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香港故宫文化博物馆的《故事新说——故宫博物院藏明代人物画名品》展3月中换展，第二期的展品总体感觉略逊于第一期，主要是名家作品少了，但整体质量依然非常高，而且有某些画家的传世孤本，难得一见。
朱瞻基《武侯高卧图卷》 宣德皇帝朱瞻基大概是继宋徽宗之后最好的皇帝画家了，他留下了多件作品，以这件最为著名。作品纯以墨笔画成，人物线条方折，颇有南宋梁楷等人的减笔画风采。武侯即诸葛亮，画中坦胸露乳的孔明先生跟我们常见的羽扇纶巾形象迥异，或者朱瞻基这个大胖子是按自己的体型来画的诸葛亮。按题跋，他将此作赐给了“平江伯陈瑄”，钤“广运之宝”。陈瑄是明朝漕运制度的开创者和奠基者，永乐时被封为平江伯。引首有史敏篆书“旌忠”二字，后有陈循、程敏政跋，都是当时朝中重臣。 此作故宫《庙堂仪范》展曾展。
佚名《明宣宗朱瞻基斗鹌鹑图》 这就是大胖子朱瞻基，他在位的时候留下了许多行乐图，第一期即有一卷。这件单独描绘观看斗鹌鹑的场景，应同为宫廷画家作品，只是保存状态相对没那么好。
佚名《宋徽宗赵佶半身像》 或是南薰殿旧藏历代帝王像之一，临仿自宋代作品，作品与台北故宫《宋徽宗坐像》容貌神似，只是此像头戴冠巾，身穿的红衣似道服，或是其“道君皇帝”的写照。画得细致传神。
王谔《踏雪寻梅图》 王谔是宫廷画家，此作有“臣王谔写”款，风格学南宋马远、夏圭，王谔被明代皇帝称为“今之马远”，事实上有很多王谔等明初浙派作品，被人擦去名款改头换面成为马远、夏圭作品卖钱。钤“御府图绘之记”“广运之宝”等印。
朱端《弘农渡虎图》 朱端是正德年间宫廷画家，被赐“一樵图书”印，因此自号一樵。“弘农渡虎”说的是东汉刘昆在弘农（今河南）任太守时，推行仁政，令老虎都不忍在此为非作歹，都背着小老虎渡河而去。
张路《凤凰女仙图》 张路人物学吴伟，所绘女仙手捧蟠桃，或是西王母身边的蟠桃女仙董双成。人物线条遒劲，唐寅仕女也还带有一些这种浙派风格。
彭舜卿《香山九老图》 彭舜卿是浙派后期画家，此作人物分为观瀑、赏画、山行、抚琴四组，画法类吴伟粗笔风格。这件“林下风雅”也曾展。
周臣《人物图卷》 周臣是唐寅和仇英的老师，这套册页共八开，展四开，分别画文人典故：苏轼的“东坡品古”、程颐的“程门积雪”、王羲之的“羲之书扇”、孙康的“映雪读书”。山石的皴法与唐寅相似度很高。
唐寅《风木图卷》 “风木”典出“树欲静而风不止，子欲养而亲不待”，比喻父母亡故，未及奉养，有哀悼之意，也可视为守孝图。作品纯以墨笔绘风中两株枯木，一人倚坐其中掩面哭泣，气氛肃杀凄冷，画面极简约。画中的枯木画得纯熟而不凌乱，市面有些唐寅伪作的树枝画得乱糟糟的，可与此对比。款书“唐寅为希谟写赠”。另纸有唐寅题诗“西风吹叶满庭寒，孽子无言鼻自酸。心在九泉灯在壁，一襟清血泪阑干”。无论是画还是诗都极哀痛，有说是因为唐寅念及自己也是父母双亡，甚至妹妹、妻子也早逝，加上科举弊案的打击，作此画时必当感同身受，如同自诉。当然这种可能性是存在的，连《秋风纨扇图》这种仕女画都有唐寅自况的意味在，他的命运真不是周星驰“谁敢比我惨”一句可以概括的。 画中人或者说上款人叶希谟无迹可寻，但从此卷前后当时文坛名人的累累题跋，可知亦非俗辈。引首是许初书“风木余恨”，隔水后则有都穆、陈有守、王榖祥、陆师道、袁尊尼、王庭、朱大韶、黄姬水、皇甫濂、张凤翼、张献翼、王稺登、皇甫汸、文嘉、章美中、彭年、周天球等27家题跋，可见吴门文人唱和并不仅限喜事乐事，丧亲这种事也会一起同悲。此图明代一直在叶希谟后人手中，清代经马思赞、陆时化、张大镛、顾文彬、庞莱臣递藏，一直在江南流传，是非常典型的诗书画印结合的文人画杰作。
仇英《兰亭图扇页》 灯光较暗加上是金笺，不好拍。无款，是根据画风及右上项元汴的二方鉴藏印定为仇英作品的。画王羲之与几个童子，构图繁复，笔墨细腻，柳叶都是一片片双钩画成。对开有丰坊为项元汴书《临王羲之帖》二则 ，未展。
陆治《竹林长夏图》 学文徵明青绿风格的山水人物图，但又融入小斧劈皴等宋人笔意，人物有古意，是陆治中年作品。
佚名《王鏊像并自书赞卷》 分别画王鏊像5幅，前4幅纸本，年龄从29岁到62岁，最后一幅绢本，未标年龄。纸本画像本为册页，清代被加上绢本裱成手卷。后有王鏊自书赞文及后人录王鏊奏疏多篇，未展开。前有清代李文田篆首，写在金粟山藏经纸上。此卷纯画不同年龄的人像，与常见以事迹为主的宦迹图有别。人物面容凹凸感强，或与波臣派有关。
周用《扫花仙图》 周用是弘治十五年进士，官至礼部尚书。此作很像发源于梁楷、牧溪，后来流传至日本的禅画，用笔狂放。诗堂有张廷济等多跋。
李翠兰《陶靖节图卷》 李翠兰是福建女画家，此作是常见的白描陶潜故事图，一般一个故事一段文字，常附会为赵孟頫作品，拍场见过，吉林省博的“墨韵文脉”也有。李翠兰这件应为摹本，笔墨线条都比拍场常见的苏州片要好，字也娟秀。其中“渊明扶醉”一段，与传为钱选的同名作品构图基本一致，只是细节有出入，应该都是来自同一个母本。
方宗《文姬归汉图扇页》 方宗是晚明画家，扬州人，这件或是其传世孤本。作品与常见沙漠背景的构图迥异，而是把蔡文姬安坐在寻常山水中，或是因为江南画家想象力的局限，但也显得独具一格。
李士达《岁朝村庆图》 难以想象，画出这种风俗画的李士达，会是个进士。不过他爱画的这种没有脖子的驼背人我欣赏不来。
吴彬《佛像》 这件其实在“万紫千红”展见过，很典型的吴彬佛画，坐在白象上的应为普贤菩萨，无论人物外貌还是硕大的鲜花，都带有古怪的异国色彩。铺在象身上的布和供花器物上都有繁复的纹饰，都一一细描。供花的青铜器应该也是吴彬的奇思妙想，现实中没有这样的器型。
陈洪绶《弹唱图》 绢本，保存状态不是很好，线条高古，设色浅淡，男子的红鞋很符合晚明的流行风尚。
陈洪绶、陈虞胤、严湛《问道图卷》 这卷也是绢本，状态就好得多。陈虞胤、严湛都是受陈洪绶影响的画家，此作由陈虞胤画人物，陈洪绶画衣冠、泉石，严湛设色，三者天衣无缝，如出一手，由此也可以猜想陈洪绶作品的代笔问题。作品到中后段才出现人物，高僧具德弘礼凭案而坐，一僧一居士听其讲佛法，一红衣梵僧向他们走来。末段另有三名童仆。整体设色清丽，线条流畅圆劲。
张宏《杂技游戏图卷》 比较少见的世俗人物画，纯以墨笔绘说书、磨镜、猴戏、法事、争吵、牧牛、斗纸牌、闹学堂、走绳索等杂技游戏场景，很能反映晚明市镇里的生活百态，也是另一种“清明上河图”。张宏是高居翰比较推崇的画家，大概是因为他比一般的文人画家更加写实更加通俗吧，西方人的眼光还是不一样。 以上就是“故事新说”第二期的全部展品，各种风格异彩纷呈，悲喜情感都表现得淋漓尽致，相比之下香港故宫其他清宫展厅的宫廷人物画，就死板得多，画的好像都是没有感情的工具人。 ●《故事新说——故宫博物院藏明代人物画名品》（第二期） |
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