两大高僧写秋菊，雄奇清逸

苦瓜和尚、八大山人同为明朝皇室后裔，明亡后又都曾出家为僧，遁入空门，后来又都成为中国画的一代宗师。他们的经历真的太相似了！

八大山人朱耷

朱耷是明太祖朱元璋第十七子朱权的九世孙，明亡后削发为僧，后改信道教，住南昌青云谱道院。擅书画，早年书法取法黄庭坚。花鸟以水墨写意为主，形象夸张奇特，笔墨凝炼沉毅，风格雄奇隽永；山水师法董其昌，笔致简洁，有静穆之趣，得疏旷之韵。擅书法，能诗文，用墨极少。

八大山人由于他明朝宗室的特殊身世，和所处的时代背景，使他的画作不能像其它画家那样直抒胸臆，而是通过他那晦涩难解的题画诗和那种怪怪奇奇的变形画来表现。例如他所画的鱼和鸟，寥寥数笔，或拉长身子，或紧缩一团，倾是而非。特别是那对眼睛，有时是个椭圆形，都不是我们生活中所看的鱼、鸟的眼睛，生活中鱼、鸟的眼睛都是圆圆的，眼珠子在中央也不会转动。八大山人的鱼、鸟的眼珠子都能转动，有时还会翻白眼瞪人哩。他画的山石也不像平常画家画那个样子，浑浑圆圆，上大下小，头重脚轻，他想搁在哪里就在哪里，也不管它是不是稳当，立不立得住。他画的树，老干枯枝，仅仅几个杈椰，几片树叶，在森林中几万棵树也挑不出这样一颗树来。他画的风景、山、光秃秃的树，东倒西歪，荒荒凉凉，果真有这么个地方，我想谁也不肯到这里来安家落户。

今天我们来欣赏一下两位大师笔下的菊花，你更喜欢哪种风格呢？

八大山人（朱耷）画菊

八大山人 菊

八大山人个性倔强，一出笔就迥不犹人，奇崛冷隽，生面别开。

他的作品笔笔从心坎流出，犹如一首抒情诗，抒写着他的性灵，印证着他的人生。

八大山人《瓶菊图》

《瓶菊图》是八大晚年时期的杰出作品。运笔用墨以及整幅构图，都在平正简括中显出奇突，一种刚劲兼浑朴的笔调，确是令人玩味不尽！

八大山人 菊花

八大山人 菊花

朱耷《菊石图》

朱耷 菊石图

八大山人《山花菊石图》

八大山人 传綮写生图之菊花

八大山人 《菊》

朱耷 菊

朱耷 双鹑菊石图

石涛自画种松图

石涛（1642年－1708年）明末清初著名画家，原姓朱，名若极，广西桂林人，小字阿长，僧名元济，一作原济，别号很多，大滌子、钝根、石道人、苦瓜和尚、瞎尊者、清湘陈人、清湘老人、清湘遗人、零丁老人。明靖江王朱亨嘉之子，与弘仁、髡残、朱耷合称“明末四僧”。

石涛是中国绘画史上一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者，又是艺术理论家。

他幼年遭变后出家为僧，驻锡于安徽宣城敬亭山广教寺，后半世云游，以卖画为业。早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品；花卉潇洒隽朗，天真烂漫，清气袭人；人物生拙古朴，别具一格。

石涛工诗文，善书画。其画擅山水，兼工兰竹。其山水不局限于师承某家某派，而广泛师法历代画家之长，将传统的笔墨技法加以变化，又注重师法造化，从大自然吸取创作源泉，并完善表现技法。作品笔法流畅凝重，松柔秀拙，尤长于点苔，密密麻麻，劈头盖面，丰富多彩；用墨浓淡干湿，或笔简墨淡，或浓重滋润，酣畅淋漓，极尽变化；构图新奇，或全景式场面宏阔，或局部特写，景物突出，变幻无穷。画风新颖奇异、苍劲恣肆、纵横排奡、生意盎然。其花鸟、兰竹，亦不拘成法，自抒胸臆，笔墨爽利峻迈，淋漓清润，极富个性。石涛的绘画，在当时即名重于世，由于他饱览名山大川，“搜尽奇峰打草稿”，形成自己苍郁恣肆的独特风格。石涛善用墨法，枯湿浓淡兼施并用，尤其喜欢用湿笔，通过水墨的渗化和笔墨的融和，表现出山川的氤氲气象和深厚之态。有时用墨很浓重，墨气淋漓，空间感强。在技巧上他运笔灵活。或细笔勾勒，很少皴擦；或粗线勾斫，皴点并用。有时运笔酣畅流利，有时又多方拙之笔，方圆结合，秀拙相生。

苦瓜和尚（石涛）画菊

石涛 菊竹石图

石涛的绘画不仅山水成就突出，而且兰竹、花卉不让先贤，自成一格。

他笔下的菊花，用笔纵肆，墨汽淋漓，潇洒隽朗，画面一股清气之感袭来，令人钦佩不已！

石涛 菊竹图

石涛 蕉菊图轴

石涛 菊花图

石涛 菊石图

 石涛《菊花图》

 石涛 菊

石涛 菊石图

 石涛《竹石菊图》

清 石涛《菊竹图》

石涛 菊竹图

 石涛《竹石菊图》

石涛 四清图