 画家吴天涯，为人真诚和善，做事作画不张扬。他既不像人们印象中的油画家那样蓄着长发或扎着小辫，也不像大多书画家那样着一身对襟裤褂，仙气飘飘的点染江山。他看上去太平凡了，简直就是西安街道里随时可能钻出的邻家老吴。除了他那顶旧了吧唧草编小礼帽，我从他那光辉形象上着实找不出半点艺术家的范儿来！ 写生者-作者自画像  写生者_作者自画像 藏族老人  藏族老人头像  老妇人  藏族壮汉  头像  米里拜尔像  小孩肖像  端水果的女子  看书的女子  女孩肖像 女孩肖像二 女孩肖像三 黑衣少女 红衣女子 拿花的女子 白衣女子 野外 “范儿”，对老吴有用吗？老吴从不讲究自己的范儿！要说他唯一有的“范儿”就是他总嘿嘿地微笑着，操着浓郁的秦腔说：“好，不错！”也不知道他是在跟别人打招呼，还是在跟自己说话。但要说起老吴的画作，那可就太讲究，太有“范儿”了！而且大都是“洋范儿”绝对够震撼的。老吴是个在画作上特能琢磨“范儿”的主。品“范儿”，心得颇多，拼“范儿”，不遗余力。同行们亲切地称他老吴，是因为他厚道直爽，乐于毫无保留的切磋交流。而邻里们却都称之为吴老师，是因为他平易近人，绝不摆画家那清高的大架子。故而，他在同行和民间都赢得了很高大尚的称谓——“好人”。 远方 子夜 小酌 情 看似平凡的画家吴天涯，他是西安乃至陕西,极具影响力的实力派画家。《米.顾依达油画高研班》毕业的优秀学员。他还是：陕西美术家协会会员，西安美术家协会会员西安军旅美术家协会副主席，西安市美术家协会油画艺术委员会会员，经典汇CLATIA签约艺术家。1982年其作品《黄土的儿子》油画作品入选陕西群众美术作品展获得一等奖；1983年油画作品《晚归》参加西安青年美术作品展获得优秀作品奖； 2015年10月油画《村里娃》入选第二届陕西美术写生作品展；同年油画《老阿妈》入选陕西美术油画作品展；2016年10月钢笔画《守望》入选陕西第三届美术写生作品展；2019年11月《乌克兰女画家马琳娜》入选陕西第四届写生展。 灰白色的藤椅 灰衣女子 沙滩 那些年我很着迷钢笔画，某日网上浏览，突然眼前一亮，一组神形兼备，虚实得当，张力十足的钢笔画，震撼到了我，这是谁画的？用笔这样精准老辣、收放自如！从而，我记住了这个卓尔不凡的画家名字——吴天涯。 老人头像 喜悦 老者 写生中认识了画家吴天涯，领略了他那炉火纯青的写生功底，原来吴天涯风景画也那么美好，其构图巧妙，色彩和谐，笔触潇洒。常去他的《美协第一油画室》饮茶品画。观其画作，真是功力深厚，技法娴熟。我最喜欢的还是画家笔下不同境遇的那些人物—他们或优雅；或刚毅；或妩媚；或沧桑；或渴望。他们被画家描绘得那样传神，透过那一双双会说话的眼睛，您可读出：她的期等待；他的执拗；她的坚韧：还有孩子们对外边世界的向往。你会由衷地赞叹：多好的画作呀！走心！ 农家写生 滈河边 窗前女子 花卉 何以使画家取得这样的骄人成绩，风头正健的活跃在当下的多样美术活动中？您看看画家那满画室挂着的、靠着的、堆着的和摊着的一溜溜、一排排形形色色的油画，便有了答案。这是什么节奏啊？岂止他说的“你来看，我画了一摞摞”啊？故而，要说画家是画界的拼命三郎，也毫不为过。老吴他不以为然，依旧嘿嘿一笑，操着秦腔和老陕特有的朴实分享交流：“没有啥，就是多想，多画，多观察。”这就是画家吴天涯最经典的语言，最多他会加上一句“玩嘛”，没有高谈阔论，更无故弄玄虚，只有踏踏实实专研与实践，画画就是他的日常生活。从少年到现在，虽然他已经取得了诸多令人赞叹的成绩。可他依然如圣徒那般，带着对美术的虔诚，积极地思考着，探寻着。笔笔从心地画着，认认真真地“玩着”。 那日冒着大雨去看《九树空间》画展，这样的重头画展，又怎能少得了吴天涯的画作呢？驻足在他的那一排画前，反复观摩着。哦，是什么时候吴大画家的画风悄然地变了？“吴老师：什么情况呀？变范儿了？”画家照例嘿嘿一笑：“就是想变一下，尝试一下，玩嘛”。说得好轻松啊！虽然画家这个转范儿，毫不张扬，但还是惊倒我了！因为，对于一个非常成熟的画家来说，是需要足够的勇敢和实力的！不知成败，但吴天涯还是执着地去变了。之前画家的事情油画风景及人物，已经到了风格稳定，炉火纯青的程度。特别是女性人物，风姿多彩，很受好评。然而这一变，变得是否如您所愿？如大众所愿？当然“一千个读者的眼里，就有一千个哈姆雷特”！ 眺望 您看这幅《眺望》，画家塑造得就很有学术构想。观此画作，少女亭亭玉立，美丽的大眼睛凝视着远方，塑造的人物形象十分养眼。品此画作，我们发现画家从色彩到笔触较以往有了很大的变化，少了些传统油画严谨与细腻，多了些表现主义的抽象概括色彩元素。尤其是画面背景，平涂多了、色彩淡了，细节少了，线条硬了。从而在视觉上削弱了背景对主体人物的干扰，有效的突出了主体人物的柔美。使画面既有东方女子温柔与宁静，也不乏着西方女子的华彩与浪漫。漂亮！莫兰迪色系的借鉴，使得整个画面的色彩在沉稳中不失典雅，犹如浑厚的交响乐中突然飘出一缕长笛的柔曼，美妙！我为画家的独具匠心点赞！此画确有独到之处！ 画家这一探索，确实带有一定的不确定性，印象派大师梵高曾说过的那样——“色彩本身就表达着某种东西”，画家吴天涯试图用一些他喜欢的色彩，表达着自己的所思所想。弗洛伊德说过：“没有幻想就没有艺术，没有欲望的每一个时代有每一个时代的文化，又都处于新旧交替中，都处于历史的天空下和时代的精神里对于学术追求和未来期许的'无限’思考。”吴天涯一直都处于思考中，求新求变的试图找到更多属于自己的绘画语言。他把多种技法有机的结合在一起，使得画面不但更美丽，而且豁达了、雅致了、更具多义性了。 老子曰“道可道，非恒道”画家吴天涯用自己的思考和画笔努力去探索和实践着。从而在超越自我的道上，痛并快乐地变着范儿的“玩” 着，新的体验必将带来新的期待，我们期待吴天涯先生在这多元的艺术氛围中，画出更多令人耳目一新的好作品。 配文：浏泓 （紫梓树、旷野西风、） |
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