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明 戴进 《雪景山水轴》这是一幅纵144.2厘米、横78.1厘米的纸本墨笔画，没有浓艳色彩，只有深浅不一的墨色在宣纸上自然晕染。某个冬日，画家戴进研好墨汁，望着窗外落雪，提笔在纸上勾勒出心中的雪景——这便是《雪景山水轴》的起点。 画中群山被白雪覆盖，山脚处几间茅屋错落，柴门半掩，隐约可见屋内有人围炉而坐。一条溪水从山间蜿蜒而下，水面上有渔人撑着小船，船头还落着未化的积雪。远处山峰用淡墨轻轻晕染，仿佛被雾气笼罩，近处的树木却枝干清晰，细枝上的积雪用留白手法表现，连松针上的落雪都似能被风吹动。 戴进画这幅画时，或许正经历着人生的低谷。那些在朝堂上的失意，化作画中宁静的雪景。你看那山中独行的旅人，背着行囊在雪路上跋涉，头顶斗笠上积着雪，脚步却坚定——这会不会是他对自己的写照？而溪畔那间小屋，炉中炭火正红，又像是他心中渴望的温暖归处。 从艺术上看，这幅画最妙的是“以墨画雪”的功夫。古人画雪常用留白，戴进却在留白之外，用淡墨染出天空和远山，让白雪的洁白更加突出。山岩的轮廓用刚劲的线条勾勒，却在转折处融入柔和的墨色，就像雪覆盖在坚硬的岩石上，刚柔之间见真章。树上的枝桠有的向上伸展，有的向下低垂，被积雪压弯的姿态栩栩如生，连溪水边的石头，都能看出被水流冲刷又覆上薄雪的质感。 如今再看这幅画，不会觉得遥远。画里的雪景是中国人熟悉的冬日图景：山脚下的村落、溪水上的渔船、赶路的行人、围炉的人家，这些生活场景让冰冷的雪景有了人间烟火气。戴进的笔墨既有着职业画家的精湛技巧，又藏着文人的细腻心境——他把对生活的观察、对命运的感慨，都融进了墨色的浓淡干湿之中。 站在画前，不必深究高深的艺术理论，只需感受雪后的清冷静谧，体会画中人物的细微动态：撑船的渔人是否在寻找猎物？屋中的人是否在等待归人？山路上的旅人，又要走向怎样的远方？戴进用墨色编织的，是一个关于冬日、关于生活、关于人心的故事，在纸本上静静流淌了数百年，至今仍能让我们在喧嚣中感受到一份宁静的力量。 #国画山水 #古画欣赏      |
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