|
简介：迟子建1964年出生于黑龙江省漠河县，1984年毕业于大兴安岭师范学校，并于当年进入中国西北大学中文系作家班，1987年进入北京师范大学与鲁迅文学院合办的研究生院学习，1990年毕业后到黑龙江省作家协会工作至今。迟子建1983年开始写作，至今已发表作品500万字，出版著作40余部。她的主要作品有长篇小说《树下》、《晨钟响彻黄昏》、《伪满洲国》、《越过云层的晴朗》、《额尔古纳河右岸》，小说集《北极村童话》、《白雪的墓园》、《向着白夜旅行》等。她曾经获过两届鲁迅文学奖、澳大利亚悬念句子文学奖、庄重文文学奖等各种奖项，作品被译为英、法、日、意大利等文字在海外出版。 《雾月牛栏》获1995年-1996年鲁迅文学奖、1993年庄重文文学奖，小说《白银那》获《大家》杂志第二届红河文学奖，长篇小说《晨钟响彻黄昏》获1995年东北文学奖。发表于2005年第3期《钟山》的中篇小说《世界上所有的夜晚》使迟子建于2007年10月第三次获得鲁迅文学奖。《额尔古纳河右岸》于2008年获第七届茅盾文学奖。 2008年凭借散文作品《光明在低头的一瞬》获得第三届“冰心散文奖”。《光明在低头的一瞬》，文章不长，写她在俄罗斯一座教堂的经历，在教堂里，她看到了喜爱的画家鲁勃廖夫的壁画，然而当她从画上收回目光低下头来的一瞬，却看到了一位正在安静地打扫祭坛烛油的老妇人。她细写了老妇人的外形动作和对清扫烛油职责的虔敬，感慨道：“她的劳作是安然的，而我从她身上，看到了另一种永恒的光明：光明的获得不是在仰望的时刻，而是于低头的一瞬。”。 主要作品：长篇小说《树下》、《晨钟响彻黄昏》、《伪满洲国》、《越过云层的晴朗》、《额尔古纳河右岸》，小说集《北极村童话》、《白雪的墓园》、《向着白夜旅行》等。她曾经获过两届鲁迅文学奖、澳大利亚悬念句子文学奖、庄重文文学奖等各种奖项。作品被译为英、法、日、意大利等文字在海外出版。 人性的光辉会把深渊照亮迟子建在当今文坛具有广泛的影响力，这些年来获奖颇丰，她专注于作品本身，在一次次挑战创作难度的同时，赢得了一批又一批忠实的读者。迟子建的新作《白雪乌鸦》日前由人民文学出版社出版，作品讲述鼠疫流行时发生在哈尔滨平民百姓中的故事，表达了普通人在灾难中的生活常态和难以抗拒的惨烈命运。作品的色调近于苍凉，而写作鼠疫情境更显压抑，迟子建认为人性的光辉会把深渊照亮。
在生活中，迟子建偏爱黑白色，她认为二者对比强烈，也是最能与其他颜色达成和谐的色调。哈尔滨的冬天，最常见的是白雪，而乌鸦在满族人的心目中，是报喜鸟。传说乌鸦救过清太祖，朝廷里特设“索伦杆”，祭祀乌鸦。在做资料时迟子建看到，当年的哈尔滨，尤其是松花江畔，乌鸦很多，她觉得黑白色调特别契合这部长篇小说的气氛，所以就用了《白雪乌鸦》作书名。疾病，向来是做小说的好材料。一则戏剧性情节较多，不光作者，读者也容易入戏；二则作者可施展拳脚，作发散性书写。意大利作家薄伽丘的《十日谈》、法国作家阿尔贝·加缪的《鼠疫》、俄罗斯作家索尔仁尼琴的《癌症楼》，皆为此类小说的上品，令人难以释怀。而一个中国作家眼中的鼠疫会是什么样，她会以怎样的心态、视角来观察它、描述它、提炼它？ 《白雪乌鸦》并不是完全写灾难，迟子建借用了鼠疫这个突发事件，还原了一个时代的市井百态。老哈尔滨华俄杂处的生活对迟子建来讲，有极强的吸引力。不过这类小说从萌生写意，到最后动笔经历多年，其间作者要做大量的资料收集，把要塑造的人物拿捏到位。这些资料给迟子建的写作打下了坚实的基础。迟子建说：“如果不大量地收集资料，我就无法走近一百年前的哈尔滨，触摸不到它的脉搏，再丰富的想象力也没用，因为这不是玄幻小说。我写这一类小说，总是先对题材有了兴趣，然后做资料，再到事件发生地实地体验。虽然要描摹的事件已经过了漫长的岁月，但你总能在故地寻到旧时代遗留下来的一些‘蛛丝马迹’，这有助于我进入历史情境。但真正进入小说情境后，在占有史料的基础上还是要做文学的表达，要发挥小说家的想象力，让各个角色活起来。” 与新作相比，迟子建认为此前的《额尔古纳河右岸》写起来相对更顺畅，她认为自己的性格和气质可能更喜欢青山绿水，喜欢在山水之间徜徉，喜欢自己笔下人物的那种超然、豁达，浪漫和坚强。当然，《额尔古纳河右岸》也有它的苍凉，但那是在大自然当中的苍凉，是美的苍凉。《额尔古纳河右岸》与《白雪乌鸦》完全是两种文本，两种气息。一个在莽莽林海间，可以看见碧水青山；一个在苍凉的冬季，被瘟疫笼罩。对于一位作家来说进入这种氛围，极其艰难。但作家就是要从深渊里，寻找那一点点的亮光，而人性的光辉会把深渊照亮。当生活的潜流在鼠疫中“活”起来之后，生命的光芒就重现了。它出现的时候，死亡的阴影就被剥落一层，生命靠着每个不同个体的坚忍，默默地形成了一种群体的力量。 这是一个冬天发生的故事，氛围是天上下着大雪，又盘旋着乌鸦，每天有人死亡，傅家甸两万多人中死了五千多人。但死亡的另一面就是活力，或者，死亡的底层埋藏的就是活力，面对疾病，不管怎样，人都要挣扎着活下去。迟子建喜欢在死亡中写到那种充沛的活力。“生，确实是艰难的，谁都会经历突如其来的灾难、恐惧、死亡，可唯一能战胜这些的就是对生的渴望。死亡阴影笼罩中的这种活力和温暖，就显得尤为可贵。” 对于迟子建来说，写作进入鼠疫情境还是很压抑的，感觉每天都在送葬。《白雪乌鸦》的写作曾经中断过，这段生活中的痛苦经历，对迟子建的写作也带来了影响，迟子建认为疾病与哀痛不是坏事，它们静悄悄地给她的写作注入了力量。写书中《冷月》一章时，因为心理无法承受鼠疫带来的"重压"，身心俱疲。迟子建说：“一个作家难道为了让自己愉快就要每天写风花雪月？我不是那种作家。一个写作者就像一个演员，如果你不让费雯丽去演悲剧，她可能算不上一个好演员。如果我只是简单地描摹大兴安岭的山，不写它的灵魂，那么这样的山就没有意义。你如果读出了死亡之中的活力，那我就很开心。鼠疫之下的人生，也有默默的相爱，也有回春时的温暖，也有坚忍，以及人们面对大灾时的关爱。” 一部小说的好坏，很大程度取决于语言的成色。小说语言如果没有个性，缺乏表现力，就成了“说明文”，不管故事多么新奇，小说的魅力都将大打折扣。迟子建在书中把每个人在死亡面前的不同表现、不同命运绘制成了一个庞大的图谱。迟子建说，每个人对待疾病和生死的态度都会不一样，这就是人性的复杂。“鼠疫一来，有被吓疯而死亡的，如李黑子；也有从容淡定的，如傅百川。写这些不同，不是刻意，因为生活本身就是如此，人性就是这么复杂。如王春申这个人物，别人眼中的他可能是个窝囊废，可是鼠疫一来，他的英雄行为就被激发出来了，这也是人性的复杂。再比如那个出宫的太监翟役生，他活着没有尊严、没有爱情，他生不如死，又没有勇气死，成了个市井无赖，所以他盼望鼠疫一直蔓延下去，盼望所有的人都像他一样不幸。” 整部小说有一种恐慌但又微妙的氛围。迟子建认为写这些恐慌很自然，不是出于人性的弱点，而是出于对生命本身的看重。瘟疫来临，心理的恐惧可能比疾病本身还要严重。但在任何一种疾病和灾难中，日常生活是要继续的，日常生活又是能消解这种恐惧的最好办法。可是，当又一次死亡来临时，他们又害怕了。这就是人在瘟疫面前的真实的心理。在迟子建看来，作为一位作家不可能经历世界上所有的事情，但作家的沧桑感和成熟度，会使自己能准确或者比较接近地揣摩到小说中人物的喜怒哀乐，找到更贴近他们的感觉。 迟子建的作品偏向悲凉沉重的一面，但是又不会令人绝望，这与作者的生活经历不无关系。迟子建说：“这大概与我出生在北极村有关。百多户人家的村子，广阔的大自然，坚韧而善良的乡民，对我世界观的形成起了重要作用。还有，我生活的地方多半年都是冬天，我是在冰雪中跋涉着长大的，不惧寒冷，对世态炎凉就多了一份超然。每每冬天过去，春光烂漫之时，看着在山岭间起伏的绿色，看着无穷的生机，你会觉得，如果没有冬天，春光又怎会显得如此动人呢！” 迟子建是名副其实的高产作家，因为热爱写作，再加上对自己的作品总是满怀期待，一路走到今天。迟子建形象地作了一个比喻：写作的魅力在于你以为接近了理想的境界时，那个境界却好像移动了，又在前方向你招手了，你只能不停地向前走。迟子建是唯一一位三次获得鲁迅文学奖、两次获得冰心散文奖、一次庄重文文学奖、一次澳大利亚悬念句子文学奖、一次茅盾文学奖的作家。对此，迟子建说：“无论什么奖项，都没有写作本身更迷人。说真的，写作确实是一件很单纯的事情，可一旦你的文字感染了读者，有一批读者愿意跟着你的写作一路走下去，这不能不说是一件幸事。” 《额尔古纳河右岸》电影拍完了，预计明年上映。新作《白雪乌鸦》刚上架，就有一家影视公司找到迟子建。迟子建说：“其实作为一个作家，我只负责完成我的作品，追求我的写作理想，其他的对我并不重要。因为只有写作本身，对我诱惑才是最大的。别人的热点，在我这里可能是冷点。”迟子建心目中的好作家是既“开放”又“封闭”的，她认为这样能保持一颗朴素的心，“我们要拥抱生活，更要回到自己的内心深处，叩问文学，把对文学的那种最本真的热爱，永远地抓住不放，永远地拥抱它。每一个人，都有不同的生命归宿。对于我，我觉得生命就是一个过程。在这个过程中，我能做自己喜欢的事情，踏踏实实地走下去就足够了。”
[责任编辑： 实习 商凝瑶 ] |
|
|
