX45cm
秋山红韵68cmX45cm
山高水长138cmX50cm |
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