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王雪涛（1903-1982） 北京画院院长 中国美术家协会理事 北京市美术家协会副主席 北京市第七届人大代表 20世纪的中国经历了剧烈的社会变迁和文化更新，绘画艺术在传统与现代、西方与中国的碰撞中融合探索。在时代变革的浪潮中，中国艺术家对中西绘画的风格、技法、观念等开展了全方位的讨论与实践，形成了生动多样的实践案例与创作景观。王雪涛先生正是这一批勇于开创、敢为人先的艺术家中的佼佼者，他的作品以精湛的笔墨、雅丽的赋色和灵动的姿态见长，堪称中国小写意花鸟画的经典，是中国传统绘画现代发展过程中的宝贵财富。
早期：转益多师
（左）王雪涛 （中）胡佩衡 （右）齐白石 王雪涛原名王庭钧，1922年考入北京美术专门学校(后改称北平艺术专科学校)，被录入西画科，后转到国画科。在校期间受教于陈师曾、陈半丁、王梦白及法籍教员柯罗多等，广采诸家之长。次年，他与李苦禅一起拜齐白石为师，齐为其改名为王雪涛。齐白石临习传统的理念与“衰年变法”的精神对王雪涛影响颇深。
猫石图 王雪涛 1930年 北京画院藏 除齐白石外，王雪涛初入艺专时便结识了恩师王梦白，二人的师徒之谊一直持续到王梦白去世。王梦白善于观察、注重写生、默写的艺术主张均对王雪涛产生巨大的影响。青年时期的王雪涛近师齐白石、王梦白，远绍青藤、白阳、八大、新罗等人，并“摹中求变”，逐步形成了其早年清润秀雅的艺术面貌。
中期：生趣盎然
1959年 王雪涛与于非闇(左一)、马晋(右一)合作 1956年，王雪涛积极参与北京画院的筹备工作，并在之后担任北京画院院委和画家，1978年又出任北京画院院长，为北京画院的成立与发展做出过巨大的贡献。
高歌图 王雪涛 1956年 北京画院藏 新中国成立后，王雪涛的花鸟画在主题、题材、图式、色彩等方面进行了革新转化。通过长期的观察自然与大量的写生练习，他笔下的花卉、禽鸟、草虫形象更加的丰富多元，突破了传统和流行的既定程式。同时，他在水墨设色的基础上加强了色彩的运用，将西方的色彩规律巧妙的融入到传统花鸟画之中，进而呈现出色彩艳丽、生动鲜活的小写意花鸟画新貌。
晚期：百花齐放
20世纪70年代与夫人徐佩蕸在画室作画 晚年的王雪涛用笔趋于粗壮老辣、施色也更加浓艳、绚烂，呈现出巧中见拙、人书俱老的审美追求。他笔下所创造的争奇斗艳的花鸟世界完美的将“雅”与“俗”相平衡，更加符合了广大人民群众的审美习惯，进而成为在现代画坛具有广泛群众基础的花鸟画形态。
百花齐放 王雪涛 1977年 北京画院藏 王雪涛常说“我的画是从观察和喜爱自然界开始的。”晚年的他仍然保持着对自然、对生活、对时代的真情与热爱，他的花鸟画艺术不但是中国人与自然和谐相处的完美表达，更是对时代精神的真情讴歌。
王雪涛晚年精品 花开八哥 约4.6平尺 |
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