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冯相成相信， 生活与艺术就是在矛盾中 传承、创造、成就的 
《分裂与凝望》2008 
《青绿之间》68x48 布面油画丙烯 2020 
《生命之力》46x68cm 布面油画丙烯 2018 
《树》120x80 布面油画丙烯 2018 
《水中的精灵》2009 他15岁就开始学画，油画，风景，肖像，祖上的两位老人是徐悲鸿的学生，这让他拥有了比同龄人得天独厚的条件靠近绘画，并得到系统的训练。提香、夏丹尔、鲁本斯、伦勃朗、梵高、苏丁、马蒂斯，从最早的古典油画，到印象派、表现主义，再到后来的前卫艺术、当代装置，他经历了绘画的整个脉络，并从写实最终落脚在抽象表现的风格上。
《缠绕的植物》68x48 布面油画丙烯 2020 
《藤》68x48 布面油画丙烯 2020 
《否定》45x45cm 布面油画丙烯 2019 
《十字路口的缠绕》46x68cm 布面油画丙烯 2020 冯相成认定，自己一直追求的抽象、表现风格，肯定是绘画更前卫、更进步、更高级的表达，具有更高更现代的审美层次。这基于他在南京艺术学院油画系的系统学习，也基于多年来旅居德国、美国、加拿大的创作实践和艺术视野。他的作品具有斑澜丰富的色彩，强烈碰撞的色块，错杂而自由的线条、图形、肌理等元素符号构成的巨大张力。
《太湖石变》40x50 布面油画丙烯 2019 
《太湖石变》40x50 布面油画丙烯 2019
《太湖石变》50x40 布面油画丙烯 2019
《太湖石变》50x40 布面油画丙烯 2019 没有传承就没有创新和发展。这种传承包括对中国绘画传统的继承，也包括对西画构成的体悟与运用。冯相成说自己的荷塘系列就较多运用前者的泼墨、线条、晕染等大写意手法，而现在更多作品则着意将西方绘画的形式构成与中国元素结合，追求更新的表现力和更现代的审美趣味。他认为具象当然更贴近多数人的心里习惯，但也会产生审美疲劳，抵消审美愉悦和新鲜感，而将具象由想象、夸张、变形、抽象，加之更多知性、哲学的思考，蜕变而出的抽象作品，会带给人们更多喜爱。与许多追求现代表现的画家不同的是，他坚持自己是一个“写实”的抽象派，这不只是因为他的画面还有源自具象的图像，更多的是因为写实绘画的长期训练，使其创作时也有所表现，这使抽象画面具有了丰富性和变化性，细微的色彩差异与肌理安排。
《植物》40x50 布面油画丙烯 2019
《植物》68x48 布面油画丙烯 2019
《植物》100x80 布面油画丙烯 2016 有评论称，冯相成的抽象，有故事、有情节、有意涵、有情感空间，颜色的寓意、夸张，形态的暗示，结构的对比、冲撞、分割，都在表达情绪中蕴含了某种叙事的成分。他自己说，这种动荡、无序之美和冲动、激情中的表达，都需要一种理性的微妙的控制，一个画家要有这种驾驭能力。冯相成始终认为，一幅好画是在破坏中产生的。固守习惯的符号化的程序，只会重复自己，必须有勇气打破僵化的缺少生机的所谓经验，每一个新的作品，都不会产生于轻松。因为每一点点不同和变化，或者叫突破，都会煎熬和痛苦。
《植入系列-无题-1》45x45cm 布面油画丙烯 2019
《植入系列-无题-2》45x45cm 布面油画丙烯 2019
《植入系列-无题-3》68x46cm 布面油画丙烯 2019
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