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兄弟姐妹们，今天是第三讲，会讲得散一点，把前面的东西重提起，加以强调和继续生发。先复习。
一二声是平，三四声是仄，这个，大家都知道。 我们以后念诗，一定要养成念，默念的习惯。 因为平声与仄声确实有区别啊念起来，你把律诗一念，一定能体会出其： 音韵的忽高忽低，一句与一联与整首中的往复回旋错落 这才是律诗的真谛。格律诗，是最富音乐性的文体。最最精致完美的体裁。 我强调过，我们学诗的人，一定要去特意强调这种区别！ 一定要去故意念出平与仄，句与句，联与联，押韵与不押韵之间的差异。 我们知道，一句七字，平仄两两相间，其中，逢双数的事，是骨干 而前面那个逢单的字，就是附属的，不很要紧 所以，第二，四，六字，是骨干，是一定不能错的 在格式中，该平就得用平声字，该仄就得用仄声字。 一三五字，是附属的，不要紧，该平用仄，该仄用平，都无所谓。 另外强调一下：第七字，根本讲都不要讲，是一定不能乱用的。 凡是双数句，就一定平收押韵，单数句，就仄收以便和下句平仄完全相反。 其实应当是：一三五可能不论，二四六七一定分明。 不但要懂，而且要形成本能的概念，我举一例： 夜闻归雁生乡思 （注意，这个思字读第四声。是仄。古音。作名词用是仄。） 首先我们要建立本能的概念，诗是有节奏的，二二二一或二二一二 一句诗在口，马上就念来节奏与停顿来。 夜闻归雁 生乡思 －－１１ －－１ 夜闻 归雁 生乡 思 －－ １１ －－ １ 这是基本格式。 我就马上要有概念，第二字，四字，六字，都是节奏关健处， 同时也是平仄的关健处！这里是平仄的骨架！ 夜闻 归雁 生乡 思 －－ １１ －－ １ １２ ３４ ５６ ７ 四种基本格式中，怎么可平可仄就不复习了，第二讲讲得很细。 下面讲如何凑句成诗的一些感悟，大家重在理解体会。因为有很久以前的备课在，所以讲得很快。 哦，此前还说一个，就是“今平古仄的字” 有一百多个今平古仄的字。 一页纸就可以打印出来。放在口袋里，记个几天就有印象了。有印象就差不多了。读前人和网友诗时会心里印证，自己写时也会恍然记起来。 子凫(544745044) 20:03:49 叶老师，我想问一下，像思这样的字古音为仄，今音为平，我们创作的时候到底是按古音还是按今音 讲师－叶吟(1084497877) 20:04:21 要按古音。这是正规。而且不难。并且涉及到继承的品格问题。 现在正式开始第三讲。 学诗有三：格律、词汇、章法。 格律学之有余。 词汇量上多读声韵启蒙、笠翁对韵和花间集。先学这三样够了。 章法，就是诗的写法：和平时作文一样文从字顺，层次安排妥当。可以揣摩千家诗中的律诗。 另，意境：仿造 仿着打造 内容上：伤春、悲秋、离别、恋情； 风格上：豪放，婉约，圆融，淡泊，纤浓 一空依傍？一任神行？不行的。 多种造境的展示 词汇量上多读声韵启蒙、笠翁对韵和花间集。先学这三样够了。 轻飘 柳=留 符码 丝 思方尽 章法，就是诗的写法：和平时作文一样文从字顺，层次安排妥当。可以揣摩千家诗中的律诗。 连接关系（专用连接词；内在的因果关系） 善鼓云和瑟，常闻帝子灵。 我们写诗改诗，不妨先从以下几个方面要求： １、是不是有惊人之意。也不一定要特别惊人，但总得每句话都有所指有所表达，全篇也要有个总的格调。主题先行，意思先行。不然易落入堆砌无意义的漂亮话。 ２、层次结构是否得法。无非就是先写什么后写什么之类。忌东拉西扯，不成段落。好诗血脉贯通，如珠串连。我们初学，不妨如写作文一般，老老实实安排妥当平稳。 ３、文辞是否顺畅，是否表达准确。拗口是大忌。练字宜选取最传神的。凡此，一念就知。 如果不是正常的次序，那么要有转折词，或是合乎罗辑的表达方式 不能太无凭 具体到我们，个人认为，先学李白诗以得其气韵，能得诗之味， 再学杜诗练字以工其字句。 揣摩体会声韵启蒙，花间集等以增加词汇量和学对仗； 揣摩体会千家诗，特别是其中的七律，以学章法。 千万不要背。重在体会和理解，揣摩体味出作者的思路，如同自作。 有高人说要精读诗经、楚辞、古文观止。－－这个，应当是提高篇了。暂时不要做。 前人法数俱在，与时俱进，灵活应用之，就是大成。 写诗就是有什么要说的就写什么。然后写的时候， 注意结构先后层次。 和平时写文章开头，中间铺叙，未尾作结，没什么两样。 诗之不工，唯不精思。 一个，是精思这个主题可以说些什么相关的东东； 二个，是精思每个字如何表达最恰当，每句话如何衔接得最顺口。 据说，写七律首先立大意，总要有内容的啊，全诗在总体上是个什么格调和意思。 诗，首先我要在全诗总体上表达点什么？？？某种富诗意的场景？某种心情？等。 然后，再依此凑每一联的大意和骨干词汇（又与韵字密切相关，往往从最后一字定起） 每一联在纸上略略初定，再推敲一字一字成句，要使全句七字就象平时写散文一样顺口而出。 而每一联、每一句、每一词、每一字，又都要与全诗总体的意境相符，不能猛可里出来一句怪异刺目的。 反对：破总体之境；要通篇浑成 起承转合的层次法，如非熟极或表达所需而破例，还是要遵从的。一般前两联领起和铺开，第三联是诗眼所在，中心意思在这里表达，最后一联顺势一收。 其实我们在初学时，和平时写散文没什么两样，文从字顺，凤头猪肚虎尾。开头，承接，阐述，结论。诗以载道，诗以言情，到底只是工具，先要有要荷载的东东在心，然后把它按照某种层次，一层一层不要东拉西扯，且不罗索也不拗口就成好诗了：） 绝第三句：开弓如满月 或七律的第七句 再次强调： 格律学之有余，关健在于要形成本能地体味音韵的习惯和概念。词汇量上多读声韵启蒙和笠翁对韵和花间集先学这三样够了。如嫌少，还可以加上增广和千家诗。以及一些浅易的名篇。注意，一定要浅易有诗味的，不可死抠字眼和个别的东东。章法就是诗的写法：和平时作文一样文从字顺，层次安排妥当。可以揣摩千家诗中的七律注意这些东东，都不要背。而是要体会揣摩到熟悉就可。 强调再强调：我们学诗，一定要浅入，不能用研究的心态去钻牛角。遇有不识的字，不懂的典和人名地名，万万不要理会。因为到得我们不懂的东东，基本上也用不着了。学了做甚？ 要用接受和感悟的态势。 初学时 “复何夕”的夕字读来为平，实为仄字。如按普通话，不能说是出律。南方方言中保留了古代读音，我是湖南人，所以一读就可分平仄，得地独厚。兄弟们若想更正规些，只好一个一个字背了，天，有一百多形平实仄的常用字，还有十个左右可平可仄任你用的字，还有数十个多音字其平仄依意思而定。那天我翻书出来列在版上。临屏或可拟得一笔好散文，而旧诗词不是熟手就难以随手写出精致的作品来，但如纸上细细推敲，能行的。一个是因为平仄要求太严，一个是因为得用和今人口语迥异的古汉语写作。如果这两点不讲究的话，不如写新诗，不必用这种体裁，免得弄成四不象。但是习作除外，总得是从粗到精学过来的。许多毛病只要边写边诵读，就能体会出来，再加以细改就好。 后面我会专讲一下起承转合，结合网友一诗为例。 适逢聊天室有人命我评网友之诗，诗如下： 湘娥清泪未曾消，楚客芳魂不可招。公子离愁无处写，露花风叶共萧萧。 叶吟的评议与随想如下： 我看这诗，很不错的，有点法度，已具七绝之味、已具格律诗之味。起承两句不错，第三句平平无奇，最后一句不错。一二句作为铺排，虽无大佳，亦无大过。然意思层进不够。 上句未曾，下句不可，以及类似的辞句，是古文汉诗的一个格式老套套，如果我们不熟，请在读前人旧作中揣摩学之。学熟之后再忌一味滥熟。 易得畅达！ 一二句，与三四句，意思层进不够，所以无大佳。第三句要把上两句收入，然后准备别开新境，然而却是弱了！四句念来，就最末一句够味。再看全诗整体，好在中规中距，欠在平平。 如果第三句（公子离愁无处写），是别有所指，就是说，有诗外之音，那么也可以。这诗应当有没有题或附言。古人诗就喜欢长标题，以免使诗句无所依傍，令人费解，又可以免得诗中交代过多。诗，毕竟以抒情为上。此诗第三句，如果没有依傍就是凑句。 序或题中，多陈述。诗中就可以光抒情了。 滕王阁诗 ——王勃 滕王高阁临江渚， 佩玉鸣鸾罢歌舞。 画栋朝飞南浦云， 珠帘暮卷西山雨。 闲云潭影日悠悠， 物换星移几度秋。 阁中帝子今何在？ 槛外长江空自流。 互文见义的手法 诗联中常用手法，以增加容量 启动不了下一句。力度太差。 后半段整饰 重要：初学七绝，难在结尾。难在全诗不能收到最高处。再学下去，就难在转这一句了。 这在七律，填词，也差不多。如一阙一百字的词，你就前２５字当成起，又２５字当成承，再２５字当成转，最后２５字当成结好了。 因为起承易工：作为铺排和交代。最末一句呢，是练意，也不很难。如果偶然诗兴大发，也就有了惊人之意。灵感不常，总是有的。难就难在第三句如何转！紧收住前两句，又转得精妙，而后第四句才能顺势一收，舒坦！还是举我旧作次韵咏梅一诗为例：冰魂玉魄森森月，铁骨苍枝烈烈风。待得春光来普照，柔情自与百花同。诗虽不佳，倒是自然贯彻了这一原则。 主要看第三句：收上启下。 大家看了有没有感悟？呵呵。一定是说出了大家自然在遵循的法则，明白点透，恍然而已。今后，自觉遵从。 再来讲讲如何在押韵和平仄上不会畏难。 因为道理人人都懂，可是写时就乱了。诗要押韵是一大关。要讲平仄是一大关。比如要写诗，你怕是难以一下记起那么多合用的韵尾。想好了意思，用韵表达不了！ 写诗时要押韵，这就一定要用韵书摆在面前。一边想句一边对照韵字，就不会乱想一句而没有韵尾可押。 押韵是一大难关。最后一个字是韵。韵字往往能组成固定的词汇： 比如限韵三江字。那自然要用江字。 江，三江，西江，大江，春江，长江，，， 写诗时，如果这一句可以提到江，那么，尽量把江字最放后，前面组成六句顺口的比如我写时间流逝。且依次下来，这一句的平仄格式应是： １２３４５６７ １１－－１１－ 江 大江 酹大江 逝者如斯酹大江 总之具体怎么凑句写诗，无非就是这样个味儿了。 倒着写，顺着改。 继续： 写诗时，韵字一定要摆在面前。随时可挑，就不会乱想了： 上平，三江，江扛窗邦缸降双庞逄腔撞幢桩淙豇 比如一样的意思，要感叹时间流逝，继续写一句子，还是要从上面挑韵字： １１－－１１－ 长短腔 往事吟成长短腔 大致的写法就是这样了。有时，写诗不一定能全然表达出本来定好的意思。不要紧。凑成了，基本是那样就成。 不是说，有的新诗作者都没想有那么多含义，读者反而深有体会么。 总之写诗无非就这样凑字的，韵字要照顾。全句又要流畅如话，又要基本表达所思所想文以载道。文字是承载内容的。 写诗时，要对照韵字，要平仄。所以一定要用到非常办法，才不至于没有头绪。比如网上写，就先把韵字全复出来摆在记事本上。 下面还划上平仄谱。一字一字照着填，绝对不会出律。同时为了挑韵字所组的词，还要多开几样东东。 比如限十一尤就打开声律启蒙，如果是网下，就翻出声韵启蒙这本书来。 夜宴对春游。燕关对楚水。蜀犬对吴牛。茶敌睡，酒消愁，青眼对白头。 策马对骑牛。毫尖对笔底，绮阁对雕镂。杨柳岸，荻芦洲，语燕对啼鸠。 这样此韵所押之韵字和后三字能组的词汇都摆出一些来了。抄吧。 这是初学取巧之法，凑成一诗而不出律，就可以靠这个办法。 关于词汇的平仄结构本能： 平时揣摩和熟悉韵字所组之词，要注意有几种平仄结构。 青眼对白头。（白字古音是仄） 平仄对仄平。 １１－－１１－ 白头 １１－－１１－ 易白头时 １ １－－ １１－ 易 白头时 －－１１１－－ 这种格式呢，对应仄平平收尾的词汇 －－１１１－－ 春游 １２３４５６７ 本联的上一句自然可以用到夜宴二字。 １１－－－１１ 上句， －－１１１－－ 下句 １１－－－１１ 上句， ？？群芳开夜宴， －－１１１－－ 下句。 乐春游。 诗就是这样凑成的，当然凑时，要注意是否在表达自己的原意。不然，要改啊改，再改改。 所以词汇上要注意体会其平仄格式。 上一句是比如： 春雨收尾，是平仄。 下一句就要是仄平。 春雨，，，下句对：夜风 所以对常用词汇的的平仄类型要基本熟悉。 春秋。。。上句对宇宙 平平对仄仄 以后初学写格律诗，就要这样子操作，不要看不起这些法子。 诗，最开始不熟练时是要凑的，慢慢来的，这样东东如果都在心中了，就不用了。诗要不避常用，不可故作艰深。这才是正道，且最重要的，是可近可亲可学可实行之道。要是咬文摘字，那得十年工夫才能入门。如果有想法，可是不能成诗，那最大的原因往往是词汇量不足。 一个是靠化新入旧，不要怕用现代语。而更重要的，是熟悉声韵启蒙、花间、对韵、千家诗等东东。不要背，可是要烂熟。。写时就不怕没有话说。在熟的同时要注意声韵和对仗的体会写入自已的平仄谱中，就不会乱了。 诗往往要对仗这个东东我还强调一下： 南阳高土吟梁妇， 西蜀才人赋子虚。 吟对赋这是显而易见的。 动词相对。。。不一定要都是口上说的这一类。这样对反而死板。这一联如果一字不改抄入诗篇，并不好。上下联是一个意思嘛。 高士对才人 士对人。 高士对才人 形名对形名 百年诗礼延余庆，万里风云入壮怀。 百年诗礼对万里风云 风云，联合结构 什么样的风云，万里的风云， 什么样的诗礼，百年的诗礼。 看声韵启蒙，就要这样体会。 看声韵启蒙，就要这样体会其对仗，不可无思考的轻轻看过。 百年诗礼对万里风云 平平仄仄对仄仄平平 百年对万里 平平对仄仄 体会熟了，以后上一句写到了句万里什么什么， 下句就会自然而然地想到，下面可以说百年千年什么的。 留客酒杯应恨少，动人诗句不须多。 应恨少，不须多。 平仄仄，仄平平。 尤其是这种虚词的相对仗法，不多，又常用，更要烂熟。 动人诗句一写出，就知道，相对的下句，就要用到动名名名结构，还要是仄仄平平的样式的字。动人诗句 入眼青峰 一句七字，有五个字对仗得可以就差不多了。不要强求工稳，不然害意，专求对去了。 尤其是大结构应讲求，小处不要紧的。 我有一联：夜宇轻旋融浩渺，春风一沐满柔慈。 其大结构是：名动动连绵 对 名动动连绵 后面也不一定要都是连绵词，有时放宽为都是名词也就罢了。具体如下： 夜宇 轻旋 融 浩渺， 名 动 动 连绵 春风 一沐 满 柔慈。 名 动 动 连绵 另有一联： 一带江山犹未改， 百年人事暗消磨。 未改和消磨，就没有对好。罢了。有时对仗故意求工，很容易合掌的束缚了意思的。 束缚了意思的推进。 一带江山空寂寞， 百年人事暗消磨。 又比如我曾写的： 峰顶密林曾揽胜， 岩间溶洞喜寻幽。 －－－－这样的诗就是坏诗。 上下联之间工则对工了，可是意思重复没有变化。害意害结构。 浮誉如今真有价， 文人从此更无行。 －－－－这样的句子就是难得的。又工，意思上又有推进。 流水对，其实在对与不对之间。不会很工的。 浮云一别后， 流水十年间。 －－－－别字与年字没有对工。 诗与对联的不同可见一斑。 今天就到这里，谢谢大家，改时上传今天的细致的录音讲解，以及群中骨干字幕对照。 |
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