亚伦·史维斯查大师生平简介—— 亚伦·史维斯查(1950年3月26日-),美国电影配乐作曲家、指挥家,因《阿甘正传》(英语:Forrest Gump)获得奥斯卡金像奖、金球奖和格莱美提名。亚伦·史维斯查曾深造于伯克利音乐学院,获得荣誉音乐博士学位。1972年年仅22岁的亚伦·史维斯查,经人引荐进入好莱坞,成功地为一部低成本动作电影《杜宾犬帮》创作音乐,并在电影创作领域确立了自己的地位。随后,在20世纪70年代,他的电影配乐逐渐受到好莱坞电影青睐,配乐电影如《回到未来》三部曲、《谁陷害了兔子罗杰》、《飞越长生》、《阿甘正传》、《荒岛余生》、《极地特快》、《贝奥武夫》、《圣诞欢歌》、《云中行走》等。1985年为暑期大片《回到未来》(BACK TO THE FUTURE)配乐,一战成名。他处理动作电影的音乐方式也创造了好莱坞的“重低音打击乐”派别,亚伦·史维斯查常常光用电脑合成音效就完成整部电影配乐,而根本不用任何乐器,在乐界他甚至有“重击老大”(HITTING BOSS)的外号,堪称九零年代好莱坞最具代表性的电影作曲家。亚伦·史维斯查还尝试了各种流派风格的电影。他为斯皮尔伯格科幻冒险片《头号玩家》编写出了大型交响音乐,还为卡梅隆的电影《深渊》创作了极具风格特质的音乐,以及为电影《古墓丽影2》、《特种部队》、《范海辛》、《铁血战士》、《木乃伊归来》谱写了带有强烈激情和异域风格的管弦乐配曲。 影片《阿甘正传》的配乐可谓让全片锦上添花的最佳例证,该片的配乐不仅使故事内容更加引人入胜,而且音乐本身也颇具特色,从而形成了电影配乐的极大亮点。为本片操刀创作电影音乐的美国作曲家亚伦·史维斯查不仅是好莱坞最具代表性的电影音乐作曲家之一,而且还是颇为著名的指挥家。本片用质朴、平实的旋律, 以文艺舒缓的节奏配合全片情节,不紧不慢地娓娓道来,这对以喜欢将电影配乐交响化的亚伦·史维斯查来说,也是一种新的尝试和突破。 在《Forrest Gump Suite》最开始的8个小节里,亚伦用小提琴和钢琴的一个很简单的音节组合来勾勒出一片纯白羽毛飘荡在空中的质感。而且因为用的都是单音,所以会给人一种不稳的感觉,就像这片羽毛随时都会被风吹到别的地方去。 而当进入到第二个乐句开始,一直到第三个乐句结束,随着弦乐伴奏的响起,整个声音意境开始变得渐渐丰富起来,也变得更加充实和饱满。让我们感觉这根羽毛并不是无助地随风飘荡,而是正在坚定不移地与其命运在抗争,并在享受飞翔的快感。 这其实就映射了剧中的男主角——Forrest Gump的人生命运,纵然历经了诸多风雨挫折的磨砺,却始终保持着那个纯净的初心不变。 阿甘其实是历史上众多小人物的缩影,他并不起眼,没有高智商也没有出众的能力,但在那个时代背景的推波助澜之下,让他成为了那个时代的符号。所以在我们看后来阿米尔·汗翻拍致敬的《阿辛正传》时,就是少了这样的一份感动。 亚伦在创作《Forrest Gump Suite》时并没有用像在复仇者电影里那样大开大合、豪气冲天的表达方式,反而更偏向用轻盈灵动的钢琴来勾勒简洁的主旋律,这种质朴的配器风格,使得乐曲更像是一首悠长的叙事诗,又入一泊清泉沁入人心。 电影《阿甘正传》表现出的善良、温情,触动了观众心中最美好的东西,展现了诚实、守信、认真、勇敢、重情等美好情感。阿甘在影片中被塑造成了美德的化身,诚实、守信、认真、勇敢而重视感情,对人只懂付出不求回报,也从不介意别人拒绝,他只是豁达、坦荡地面对生活。他把自己仅有的智慧、信念、勇气集中在一点,他什么都不顾,只知道凭着直觉在路上不停地跑。亚伦·史维斯查的配乐很好地烘托了电影主题。 说实在的,从上世纪九十年代开始,眼花缭乱的好莱坞商业电影便进入了它的市场高点,直到一部电影的出现,娓娓道来,朴实无华,大爱至简,让我们真正开始了解美国的险恶用心,明明就是个傻瓜,却在美国顺风顺水,活成了史诗,赤裸裸的欺骗。小人物传记可以这么玩,这么恢弘,这么深刻,这么幽默到感动,哄谁了?1994年,由好莱坞铁三角:罗伯特·泽米吉斯导演;亚伦·史维斯查配乐;汤姆·汉克斯主演的《阿甘正传》上映,多少次重温之后,人们不断思考,阿甘这个傻瓜傻吗?那些精明的人精吗?糊涂真的不好吗?爱是不是应该纯粹?小人物可以活成大写的人吗?心无旁骛的走自己的路也可以为世人所瞩目吗?所谓“好莱坞大片”由此开篇,无论编剧,导演,配乐,演员,合力把一个小故事讲的很大,大到你不忍心说它在骗你,这简直太荒唐了! 好莱坞配乐大师亚伦·史维斯查的自从1985年为科幻电影历史上难以被逾越的高峰《回到未来》配乐之后,便一战成名,先后为《阿甘正传》、《荒岛余生》、《超时空接触》、《保镖》、《捕鼠记》、《头号玩家》、《间谍同盟》、《复仇者联盟》等电影配乐。虽然亚伦·史维斯查的《阿甘正传》在奥斯卡最佳配乐奖项上最终败给了汉斯·季默极具异域风情的《狮子王》,但亚伦·史维斯查用音乐为影片提供了额外的戏剧张力,恰到好处的无声和不喧哗夺宠的音乐完美地衬托了电影的情节,他的音乐就像电影开头飘荡的白羽,轻盈而温柔,娓娓道来小人物的,大写人,闭目,短短几分钟,带你遨游整个人生,跟随他的音乐,进入到属于自己的故事里,慢慢回味,慢慢遗忘。 亚伦·史维斯查先后为电影《复仇者联盟1、3、4》配乐,他也因此成为最有影响力的《复联》配乐大师。他曾在宣传电影《头号玩家》时,说到他给电影《复仇者联盟3》创作的配乐刚刚完成。据他说,这次的配乐跟他之前的经历完全不同,“尤其是在处理和平衡快速转换的音调时”。尽管亚伦·史维斯查是一位身经百战的电影配乐大师,然而这位身经百战的大佬在谈起此次给《复联3》的配乐时,居然用了“依然在颤抖,无法平静”这样激烈的语气,难以想象此次《复联3》剧情得多跌宕起伏,才用上了如此强劲的配乐。 一首《The Avengers》贯穿全系列,天下影迷无所不识。 这得益于《复仇者联盟1/3/4》的配乐大师亚伦·史维斯查(Alan Silvestri)延续了其在《美国队长1》中的军乐风。嘹亮的军号,激荡的军鼓,行进曲般的先抑后扬,高潮齐奏。 同旋律衍生的《A Promise》相对抒情,尽显坚固柔情。 当听到《复仇者联盟3》配乐中,略有变奏的《Help Arrives》激昂响起,画面对应的正是美国队长的出场,气场绝对超强,气氛绝对够劲,气势绝对超燃。 亚伦·史维斯查为这些最受欢迎的经典电影配乐,使其成为全球票房最高的作曲家之一。他在《复仇者联盟》中表现出色,无愧于漫威宇宙无比强大的电影声望。 《The Avengers》是电影《复仇者联盟》的主题曲,也是电影配乐大师亚伦·史维斯查为电影创作的一部交响乐作品。这首气势恢宏的电影主题曲贯穿整个复仇者系列的主题曲,从第一部到第四部,从2012年到2019年,每当音乐响起的那一瞬间,总能从头燃到尾。音乐开头部分由弦乐声部演奏出紧凑、强有力的律动,营造出紧张的情绪如同大战前的预警,战斗的预兆。随着中段变调之后,音乐推向至高潮,电影中漫威英雄的身影仿佛一个一个浮现在眼前;嘹亮的管乐奏出主旋律,仿佛有一股对英雄主义的崇拜之情喷发而出,超级英雄的伟大形象被无限放大,激情澎湃的配乐让人热血沸腾。 亚伦·史维斯查为电影《回到未来》配乐—— 《阿甘正传》电影配乐精彩片段 《美国队长》电影配乐精彩片段 |
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