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月夜梧桐叶上见寒露 戴察〔唐代〕 萧疏桐叶上，月白露初团。 滴沥清光满，荧煌素彩寒。 风摇愁玉坠，枝动惜珠干。 气冷疑秋晚，声微觉夜阑。 凝空流欲遍，润物净宜看。 莫厌窥临倦，将晞聚更难。 萧瑟稀疏的梧桐树叶上，悬挂着刚刚升起的月亮。 露水泛出闪亮的光茫，闪亮的光线装扮了这朴素的寒夜。秋风摇动树叶像摇摇欲坠的白玉令人愁怅，枝干上微微挂着露珠。这寒冷的气温让人怀疑是不是秋天已经过去，细小的声音都能在这夜里被人察觉。 月光流遍空气中，被露水湿润的东西都能很容易被看见。不厌烦的看着外面的景色可以让我抛开的疲倦，将这美好的景色都聚在一起更是难能可贵的。 晚秋夜 白居易〔唐代〕 碧空溶溶月华静，月里愁人吊孤影。 花开残菊傍疏篱，叶下衰桐落寒井。 塞鸿飞急觉秋尽，邻鸡鸣迟知夜永。 凝情不语空所思，风吹白露衣裳冷。 宽广夜空明月高悬静寂无声，月光下只有愁人独自徘徊，形单影只。盛开后渐渐凋零的菊花倚着稀疏的篱笆，枯败的梧桐树叶飘落寒井之上。塞外飞鸿感到晚秋已尽，急速的由北向南飞去；邻居的鸡啼推迟因为它知道昼短夜长。积聚着情感不说话，徒然思索着，风儿吹落露珠，打湿衣襟，感到一阵凉意。 月光如水，残菊傍疏篱，落叶飘零，塞鸿急飞，秋深夜静，寒气袭人，惟见诗人凝神遐思。此诗氛围清冷寂静，色彩皎洁幽丽，韵味清新隽永，通俗浅显，平易近人。《晚秋夜》就是有雅有俗、雅俗共赏的杰作。正如清代诗评家叶燮在《原诗》中评论说：“白俚俗处而雅亦在其中。”此诗就是如此。 所谓浅，就是浅显通俗，琅琅上口，不饰典故，不用奥语；所谓淡，就是轻轻入之，淡淡出之，不着浓彩，不用艳词；所谓清，就是气氛爽利，清新明朗，不事雕琢，自然而然；所谓丽，就是容光焕发，天真纯净，文采斐然，姿容秀美。首联写宽广的碧空中，高悬着一轮明月，皎洁华美，静寂无声，把读者带入一个浩渺无垠、明媚清朗、宁静深邃的境界中。 月下凝思，遥视太空，悠然神往，不禁寂从中来，忧思萦怀，然而对月无言，惟有形影相吊而已。在这里，诗人勾勒出了寂寞孤独的心境。这种心境与静谧的月夜在基调上是非常吻和的。颔联写菊花开放，论常理，秋菊独傲霜雪，孤芳孑立；但此时却是残菊花开，还依傍着稀疏的篱笆，可见凋谢之期已不远了。 然而，尚可支撑些时日，至于衰老的梧桐，却已抵挡不住寒气的侵袭，叶子已纷纷凋零，飘落在寒井之上了。这里，以花开对叶下，残菊对衰桐，傍疏篱对落寒井，更渲染出一种凄寂寒冷的气氛。虽系写景，却暗寄着愁情，且与首联写的 愁字相呼应。颈联由植物转入写动物。塞外飞鸿，为了躲避寒冷的侵袭，疾速地飞过长空，由北向南，感到晚秋已尽；由于昼短夜长，邻居的鸡啼也推迟了。这里，以塞鸿飞急对邻鸡鸣迟，以觉秋尽对知夜永，以反衬晚秋夜的寒冷，从而把诗情深化到一个更新的境界。尾联又回到写人上来。这就是首联所写的愁人，他凝情不语，寂寞凄清。就在他思绪万千之际，萧瑟的秋风，阵阵吹来，拂在白露上，冷气袭人，衣不胜寒！全诗流畅爽口，通脱雅致，清淡幽丽，宁静悠远。 倦夜 杜甫〔唐代〕 竹凉侵卧内，野月满庭隅。 重露成涓滴，稀星乍有无。 暗飞萤自照，水宿鸟相呼。 万事干戈里，空悲清夜徂。 竹林中的凉气渐渐侵入卧室，郊野茫茫，月光洒满庭院的每个角落。更深露重，竹叶上凝聚成许多小水珠儿，不时地滴滴答答地滚落下来；此时月照中天，星子稀疏时有时无。萤火虫在黑暗中飞行，自己照亮自己；栖息在溪旁的鸟儿已经醒来，呼唤着同伴。 这一夜思考着千桩万桩的事，哪一桩不与战事有关？只能枉自悲叹如此良夜白白地逝去。 这首诗的构思布局精巧玲珑。全诗起承转合，井然有序。前六句写景，由近及远，由粗转细，用空间的变换暗示时间的推移，画面变幻多姿，情采步步诱人。诗的首联“竹凉侵卧内，野月满庭隅”，峭拔而起，统领下两联所写之景。设若此两句写作“夜凉侵卧内，明月满庭隅”，不仅出语平庸，画面简单，而且下面所写之景也无根无绊。因为无“竹”，“重露”就无处“成涓滴”；无“野”，飞萤之火、水鸟之声的出现，就不知从何而来。由“竹”、“野”二字，可见诗人炼字之精，构思布局之细。此诗结尾由写景转入抒情，似断实联，外断内联，总结了全篇所写之景，点明了题意，使全诗在结处翼然振起，情景皆活，焕发出异样的光彩。 裴迪书斋望月 钱起〔唐代〕 夜来诗酒兴，月满谢公楼。 影闭重门静，寒生独树秋。 鹊惊随叶散，萤远入烟流。 今夕遥天末，清光几处愁。 几个朋友聚在一起，饮酒吟诗。不知不觉中，夜色渐浓，月亮升起来了，月光洒满了庭宇和楼台。谢公楼，晋时谢庄写过著名的《月赋》，这里借指裴迪的书斋。饮酒吟诗的热烈场面随着月光的流泻，完全被一种宁静而幽远的意味所代替。诗人才注意到，主人所在的深深的庭院，层层门户早已关闭，户外万籁俱寂。一阵清风吹来，枝叶沙沙，引发无限寒意。人们顿时感到秋夜的清凉。 月色太亮了，以致喜鹊误以为天色已明，扑刺刺猛然飞起，震落了片片秋叶。鹊起叶飏，飘然四散，显得别有情趣。面对这样的月色，将会惹动多少人的愁思呢？ 此词创作于中唐时期，词人与几个朋友在初秋的晚上聚在一起，饮酒吟诗。诗人抬望天空一轮皓月，思乡之情油然而生，写下了这首诗。 御街行·秋日怀旧 范仲淹〔宋代〕 纷纷坠叶飘香砌，夜寂静，寒声碎。 真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。 年年今夜，月华如练，长是人千里。 残灯明灭枕头欹，谙尽孤眠滋味。 都来此事，眉间心上，无计相回避。 纷纷杂杂的树叶飘落在铺满残花的石阶上，寒夜一片寂静，只听见那寒风吹动落叶发出断断续续的声音。珍珠的帘幕高高卷起，玉楼空空无人迹。夜色清淡，烁烁闪光的银河直垂大地。每年今天的夜里，都能见到那如绸缎般的皎月，而每年今日的夜里，心上人都远在千里之外。 此词是一首怀人之作，其间洋溢着一片柔情。秋夜景象，作者只抓住秋声和秋色，便很自然地引出秋思。一叶落知天下秋，到了秋天，树叶大都变黄飘落。树叶纷纷飘坠香砌之上，不言秋而知秋。夜，是秋夜。夜寂静，并非说一片阒寂，声还是有的，但是寒声，即秋声。这声音不树间，却来自树间，原来是树上飘来的黄叶坠阶上，沙沙作响。由沙沙响而感知落叶声，由落叶而感知秋时之声，由秋声而感知寒意。楼观月的描写，感情细腻，色泽绮丽，有花间词人的遗风，更有一股清刚之气。 写玉楼之上，将珠帘高高卷起，环视天宇，显得奔放。“天淡银河垂地”，评点家视为佳句，皆因这六个字勾画出秋夜空旷的天宇，实不减杜甫“星垂平野阔”之气势。因为千里共月，最易引起相思之情，以月写相思便成为古诗词常用之意境。“年年今夜，月华如练，长是人千里”，写的也是这种意境，其声情顿挫，骨力遒劲。珠帘、银河、月色都写得奔放雄壮，深沉激越。 又以一个“愁”字写酌酒垂泪的愁意，挑灯倚枕的愁态，攒眉揪心的愁容，形态毕肖。古来借酒解忧解愁成了诗词中常咏的题材。范仲淹写酒化为泪，不仅反用其意，而且翻进一层，别出心裁，自出新意。他《苏幕遮》中就说：“酒入愁肠，化作相思泪。”这首词里说：“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。”肠已愁断，酒无由入，虽未到愁肠，已先化泪。比起入肠化泪，又添一折，又进一层，愁更难堪，情更凄切。 算来这怀旧之事，是无法回避的，不是在心头萦绕，就是在眉头攒聚。愁，在内为愁肠愁心，在外为愁眉苦脸。古人写愁情，设想愁像人体中的“气”，气能行于体内外，故或写愁由心间转移到眉上，或写由眉间转移到心上。范仲淹这首词说得比较全面。 普天乐·西山夕照 徐再思〔元代〕 晚云收，夕阳挂， 一川枫叶，两岸芦花。 鸥鹭栖，牛羊下。万顷波光天图画， 水晶宫冷浸红霞。 凝烟暮景，转晖老树，背影昏鸦。 这是徐再思《吴江八景》组曲中的最后一支小令，描绘的是一幅宁静的山水，点缀的是枫叶、芦花、鸥鹭、牛羊、老树、昏鸦。这一切，都因为夕阳晚霞，被罩上了一层浓艳的色彩。万顷波光是冷浸红霞，夕阳的光辉在老树上流转，树上的昏鸦，背带着落日余晖，此时此景，确实是令人陶醉的。在描绘西山夕照的图景时，作者挥洒自如，既有酣畅淋漓的泼墨，又有精巧细致的点缀刻画。整支曲人在画外，处处写景，但由于描摹得生动传神，总能使读者不由自主地走入作者所构建的美丽山水之中。 |
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