 白居易，字乐天，号香山居士，有“诗魔”和“诗王”之称，其诗歌地位与“诗仙”李白、“诗圣”杜甫齐肩，是我国最伟大的现实主义诗人之一。 白居易祖籍山西太原，于公元772年出生于河南新郑。他自幼刻苦读书，16岁所作的《赋得古原草送别》让他一举成名，受到顾况等人的赏识。 贞元16年，白居易高中进士，并授秘书省校书郎，正式踏入仕途。在此后的十年时间里，他历任翰林学士、左拾遗等职。 白居易做官廉明公正，写了许多像《卖炭翁》一样讽刺贪官污吏的乐府诗，甚至还总爱写奏折指出皇帝的错误。 一开始皇帝还很高兴，觉得终于有人敢说真话了，但慢慢地，皇帝越来越讨厌这个说话不中听的老实人。 宰相武元衡被杀后，白居易奏请速抓凶手，许多官员就落井下石，说他越级奏事，皇帝也趁机将白居易连降四级，流放到了江州做司马。 正是在被贬江州司马期间，白居易写下了千古名篇《琵琶行》。
《琵琶行》的小序中对所作时间、为何所作进行了明确的阐述： “元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者”，“感斯人言，是夕始觉有迁谪意”。 白居易于元和十年的秋天与好友离别时，在江边偶遇一琵琶女。 在听完琵琶女的弹奏和了解其身世之后，联想到自己坎坷的仕途有感而发，白居易创作了这首共计616字叙事严谨、情节曲折、情感动人的《琵琶行》。 琵琶声中的“悲”、琵琶女身世之“悲”，与江州司马坎坷、不得志仕途的人生境遇相映衬，催化了诗人失去至亲且政治抱负无法得到实现的悲愤，引起了诗人强烈的情感共鸣。
毋庸置疑，《琵琶行》的艺术价值很高，至今也是中学语文课本的必背篇目，因为它的篇幅很长，记得自己当时背诵了好几天才背下来。 不过，白居易还写过一首缩减版的《琵琶行》，这首诗就很好背了，只有4句。但就凭这四句，就胜过了千言万语。且来欣赏白居易的这首《夜筝》： 夜筝 紫袖红弦明月中， 自弹自感暗低容。 弦凝指咽声停处， 别有深情一万重。 这首诗是白居易与长庆年间在长安所作。 我们将《夜筝》与《琵琶行》对照来看，可见诗人用语的贴切： “紫袖红弦明月中”与“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”； “自弹自感暗低容”与“琵琶声停欲语迟”； “弦凝指咽声停处”与“冰泉冷涩弦凝绝”； “别有深情一万重”与“别有幽情暗恨生”，都有神通之处，一简一繁，各臻其妙。
诗中描写了音乐的感人力量，虽然只有短短的4句，但也给人丰富的联想。 首句，“紫袖”、“红弦”、“明月”是三组并列的意象，在色彩上相互映衬； 同时，由于“中”的出现，又使这三个名词性短语产生逻辑上的关联： 穿紫衣的弹筝人在明月下弹奏着红色的筝。 接着写弹筝人的神情：她虽是为人表演，却又似乎忘记了观赏者的存在，而完全沉浸到音乐之中去了。 所以说她是“自弹自感”，说她“暗低容”——不知不觉地俯下了颜容。而音乐正是由于渗透了演奏者的情感而变得动人。 音乐在演奏的过程中出现了停顿。所谓“弦凝指咽声停处”，包含了三个并列的短句，这种重叠强化了音乐出现停顿的过程，从而导出最后一句“别有深情一万重”。 这里，不点明是音乐本身还是演奏者“别有深情”，正是为了便于兼而言之。
乐曲从一个高潮趋向停顿，同时在停顿中蓄势待发，导向另一个新的高潮，这是音乐变化最为活跃的阶段，所以“无”之中包含着最大的“有”。 白居易非常喜爱这种音乐表现，并且善于把演奏者的情感和音乐的情感合成一体来写。 在著名的《琵琶行》中，他对“此时无声胜有声”的音乐境界作了铺排的描写，而在这首绝句中，则用简洁的笔法作出一个内涵丰富的暗示。 |
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