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又到江南桂花季，桂花总是惹人情思，不止因为香气，它那娇小的身姿也是一个诱因。关于桂花，古代人在画里画了一些什么场景呢？  明代项圣谟将书屋安放在两株桂花树下，也许是为了充分表达山野之间的恬淡、幽远和宁静，画家采用纯水墨画法。 古代读书都要选择在山林之间，项圣谟作为一个江南文人，将对桂花的深情与书屋的钟爱融合在一起，真可谓别开一重关于书屋的天地，他既赋与了山野意境，也蕴含了江南情思。  吕纪『桂菊山禽图』为绢本重设色，真实是画家追求的重点。一株苍劲的桂花树从山石中傲然特出，枝头的金色花朵鲜明生动，让人细看后有伸手摘一枝的念头。绶带鸟格外吸引人的注意力——明代宫廷花鸟画的成就由此可见一斑。最妙的是，这幅画从立意到设色都充满喜庆与欢悦的氛围，格外适合当下的杭城呢。  唐寅则不同，他的纸本设色『嫦娥奔月图』，刻意淡化了桂花树的下部分，而是将怀抱玉兔（看起来只是个野兔子）的嫦娥作为主景，她面对观众，那轮幽远的圆月似乎与她毫无关联。  时间来到清代，马荃，字江香，是一名女画家。『白头荣贵图』里，她将娇艳的木芙蓉花安放在金色桂花树下，芙蓉花与桂花从叶片到花瓣都形成鲜明对比，两只小巧的白头翁则给画面凭添灵动。  清代宫廷画师冷枚的『梧桐双兔图』，更多用了西方绘画特质，立体固化的绘画风格，让画面呈现出更多装饰美，尤其是两只白兔的眼睛，黑而亮，宛如黑玉点在乳白的毛色上。在这个画面里，桂花处于次要位置，雪白的花瓣却别有新意，而引人注目。  冷枚另有一幅『赏月图』，同样是绢本设色。桂花依然是白色的，形象却没有前者生动，也许是未开放的的花蕾吧。一株高大的桂花树下，椅子上坐着赏月的人，头顶一轮圆月，两位童子环伺身边：画家营造了一个明净高爽的秋夜，赏月的人儿那副轻松欢快的表情与环境融为一体。  |
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