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引 言 书画课为书院常设课程之一。每日课前，先生为学子讲授书画要论，或就各人近期状态提点一二，端在正所学之向度。 子曰：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”书画非治学之必须，亦为治学之进路，明此而后学，不至流于造作，得一熟巧而反杀慧命。具画家之眼目，循书家之心迹，乃能游艺之藩。 荆浩，生于唐末，避世乱，隐居太行山之洪谷，号洪谷子，述《笔法记》一文，又称《山水诀》《画山水录》等。于此当思，学画，学其笔法乎？画山水，状其相貌乎？故录先生讲义，待善思者叩击。  题：荆浩《匡庐图》 先生：前几日我们共学了“画有六要”，是哪六要呢？ 学子：气、韵、思、景、笔、墨。 先生：还有呢？哪两病，轮子？ 轮子：一个无形，一个有形。 先生：关键词要知道。我们今天继续。昨天我们学到了这段： 叟曰：“嗜欲者，生之贼也。名贤纵乐琴书图画，代去杂欲。子既亲善，但期终始所学，勿为进退。图画之要，与子备言：气者，心随笔运，取象不惑。韵者，隐迹立形，备仪不俗。思者，删拔大要，凝想形物。景者，制度时因，搜妙创真。笔者，虽依法则，运转变通，不质不形，如飞如动。墨者，高低晕淡，品物浅深，文采自然，似非因笔。” 先生：六要，既讲笔法又讲人，人当立于何处，所以它既是画品也是人品。尽管看起来，有六个重点，实际上是合而为一的。比如最后说“笔虽依法则，运转变通”，笔虽然有个法则，但是却是运转变通的。没有所谓凿凿的笔法，比如说苍老比柔软美一些，曲就比直美一些，西方美学是这样说话，中国人不这样说。曲未必就比直美，所以粗旷也好，纤细也好，俨巍也好，旷达也好，单独来看谈不上是美。美是在组合中呈现的。就像我们说，三两岁时，天真就是美，白发苍苍是岁月的美。不一样，没有可比性。 我们为什么要学习画论？实际上是明心的需要。这样我们画画就不至于刻意地去追求哪一种所谓的线条。或者说根本不存在单独的线条的美。这样就不会被流俗带走。今天你到任何一个城市，任何一个画室，只要有画家的地方，你都会听到有人讨论，你看这个线条，你看那个线条。如果你不具眼，就会跟着他们走；若具眼，你也听着，笑而不答。完全不是一个向度上讲话。 复曰：“神、妙、奇、巧。神者，亡有所为，任运成象。妙者，思经天地，万类性情，文理合仪，品物流笔。奇者，荡迹不测，与真景或乖异，致其理偏，得此者亦为有笔无思。巧者，雕缀小媚，假合大经，强写文章，增邈气象，此谓实不足而华有余。” 什么是“神”呢？近乎无为之境，好像不画而画，任运成象。运，既是运腕、运笔，也是天运。一出笔就到，没有什么对错，无不是生发。“妙”者，什么是妙笔呢？一看就有经天纬地的感受，石涛称为“一笔开鸿蒙”，思经天地，书家说，“横如千里阵云”，像千里阵云一样。万类性情，无不俱在，文理合仪。文即是看到的那个痕迹、显象，理是他的理路，无论是文还是理，都合乎仪轨。  题：梁楷《柳溪卧笛图》 什么是“奇”呢？奇者，荡迹不测，我们可以看到，像梁楷、法常这类画家，就画的很奇。包括像担当和尚，像徐渭，像后来的陈子庄，他们画的你根本不知道该怎么说，难以名状。看着画得也不像，但又觉得特别好，出其不意。所以，“荡迹”，就是有荡恣之感，好像不正但是又不斜。与真景或乖异，画的好像看起来跟我们经验不符。你看担当所画的画，那树根本不像树，完全扎着篱笆，船都跑天上去了，空中忽然飘个石头。你看他的画，就觉得好像是不会画画的人画的。所以，担当的画不能学，你也没法学。  题：担当《山水册页》 渐江的还比较正常，他不叫奇，叫异。像担当和八大的画，有时候，鱼在天上飞，鸟在水里游了。按照俗情，你觉得他不合理。你看石壶画的鸭子，嘴跟乒乓球拍子一样，但他又不是故意装怪，他完全在真正的绘画的家法中，他不像后来根本不是画的装饰画，画奇怪画的那种。你一看就觉得有涵养，但是又很奇怪。所以这种画是他生命气象所使然，不是外在能学的。我前两天发了几张石壶的画给夏老师，一看完全不正当，但是它又不鬼魅，有神性。与真景乖异，致其理偏，得此者亦为有笔无思。这种你没法正常思考，但他又有笔法。    题：石壶绘花鸟 巧者，那就是一般的技巧了，雕缀小媚，假合大经，强写文章，增邈气象。巧者已经品次比较低了。奇、妙、神，还是在品次之中。所谓巧者，就是雕琢，描的很像，假合大经，看起来很像，其实是假的。强写文章，看起来美妙，看起来文章华彩，全是假的，增邈气象。此为实不足而华有余，这种就属于虚夸出来的，功夫都用在描上去了。 “凡笔有四势，谓筋、肉、骨、气。笔绝而断谓之筋，起伏成实谓之肉，生死刚正谓之骨，迹画不败谓之气。故知墨大质者失其体，色微者败正气，筋死者无肉，迹断者无筋，苟媚者无骨。” 用笔有势，我们称笔势。哪四势呢？筋、肉、骨、气，这既是说笔势，又是说色身。你看，有筋、有肉、有骨、有气。我们讲书法叫“颜筋柳骨”。用这个筋腱、肌肉、骨骼、气象，来比拟书法和绘画。我们讲用古法用笔，一曰，气韵生动，二曰，古法用笔，用能够见到的东西来打比方。 笔绝而断谓之筋，起伏成实谓之肉。突然有停笔的地方，笔绝而断，颜体字有这个气象。起伏成实谓之肉，有血有肉，很饱满，生死刚正谓之骨。就是那种坦荡荡，磊落落，笔笔很分明的样子。迹画不败谓之气，并没有懈笔，每一笔都好像有我们称为很精神的东西在。再饱满，水再大，它都有精神，不会有漫漶和败坏感，败坏就是腐烂了，所以叫“迹画不败”。我们今天看画，很多人画得油腻腻的，粘粘呲呲的，不够爽利。故知墨大质者失其体，墨大，既是墨太渍，一团一团墨珠，这就失其体，色微者败正气，一看萎靡不振的样子。筋死者无肉，迹断者无筋，苟媚者无骨，这都是就比方来说了。  题：《颜勤礼碑》 大象：我可以问个问题么？什么叫笔绝而断？ 先生：这都是感受，不是技术。 大象：我感觉怎么好像是“笔绝而不断”呢？就是看起来笔没有连但其实不断？ 先生：不，立马而止。所谓痛快，当断则断，这就有筋。你说的是另外一种，笔绝而不断，也不是不对。这个大体不可说，只能打比方，至于你是不是能感受到这个比方，跟学力有关。你要想把它坐实了，说到底啥意思，永远不可能。这东西只能是自我观照的，点到为止，不能说得再多了。等你在写的时候你会感知，什么叫笔当断则断，当停则停，等到了这个节点不再走，不然就会无限制地扯下去。即便是写行书或草书，都完全在很精微的控制中。这才叫能断，这断就是有恳切感，这断不只是我们想象当中的断绝哈。 如果呈现出忽然半截杠子，这叫截断，没有筋了。所谓有筋，就是看起来断了，但内在有一种力量在连着。颜体字就是这样，它每笔看起来像逗上去的，但是又有绵绵的筋劲在里面。这些不是我们一下子一定要体会多清楚，体会清楚，反倒把它当理论了。书论画论，是伴随着我们写字给我们一些感应，我们慢慢就会体会到。  题：山林皋壤各有仪则 听打：明乘 校对：纯常 编辑：纯常 书院，天下之公器也，以躬行君子，学达性天为宗旨。不涉新旧、古今、东西之争。 书院学规：愧乎道德，依仁游艺。 纳学方式：自行束修，依礼申请，明志来学。 纳学条件：年满18周岁，好学笃行，独立担当，熟读四书老庄，勤于洒扫做饭者，皆可。 山长介绍： 张真，号连山，蒙城移村白果人，客休宁白岳，师武隆萧中胤先生，泾县查济修立书院山长。 山长寄语：唯学不能已。 人生之患，莫大于无常；人所当行，莫过于进学；安顿性命，立乎不测，方有颠沛造次之恬淡，生命之大观。 |
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