石涛作品欣赏石涛的祖先是朱元璋的哥哥，叫朱兴龙。朱兴龙的儿子朱文正由朱元璋抚养长大，并为朱元璋打天下立下赫赫战功。朱文正的儿子叫朱守谦被封为广西桂林靖江王。朱守谦的第十代孙就是石涛。石涛，名叫朱若极，字石涛。 1645年，广西桂林靖王府经历了一次战火，靖王府被血洗门户，只有一个小太监抱着3岁的石涛，乘乱逃出了王府。为了躲避搜捕，保全性命，主仆二人在广西全州湘山寺削发为僧，石涛得法名原济。石涛自幼好学，他博览群书，工绘画、诗文、书法等。青年时代的石涛曾漫游群山，广览奇景，为他的艺术创作积累了丰富的素材。在诸种题材之中，石涛的绘画以表现山水见长。在山水中，又以表现黄山见长。年轻时期的石涛曾在黄山居留数月，看到了虬枝横空的古松，云雾缭绕的山峦，怪石林立的奇峰，这些景象在他的脑子里飞旋，变化，消失，破碎，重组，助他创作了诸多佳作。
石涛虽然是和尚，但是他的内心并未脱俗。1680年，石涛到南京主持长干寺。1684年，康熙南巡，即将来到南京。南京官员奉旨，招一批著名画家，描绘江南名胜古迹，供皇帝浏览。石涛也在征召之列并参与接驾，而康熙对石涛的绘画，确实留下了深刻的印象。时隔9年，康熙第二次南巡，石涛又在接驾之列，并被康熙提名接见，短暂寒暄。但是这次的接见竟令石涛受宠若惊，在画作的题诗中大呼：“真明主也。” 石涛在扬州接驾以后，就积极准备北上京师，他不断送给王公大臣一些绘画，希望他们能够把自己介绍给皇帝。但是，他并没有受到当朝皇帝或王公大臣的欣赏。石涛师法自然的艺术主张，与当时被看为正统的艺术摹古之风相左。 1692年，怀着深深失望从京师回到扬州的石涛开始以卖画为生，并于此终老。当功名的幻想都破灭之后，石涛开始了归隐的生活，并寄情于画。 石涛既有国破家亡之痛，又两次跪迎康熙皇帝，内心充满矛盾。他是在清高自许与不甘岑寂之间矛盾地渡过了一生，好在晚年时期的他找到了寄托情感的极好方式，将一腔的愁苦发泄到了他的画作之中，所以他的作品纵横排闼、闪转腾挪，充满了动感与张力，这也正是他的作品异于常人之处。石涛运笔流畅凝重，松柔秀拙；用墨浓淡干湿，或笔简墨淡，或浓重滋润，酣畅淋漓，极尽变化。他的画作构图新奇，无论是黄山云烟，江南水墨，还是悬崖峭壁，枯树寒鸦，或平远、深远、高远之景，都力求布局新奇，意境翻新。他尤其善用“截取法”以特写之景传达深邃之境。石涛的画还讲求气势。他笔情恣肆，淋漓洒脱，作品具有一种豪放郁勃的气势，以奔放之势见胜。 他主张师法自然，“搜尽奇峰打草稿”是石涛艺术创作的纲领。他并以此为名，在他的中晚年创作了《搜尽奇峰打草稿》这幅佳作。这是一个长卷，从右至左，可以分为四个部分欣赏。第一部分，群峰层叠，危崖骤起，就像海浪翻空，排山倒海，气势高昂，不同凡响。收藏家潘正炜说：“此画开卷如宝剑出匣，令观者心惊动魄，真奇笔也。寓奇思于奇笔，以奇笔绘峰奇。”第二部分，剑锋峭壁，古木怪石，错落其间。第三部分，溪流自上而下，曲曲折折。第四部分，在长松杂树的怀抱中，有屋舍数间，屋内床铺帷帐，清晰可见。老者二人，相对清谈，形态闲适。这幅山水长卷，气势恢宏，构思奇特。满山上下，都是苔点。画家善于用点来表现丛草、野树、山石、苔藓、云烟等等，在诸种墨点中，以浓点、枯点为主，好像用这些墨点砸出来一个世界。这么多点，其实，最重要的一点，就是石涛自己灵性飞舞的表现，正所谓“此中簇簇万千点”。在中国绘画史上，石涛的苔点，前无古人，后无来者。 在石涛的晚年，他潜心研习绘画技艺与理论，著《画语录》一书，堪称中国古代绘画理论之经典，书中内容涉及到艺术的方方面面。主要内容是强调创新，强调自我，反对泥古不化。在书中，石涛提出著名的“一画论”，将绘画理论上升到哲学概念，他所谓的“一画”是世界的本原，也是绘画的本原。画家绘画，始于一画，成于一画。石涛认为一画打破了宇宙万古的混沌，化生出世界万物。万物的运动变化都出自一画的运动变化。此外，石涛在书中还提及到了“变换论”强调绘画要以自我为中心，而不能以古人为中心。 有人称石涛是中国绘画史上屈指可数的伟大人物之一，从他的绘画技艺和理论等方面看确是当之无愧的。他的艺术主张和绘画实践对后世产生了重要影响，也为中国画向近、现代的发展做出了重要贡献。            |
|
|
