欧洲新古典主义画派新古典主义画派，指的是18世纪后期至19世纪中叶，在欧洲各国兴起的绘画流派。它力求恢复古典绘画(主要是古希腊罗马绘画）的传统，强烈追求古典式的宁静凝重和考古式的精确，大量从古代神话传说中选取严峻的题材，与衰落的巴洛克、罗可可绘画相对立，代表着一股借复古以开今的潮流，同时也标志着一种新的美学观念的诞生。如同罗可可绘画的中心在法国一样，新古典主义画派中心也在法国。该画派是伴随着法国资产阶级革命的酝酿和爆发而发生和发展起来的，是一种与启蒙运动和理性主义相适应的绘画潮流。他们对古典绘画的赞美，并不是一种复古思想在作祟，而是为了借古喻今，古为今用，借古希腊罗马的英雄主义，迸发出现实斗争的激情。这就有如法国资产阶级的先进思想家们的赞美古代共和制，只是为了否定现存的封建专制统治一样。马克思曾对这种情况作过极为精辟的论述："他们战战兢兢地请出亡灵来给他们帮助，借用他们的名字、战斗的口号和衣服，以便穿着这种久受崇敬的服装，用这种借来的语言，演出世界历史的新场面。"所以，不难看出，在法国兴起新古典主义美术运动(其中以绘画为主导），是完全符合资产阶级革命的需要的。新古典主义画派可分为前后两期：前期以路易.大卫为代表，还包括大卫的得意弟子席拉尔，德国的门格斯、考夫曼，英国的维斯特，俄国的布留洛夫、伊凡洛夫等，一般称为"革命的古典主义画派"；后期以安格尔为代表，在艺术上达到了新古典主义画派的顶峰，但在思想上脱离现实，追求纯艺术，已经成为资产阶级革命后因循守旧的艺术了，一般称为"新古典主义学院派"。限于历史分期，这里着重介绍新古典主义画派最后也是最有成就的绘画大师安格尔。
多米尼克.安格尔(1780-1867)，生于法国蒙托邦。其父约瑟夫.安格尔是蒙托邦皇家美术院院士。自幼喜爱绘画和音乐。1791年进入图卢兹学院学习美术，1797年到巴黎进入法国皇家美术学院路易.大卫画室学习，1801年以《阿伽门农的使者》一画获罗马大奖。1824年展出《路易十三的誓愿》(为蒙托邦教堂绘制），受到官方赞扬，翌年被选为皇家美术院院士。以后两次去意大利悉心研究古典美术。1835-1841年任罗马的法兰西学院院长。1841年归国后，名声大振，任巴黎艺术学院教授多年，成为学院派领袖。在他82岁(1863）高龄时，蒙托邦赠予他黄金桂冠。 关于对安格尔的评价，正如《西方美术发展史》的作者所说："自他去世后，在关于他和他的艺术的评价的浩繁著作中，或极力吹捧，或全盘否定，褒贬不一，议论纷纷，持中庸之见者也不乏其人。其根本的原因是因为艺术家本人就是法国绘画史上一个最复杂最矛盾的混合物。他是大卫的学生和崇拜者，但他所坚持的新古典主义的艺术却与大卫相去甚远；他是浪漫主义的仇敌，但他本身却包含着浪漫主义的气质，只不过是他的浪漫主义与众不同，并常用古典主义标榜自己；他反对写实主义，但他却对自然作着不懈的探索；安格尔的名字好像已成了资产阶级大革命后最保守的代名词，但他自己却是一个勤奋不怠，并有所创造的艺术大师。"安格尔对革命毫无兴趣，他的绘画可算是一种唯美的古典主义，在艺术形式上强调塑造性和完整性，崇尚严整的古典形式美，尤以拉斐尔为典范，重理性而轻情感，重素描而轻色彩，与当时新兴的籍里柯、德拉克洛瓦为代表的浪漫主义画派尖锐对立。安格尔和德拉克洛瓦关于线条和色彩究竟哪一个是绘画主角的争论，构成了新古典主义画派和浪漫主义画派在技法上的分歧要点之一。安格尔的作品显示出严谨而深厚的素描功力，线条柔和、准确、洗炼，尤长于肖像画，所画女子裸体更是精彩绝伦。代表作有《荷马礼赞》、《皇座上的拿破仑一世》、《爱神与费梯达》、《贝尔登肖像》、《莫瓦铁雪夫肖像》、《土耳其浴室》、《浴女》、《泉》等。
18世纪中叶，英国皇家美术学院成为英国新古典主义绘画的重要阵地，担任院长的弗里德里克.雷顿(1830-1896)为其领袖。他曾长期在罗马、米兰、佛罗伦萨等地学习文艺复兴绘画大师的作品，以古代神话、文学、圣经和文艺复兴时期意大利生活为其创作题材，其严谨优雅的古典画风深得英国女王的青睐，首次在皇家美术学院展出的《圣母》一画，即为女王购去，不久被封为爵士。代表作有《蒲赛克出浴》、《被囚禁的安德列马克》等。 俄国新古典主义绘画的代表人物是布留洛夫和伊凡诺夫。 卡尔.巴甫洛维奇.布留洛夫(1799-1852)，生于彼得堡一个装饰雕刻师的家庭，从小受到父亲严格的艺术教育，9岁被送到皇家美术学院幼儿班学习。1819年，他的初作《纳尔齐斯》一画显示了他非凡的才气。1822年因学习成绩优异而获公费出国深造，来到意大利。他崇拜文艺复兴时期大师们的作品，曾以三年时间临摹拉斐尔的壁画《雅典学院》。他早期的作品《意大利的早晨》、《意大利的中午》、《女骑士》等，以古典美为准则，把生活中的美加以理想化，表现技巧已相当卓越。他最成功的作品是《庞培城的末日》，曾携带此画游历欧洲，获得很大声誉。1836年回到俄国，被聘为皇家美术学院教授。其代表作还有《土耳其妇女》、《君士坦丁堡的甜水》、《自画像》、《考古学家朗奇的肖像》等。
亚历山大.伊凡诺夫(1806-1858)，生于彼得堡，父亲是学院派历史画家。11岁时入皇家美术学院幼儿班。幼年和青年时代，经历了1812年的卫国战争和1825年的十二月党人起义，深受当时进步思想的感染。1827年，他展出了当时轰动彼得堡的名作《约瑟夫在狱中为犯人详梦》，获大金质奖章，并准予公费出国留学。他1831年赴意大利，直到1857年才返回祖国。 1831-1834年，完成油画《阿波罗及其心爱的小神》；1835年，又画完了《基督显圣》。这两幅画寄到彼得堡后，大受欢迎。后一幅画可说是布留洛夫《庞培城的末日》的姊妹篇，使他获得院士的称号。其代表作品还有《普赖阿姆向阿奇立斯恳求海克脱的尸体》、《阿比叶瓦大道的落日》等。 新古典主义绘画被19世纪的学院派视为典范，长期居正统地位。然而，由于它对远古和异国的热烈憧憬以及可能性的倾向，又使它构成为浪漫主义绘画的先驱。 |
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