 简介 《书法雅言》是明代书法家、鉴赏家项穆所撰著的一部书法理论著作，被收入《四库全书·子部·艺术类二》。全书共分为五卷，包括“书统”、“书格”、“书髓”、“书姿”、“书诀”等章节，详细阐述了书法的起源、演变、品鉴方式以及学习书法的方法和技巧，系统总结了明代以前书法理论的成果。 项穆出身于收藏世家，家中书画藏品丰富，这为他深入研究书法提供了得天独厚的条件。在书中，他提出了“以意为法”、“以韵为质”等观点，这些观点成为了中国书法艺术的基本原则之一。此外，他还通过对历代书法家的优劣得失进行品评，展现了明代书法家的美学理念和清雅意趣。 值得一提的是，《书法雅言》的创作背景正值明代书坛受到资本主义萌芽影响，书坛呈现出追寻复古书风或盲目学习宋人书风的乱象。项穆希望借助儒家经典思想来纠正这种风气，使书法艺术回归正途。因此，《书法雅言》不仅具有深厚的理论价值，也反映了当时书坛的实际情况和项穆对于书法艺术发展的独到见解。 总的来说，《书法雅言》是一部具有重要影响的书法理论著作，对中国书法的发展产生了深远影响。它不仅为后世书法家提供了宝贵的理论指导，也为我们理解明代书法艺术提供了重要的参考。 余故善项子京，以其家多法书，名墨居。恒一过展鉴时，长君德纯每从傍下,只语赏刺,居然能书家也。余笑谓子京曰：此郎异日故当胜尊。及余窜走疆外十余年始归，徳纯辄已自负能书，又未几而,人称徳纯能书若一口也。余始进而语之曰：以君名地慧才，视取荣泰犹掇之耳。奈何早自割弃，以一艺自掩不见。右军以书掩生平，为后来惜乎？徳纯曰：假令作素王优孟与，命争不可知，孰若为墨卿优孟与，艺争可必得也。且右军一时所称，立节则卞[辨]忠贞。相业则王茂弘、再宁沦鼎则陶长沙而已。然三人者固不若右军，以书故在人人吻间不掩，右军孰大于是，其辨达类如此。 大都徳纯书于晋唐，诸名家罔不该会，苐心慕手追者逸少。即稍稍降格，亦不减欧虞禇李。故其于《兰亭》圣教，必日摹一纸以自程督。虽猛热冱寒不蹔休顿。尝谓人曰：比来静坐，如闻泥丸中有呼右军者，此犹昔人梦见伯英，亦神会之一验也。因着《书法雅言》一卷。上下千载，品第周赡，进乎技矣。至若放斥苏米，诋落元镇，更定笔阵数语，乃顷近书家不敢道者。又自以为倘使此终葆秘，后有元常其人必当搥胷呕血，别生仲将之衅。遂乞余叙而传之，余亦便为舐笔，庶以合语子京者之。 右劵绣水沉思孝序。 译文 我曾经与项子京交好，因为他家中收藏了众多的法书和名墨。每当我前去欣赏时，他的长子项德纯总是陪伴在旁，简短地发表自己的见解和赞赏，显然他也精通书法。我笑着对子京说：“这个孩子将来一定会超过你。”等到我流亡边疆十多年后归来，德纯已经自信满满地认为自己擅长书法，没过多久，人们也都一致称赞他的书法。我于是进一步对他说：“以你的名声、地位和聪明才智，想要取得荣耀和成功应该是轻而易举的。为何早早地放弃这些，只以一项技艺来掩盖自己的才华呢？王羲之因为书法而掩盖了他一生的其他成就，这实在是后来人的遗憾啊。”德纯回应道：“假如让我扮演素王优孟，命运是不可知的；但若是扮演墨卿优孟，技艺的较量我是可以赢得的。而且，王羲之虽然一时受到称赞，但在立节方面，他不如卞忠贞；在相业方面，他不如王茂弘；在再次安定国家方面，他不如陶长沙。然而，这三人终究不如王羲之，因为王羲之的书法仍在人们口中传颂，没有被掩盖。王羲之的书法成就，哪个不是巨大的呢？他的辨析能力就是如此。” 总的来说，德纯的书法涉猎晋唐诸名家，无所不包，但他特别倾慕并努力追求的是王羲之的风格。即使稍稍降低标准，他的书法也不亚于欧阳询、虞世南、褚遂良和李邕。因此，他对于《兰亭序》和《圣教序》每日都会摹写一纸，以此自我督促。无论是酷暑还是严寒，他都不会停止练习。他曾对人说：“近来静坐时，仿佛听到泥丸中有呼唤王羲之的声音，这就像过去有人梦见张旭一样，也是神会的一种验证。”因此，他撰写了《书法雅言》一卷。这本书上下跨越千载，品评周详，已经超越了技艺的层面。至于他排斥苏轼、米芾，贬低赵孟頫，更改笔阵图的几句描述，这些都是近来书家不敢说的。他还自认为，如果这本书始终保密，后来若有像钟繇那样的人，必定会捶胸呕血，发生像钟会那样的纷争。于是，他请求我为此书作序并传扬它，我也便拿起笔来，以此回应与子京的交谈。 右券是凭证，绣水沉思孝为此书作序。 ○书统 河马负图，洛龟呈书，此天地开文字也。羲画八卦，文列六爻，此圣王启文字也。若乃龙凤龟麟之名，穗云科斗之号，篆籀嗣作，古隶爰兴，时易代新不可殚述，信后传今篆隶焉。尔厯周及秦，自汉逮晋，真行迭起，章草浸孶，文字菁华，敷宣尽矣。然书之作也，帝王之经纶，圣贤之学术，至于玄文、内典、百氏、九流、诗歌之劝惩，碑铭之训戒，不由斯字，何以纪辞？故书之为功，同流天地，翼卫教经者也。夫投壶射矢，犹标观徳之名，作圣述明，本入列仙之品，宰我称仲尼贤于尧舜。余则谓：逸少兼乎钟张大綂斯，垂万世不易。苐唐贤求之筋力轨度，其过也严而谨矣。宋贤求之意气精神，其过也纵而肆矣。元贤求之性情体态，其过也温而柔矣。其间豪杰奋起，不无超越寻常，槩观习俗风声，大都互有优劣。我明肇运，尚袭元规，丰祝文姚，窃追唐躅，上宗逸少，大都畏难。夫尧舜人皆可为，翰墨何畏于彼，逸少我师也。所愿学是焉。 奈自祝文絶世以后，南北王马乱真。迩年以来竞仿苏米，王马疎浅俗怪，易知其非。苏米激厉矜夸，罕悟其失。斯风一倡，靡不可追。攻乎异端，害则滋甚，况学术经纶皆由心起，其心不正，所动悉邪。宣圣作春秋，子舆距杨墨，惧道将日衰也。其言岂得已哉。栁公权曰：心正则笔正。余则曰：人正则书正。取舍诸篇，不无商韩之刻，心相等论，实同孔孟之思。六经非心学乎？传经非六书乎？正书法所以正人心也。正人心以闲圣道也。子舆距杨墨于昔，予则放苏米于今，垂之千秋，识者复起，必有知正书之功，不愧为圣人之徒矣。 译文 河马背负着图案，洛龟呈现出文字，这是天地开创文字的时刻。伏羲画出八卦，文王列出六爻，这是圣王开启文字的起点。至于像龙凤龟麟这样的名称，以及穗云科斗这样的称谓，篆书籀文继起，古隶兴起，时代变迁，新书体不断出现，难以尽述，信后传今的篆书和隶书便是如此。从周朝到秦朝，从汉朝到晋朝，真书和行书相继兴起，章草逐渐发展，文字的精华，已经展现无遗。 然而，书法的创作，是帝王的治国之道，圣贤的学术表达，至于玄妙的文字、佛教的经典、百家的学说、九流的道理、诗歌的劝诫和碑铭的训诫，不通过文字，怎能表达言辞呢？所以，书法的功绩，与天地同流，是维护教化经典的工具。投壶射箭，尚且有观德之名，成为圣人，阐述明理，本就有位列仙班的资格。宰我曾称赞孔子贤于尧舜。我却认为，王羲之兼擅钟繇、张芝、大篆、小篆，其书法垂范万世，不易改变。然而，唐代的书家追求筋力和规范，其过失在于过于严格和谨慎；宋代的书家追求意气和精神，其过失在于过于放纵和恣肆；元代的书家追求性情和体态，其过失在于过于温和而柔弱。其间虽有豪杰奋起，不乏超越寻常之作，但总体观察习俗和风气，大都各有优劣。我朝明朝建立，尚袭元朝的规范，丰坊、祝允明、文徵明、姚绶，暗中追随唐代的步伐，上宗王羲之，大都畏难。尧舜人人都可以做到，翰墨又有何畏惧呢？王羲之是我的老师。我愿学习他。 然而，自从祝允明、文徵明去世以后，南北的王宠、马一龙等人乱真。近年来，人们竞相模仿苏轼、米芾的书法，王宠、马一龙的书法浅俗怪异，容易看出其非。苏轼、米芾的书法激厉矜夸，很少有人能领悟其失误。这种风气一旦兴起，便无法制止。攻击异端，害处就更为严重。何况学术和治国之道都源于内心，如果心不正，那么行动就都是邪恶的。孔子作《春秋》，孟子抵制杨朱、墨翟，都是担心道义日渐衰微。他们的话怎能不说呢？柳公权说：“心正则笔正。”我却说：“人正则书正。”取舍各篇，不乏商鞅、韩非的刻薄，心相等论，实则与孔子、孟子的思想相同。六经难道不是心学吗？传经难道不是六书吗？正书法就是正人心。正人心是为了维护圣道。孟子在往昔抵制杨朱、墨翟，我在现今则抵制苏轼、米芾。将这一观点留传千秋，后世有识之士若再兴起，必定能理解正书的功绩，不愧为圣人的门徒。 ○古今 书契之作肇自颉皇，佐隶之简兴于嬴政。他若鸟宿芝英之类，鱼虫薤叶之流，纪梦瑞于当年，图形象于一日，未见真迹，徒着虚名。风格既湮，考索何据，信今传后，贵在同文。探赜搜奇，要非适用。故书法之目止以篆隶、古文兼乎真行草体。书法之宗，独以羲献萧永，佐之虞褚陆颜。他若急就飞白，亦当游心欧张李栁，或可涉目。所谓取法乎上，仅得乎中，初规后贤，冀追前哲，匪曰生今之世不能及古之人。学成一家，不必广师羣妙者也。 米元章云：时代压之，不能髙古，自画固甚。又云：真者在前，气熖慑人，畏彼益深。至谓书不入晋，徒成下品。若见真迹，惶恐杀人。既推二王独擅书宗，又阻后人不敢学古。元章功罪足相衡矣。噫！世之不学者固无论矣。自称能书者，有二病焉。岩搜海钓之夫，每索隠于秦汉：井坐管窥之軰。恒取式于宋元。太过不及，厥失维均。葢谓今不及古者。每云今妍古质，以奴书为诮者，自称独擅成家。不学古法者，无稽之徒也。専泥上古者，岂从周之士哉？夫夏彛商鼎，已非污尊抔饮之风：上栋下宇，亦异巢居穴处之俗。生乎三代之世，不为三皇之民。矧夫生今之时，奚必反古之道。是以尧舜禹周，皆圣人也，独孔子为圣之大成。史李蔡杜，皆书祖也，惟右军为书之正鹄。奈何泥古之徒不悟时中之妙，専以一画偏长，一波故壮，妄夸崇质之风。岂知三代后贤，两晋前哲，尚多太朴之意。宣圣曰：文质彬彬，然后君子。孙过庭云：古不乖时，今不同弊。审斯二语，与世推移。规矩从心，中和为的。谓之曰：天之未丧斯文，逸少于今复起，苟微若人，吾谁与归？ 译文 书法的创作起源于仓颉，而辅助隶书的简化则兴盛于秦始皇。其他诸如像鸟宿在芝草上、鱼虫薤叶之类的字体，只是当年为了记录梦境吉祥之兆，或是一日之内为了描绘形象而创造的，我们并未见过其真迹，只是徒有虚名。这些风格已经湮灭，我们又如何去考证呢？为了传承后世，重要的是保持文字的统一。虽然探索新奇的书体也是一种乐趣，但并不实用。因此，书法的分类主要以篆书、隶书、古文以及真书、行书、草书为主。书法的宗师，则主要推崇王羲之、王献之、萧子云、智永，辅以虞世南、褚遂良、陆柬之、颜真卿。其他如急就章、飞白书等，也可以从欧阳询、张旭、李邕、柳公权等人的作品中汲取灵感，或可涉猎一番。所谓“取法乎上，仅得乎中”，初学者若以贤者为榜样，期望能追上先哲，并不是说生活在当今时代就不能达到古人的水平。学成一家之体，也不必广泛学习各种妙法。 米芾曾说：“由于时代的压力，书法无法再达到古人的高度，这实在是自我设限。”他又说：“真正的书法杰作就在眼前，其气势逼人，让人敬畏不已。如果不能达到晋代的水平，那么书法就只能算是下品。若能看到真迹，那种震撼简直让人惶恐。”米芾既推崇二王独擅书法之宗，又阻止后人学习古法，他的功过确实可以相互抵消。唉！那些不学习书法的人自然无话可说，但那些自称擅长书法的人，却有两个毛病。那些像岩壁钓鱼一样寻找古法的人，常常在秦汉时期寻找隐藏的书法精髓；而那些像坐井观天一样的人，则常常以宋元时期的书法为榜样。这两种做法都过于极端，其失误是均等的。那些认为今人书法不如古人的人，常常以今人书法妍丽、古人书法质朴为借口，自称独擅一家，不学古法。然而，只知道拘泥于上古书法的人，又怎能算是真正的书法之士呢？夏朝的彝器和商朝的鼎，已经不再是简单的酒器；上有栋梁下有屋宇的建筑，也已经不再是巢居穴处的风俗。生活在三代之世的人，不会成为三皇时期的百姓。更何况生活在当今时代，我们又何必一定要遵循古代的法则呢？因此，尧、舜、禹、周都是圣人，但只有孔子被尊为圣人中的集大成者；史游、李斯、蔡邕、杜度都是书法的祖师，但只有王羲之被尊为书法的正宗。那些拘泥于古法的人，为何不领悟适时而变的妙处呢？他们只凭借一画之长、一波之壮，就妄自夸耀质朴的风格。他们哪里知道，三代之后的贤人和两晋之前的哲人，还多有质朴之意。孔子曾说：“文采和质朴配合适当，这才是君子。”孙过庭也说：“古代书法并不违背时代精神，现今书法也不应与时弊相同。”仔细思考这两句话，书法应该随着时代的发展而发展。遵循规矩但又不失自我，追求中和之美。如果真是这样的话，那么可以说天没有丧失斯文，王羲之在今天又复兴了。如果没有像王羲之这样的人，我又能与谁同道呢？ ○辨体 夫人灵于万物；心主于百骸。故心之所发；藴之为道徳，显之为经纶。树之为勋猷，立之为节操。宣之为文章，运之为字迹。爰作书契政，代结绳删述，侔功神仙等妙。苟非达人上智，孰能玄鉴入神。但人心不同，诚如其面，由中发外，书亦云然所以。染翰之士虽同法家，挥豪之际各成体质。考之先进固有说焉。孙过庭曰：矜敛者弊于拘束，脱易者失于规矩，躁勇者过于剽迫，狐疑者溺于滞涩。此乃舍其所长而指其所短也。夫悟其所短，恒止于苦难；恃其所长，多画于自满。孙子因短而攻短，予也就长而刺长。使艺成独擅，不安于一得之能。学出専门，益进于通方之妙。理工辞拙，知罪甘焉。 夫人之性情，刚柔殊禀，手之运用，乖合互形。谨守者拘敛襟懐，纵逸者度越典则。速劲者惊急无藴，迟重者怯鬰不飞。简峻者挺掘鲜遒，严宻者紧实寡逸。温润者妍媚少节，标险者雕绘太苛。雄伟者固愧容夷，婉畅者又惭端厚。庄质者葢嫌鲁朴，流丽者复过浮华。驶动者似欠精深，纎茂者尚多散缓。爽健者涉兹剽勇，稳熟者缺彼新奇。此皆因夫性之所偏而成，其资之所近也。他若偏泥古体者，蹇钝之迂儒。自用为家者，庸僻之俗吏。任笔骤驰者，轻率而踰律。临池犹豫者，矜持而伤神。専尚清劲者，枯峭而罕姿。独工丰艶者，浓鲜而乏骨。此又偏好任情，甘于暴弃者也。苐施教者，贵因材。自学者，先克已。审斯二语，厌倦两忘。与世推移，量人进退。何虑书体之不中和哉。 译文 人类的智慧超过万物，心灵主宰着身体的每一个部分。因此，心灵所发出的情感和思想，可以凝聚为道德，显现为经纶（即治理国家的方略），树立为功勋和谋略，确立为节操，宣示为文章，运行为字迹。于是，书法的创作与政务的处理，取代了结绳记事，其功劳可与神仙的妙用相提并论。如果不是那些通达事理、智慧超群的人，谁能够深刻洞察书法的奥妙并达到神妙的境界呢？然而，人心各异，正如人的面貌各不相同一样。内心的情感和思想通过外在的表现来体现，书法也是如此。因此，那些从事书法创作的人，虽然都遵循同样的法则，但在挥毫之际，却各自形成了独特的风格。考察前人的论述，已经有了一些说法。孙过庭曾说：“过于矜持收敛的人，其书法往往显得拘束；过于放纵的人，其书法则容易失去规矩；急躁勇猛的人，其书法过于急促；犹豫不决的人，其书法则显得滞涩。这些都是舍弃了他们的长处而指出了他们的短处。”然而，只认识到自己的短处，往往只是停留在困难的阶段；而依仗自己的长处，又容易因为自满而停滞不前。孙过庭因为短处而攻击短处，我却要就长处而指出长处。这样才能使技艺独步一时，不安于一得之能；学问超出专门领域，进一步达到融会贯通的妙境。对于自己的不足，要坦诚面对，并努力改进。 人的性情，有刚有柔，各不相同；手的运用，也是灵活多变，各不相同的。谨慎守规矩的人，其书法往往显得拘谨；放纵不羁的人，其书法则常常超越典则。速度快而劲健的人，其书法可能显得惊急而缺乏内涵；速度慢而沉重的人，其书法可能显得胆怯而缺乏飞动之势。简洁峻峭的人，其书法可能显得挺拔而缺乏遒劲；严密紧凑的人，其书法可能显得紧实而缺乏逸趣。温润的人，其书法可能显得妍媚而缺少骨力；标新立异的人，其书法可能过于雕琢而显得苛刻。雄伟的人，其书法可能显得过于刚健而缺乏柔和；婉畅的人，其书法可能显得过于流畅而缺乏端庄厚重。庄重质朴的人，其书法可能显得过于粗朴；流畅华丽的人，其书法可能过于浮华。快速奔放的人，其书法可能显得缺乏精深；纤细茂密的人，其书法可能显得过于散漫。爽健的人，其书法可能涉及剽悍勇猛；稳重成熟的人，其书法可能缺乏新奇。这些都是由于个人性格的偏向而形成的，也是个人资质的所近之处。至于那些过于拘泥于古体的人，可能显得迂腐而迟钝；自成一派、自以为是的人，可能显得平庸而偏执。随意挥洒、不加约束的人，可能显得轻率而违背法度；犹豫不决、临池踯躅的人，可能显得矜持而伤神。一味追求清劲的人，可能显得枯峭而缺乏姿态；只擅长丰艳的人，可能显得浓鲜而缺乏骨力。这些都是由于个人的偏好和情感，而甘愿放弃书法艺术的精髓。然而，对于施教者来说，重要的是因材施教；对于自学者来说，首先要克服自己的弱点。牢记这两句话，就能达到厌倦和满足都忘记的境界。随着时代的变迁，根据个人的情况来进步。这样，何愁书法不能达到中和之境呢？ ○形质 穹壤之间，齿角爪翼，物不俱全，气禀使然也。书之体状多端，人之造诣各异，必欲众妙兼备，古今恐无全书矣。然天地之气，雨旸燠寒，风雷霜雪，来备时叙。万物荣滋，极少过多，化工皆覆。故至圣有参赞之功，君相有燮理之任，皆所以节宣阴阳而调和元气也。是以人之所禀，上下不齐。性赋相同，气习多异，不过曰中行，曰狂曰狷而已。所以人之于书，得心应手。千形万状，不过曰中和，曰肥曰痩而已。 若而书也修短合度，轻重协衡；阴阳得宜，刚柔互济。犹世之论相，者不肥不痩，不长不短为端美也。此中行之书也。若専尚清劲，偏乎痩矣。痩则骨气易劲而体态多瘠，独工丰艶偏乎肥矣。肥则体态常妍而骨气每弱。犹人之论相，者痩而露骨，肥而露肉，不以为佳。痩不露骨，肥不露肉乃为尚也。使骨气痩峭，加之以沉宻雅润，端庄婉畅，虽痩而实腴也。体态肥纎，加之以便捷遒劲，流丽峻洁，虽肥而实秀也。 痩而腴者，谓之清妙，不清则不妙也。肥而秀者，谓之丰艳，不丰则不艳也。所以飞燕与王嫱齐美，太真与采苹均丽。譬夫桂之四分，梅之五瓣，兰之孕馥，菊之含丛，芍药之富艶，芙渠之灿灼，异形同翠，殊质共芳也。临池之士，进退于肥痩之间，深造乎中和之妙。是犹自狂，狷而进中行也，慎毋自暴且弃哉。 译文 在广袤的天地之间，万物皆有齿角爪翼，却并非样样俱全，这是由它们各自所禀受的气所决定的。书法的体状也同样是多种多样，每个人在书法上的造诣也各不相同。如果想要兼备所有的美妙之处，恐怕从古至今都没有一部完全的书作能达到这样的境界。然而，天地间的气息，无论是雨、晴、暖、寒，还是风、雷、霜、雪，都按时序而来，万物生长繁茂，既不过多也不过少，这都是大自然的造化之功。因此，至圣之人有参赞天地之功，君主和宰相有燮理阴阳之任，他们都是为了调节阴阳、调和元气。同样地，人所禀受的气质也各不相同，虽然本性相同，但气质和习惯却多有差异。这不过是表现为中行、狂、狷三种类型而已。所以，人们在书法上的表现也是如此，得心应手，千变万化，但无非表现为中和、肥、瘦三种形态。 书法之美，若修短合度，轻重协衡，阴阳得宜，刚柔互济，就像人们评论相貌时，认为不肥不瘦、不长不短才是端庄美丽。这就是中行之书的特征。如果专尚清劲，那就偏于瘦了；瘦则骨气易显劲健，但体态往往显得瘦弱。如果独工丰艳，那就偏于肥了；肥则体态常显妍丽，但骨气往往显得柔弱。就像人们评论相貌时，认为瘦而露骨、肥而露肉都不是好的相貌，而瘦不露骨、肥不露肉才是上乘之选。如果骨气瘦峭，再加上沉密雅润、端庄婉畅，那么虽然瘦却实则丰腴。如果体态肥纤，再加上便捷遒劲、流丽峻洁，那么虽然肥却实则秀丽。 瘦而丰腴的，称之为清妙，不清则不妙；肥而秀丽的，称之为丰艳，不丰则不艳。因此，赵飞燕与王嫱同样美丽，杨太真与江采苹同样艳丽。就好比桂花的四分花瓣，梅花的五片花瓣，兰花的馥郁芬芳，菊花的丛丛含香，芍药的丰富色彩，荷花的灿烂夺目，它们形态各异却同样翠绿，品质不同却同样芬芳。学习书法的人，应该在肥瘦之间寻求平衡，深入体会中和的奥妙。这就像是从狂狷之态进而达到中行之境，千万不要自暴自弃啊。 |
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