一生只画黄山景

                            记画家杨国善

      黄山是幅泼墨山水，是一座令无数画家为之向往神山。石涛说“搜尽奇峰打草稿”，刘海粟说“黄山是我师，我是黄山友”。就是这坐神奇的黄山，孕育了渐江、查士标、石涛、梅清、黄宾虹、汪采白等画坛名家。

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而在众多的画家中，一生只画黄山景的，恐怕只有杨国善先生了。

壬寅初夏，在西溪书院的会客室，我见到了杨国善先生，见到整个大厅竟然全是黄山绘画，黄山松，黄山石，黄山云，黄山峰……

为什么只画黄山？我问做画的杨国善先生。他说在山上生活了18年，熟悉黄山，热爱黄山，也崇拜黄山，所以这辈子只画黄山。

杨国善年轻的时候是不画黄山的，那时在歙县建委搞园林设计。那是一个“红色”的年代，也是个让人兴奋的年代，出墙报，画刋头成了他工作的全部。有白墙画毛主席像，有空隙就写红色语录。当然，也画《白毛女》《红灯记》海报，在歙县城里街巷都能找到杨国善的作品。正是这种“疯狂”的书写与绘画，为杨国善走上画坛打下了扎实的基础，也让年轻的杨国善在古城赢得了荣誉。

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常言道“机会总是留给有准备的人”的，

1979年黄山成立“友谊商店”，要个会搞宣传的人。歙县杨国善这绘画才能脱颖而出，于是他一步登上了黄山，成了友谊商店的员工。

“友谊商店”虽然说是友谊，说到底还是做生意的地方。邓小平说黄山要做文房四宝生意，去赚老外的钱。这样商店就开在当时温泉景区，经营老外喜欢的字画与文房四宝。这样的工作让杨国善如鱼得水，经理还给一个特殊待遇，就是他上班的时候可以绘画。于是，他开始临摹店里的名家画作，如张大千、陆严少、谢稚柳、黄宾虹、汪采白等。三年后，他负责“友谊商店”书画部，这让杨国善有了接触更多名家画作机会。与南京、上海、杭州画家有了更深的接触，特别是那些黄山画作让杨国善感到非常的亲切。

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为了提高绘画水平，杨国善先拜洪百里为师。洪先生是汪采白的表弟，也是汪采白的得意门生。杨国善绘图的山水线条中，我们可以看到汪采白青绿山水的遗风。到黄山后，又拜黄宾虹的得意门生汪伯敏为师，使他的作品在汪采白先生的线条中，多了些黄宾虹墨色晕染。

在工作之余，杨国善跑遍了黄山。他与云为伴，与风对话，与石相视，与树窃语。渐渐地他熟悉了黄山的四季变幻，熟悉了黄山的阴晴性格，熟悉了黄山的黑白肌理。

当然，更多的是利用黄山的优势，陪同全国画家写生绘画。他陪过赖少奇、钱君陶、张雪父、黄胄、谢稚柳、徐北汀、乔木、鲍加、亚明、王伯敏等。特别是陪同日本竹内风声10上黄山，与他建立了深厚的情感与友谊。

杨国善勤于“服务”的目的，就是想亲自观摩大家作画的章法技巧，就是想能够得到大家的口授心传。

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也常常与朱峰、俞宏理面对黄山切磋画艺，交流心得。长年行走在黄山，杨国善认为世界上一切物质都是活的，如山峰、岩石，甚至包括木头和房屋，它们都是有生命的。你只要去用心去体会去感受，它们都是有生命力的。比如说在某根线条上稍许皱几下，便使山石转动起活，阴阳背自成纹理，让人感到有灵动的感觉。

1987年5月他拜中国美术史论家、中国美术学院博士生导师著名画家王伯敏为师。为了能够得到先生的指点，他常常背着自己的作品赶到杭州，请先生逐幅评点。回到旅店后将先生的话记录好，逐幅逐字地体会，饿了就泡一碗自带的锅巴充饥。

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王伯敏教授曾评价他的山水画，“画山石用笔松动，全局空灵，实处结构严密而不板，可谓难得。”先生看到兴趣时还在他的画上题诗，如在《黄山秋色》上写道：“莫嫌秋老山，容渗山到秋。深红更多何，任秀怀句起。”

在《黄山登高临松石》中，云中古道，绕松穿林，山涧清泉，浮云缭绕，斜晖之中，远山云海，使得画面境界无穷。著名美学家郭因先生评价他作品，得黄山之骨，有黄山之神，写黄山之韵，是货真价实旳黄山。

画家俞宏理对杨国善的绘图风格是熟悉的，他说：杨国善受教于著名画家谢稚柳，著名美术论家王伯敏。他的画构图严谨，用笔沉着，把握黄山山石质感十分准确。努力追求新安画风，他的画中有渐江荒寒冷峻的感觉，也有汪采白清新隽逸的味道。

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杨国善作品先后在大连、合肥、黄山以及日本东京展出。1987年杨国善《黄山》明信片，在全国第一次采用绘画形式发行。1991年他画的《倒挂松》收入四川《美术技法》一书，与张大千、徐悲鸿、潘天寿一起做为“松树画法”教学比较的范例材料。2021年，杨国善先生将自己创作、出版、收藏的24件书画作品无偿捐赠给中国徽州文化博物馆。他说要让更多的人感受到新安画派的一脉相传。

西溪书院主人小亮君在园子里为杨国善独辟一室，主题便是“杨国善与黄山”。

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