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【诗分古近体】： 古体诗 ：五言古诗、七言古诗（包括杂言诗）
近体诗 ：五言律诗、七言律诗、 五言律绝、七言律绝、 五言排律、七言排律
在我国古典诗歌发展史上， 自唐代起有了古体诗与近体诗的区分。一种格律严格的诗歌在初唐得以定型，为与以前的古体诗相区别， 唐人将之称为“近体诗”或“ 今体诗”。近体诗以律诗为代表，主要指五律、七律和由五言、七言组成的长律。 符合格律的五言绝句和七言绝句也包括在近体诗之中。 古体诗也叫古诗或古风，它不受近体诗格律的束缚。唐以后凡不合近体诗格律的诗歌，都称为古体诗。 近体诗与古体诗的最大区别就是讲究格律，它在格律的作用下使古典诗歌整齐化、对称化、声律化，由此产生了多方面的美感作用，充分体现了古典诗歌的对称之美、音韵之美、 修辞之美与变化之美，它是中国语言文字之美在古典诗歌中的综合体现。
【近体诗格律】 王力先生在《诗词格律》一书中曾把律诗的特点概括为字句、押韵、平仄、对仗四个方面，我们把它稍加解释，排列如下： 1、字数、句数有限定。律诗每首限定八句，五律为五言八句，共四十字；七律为七言八句，共五十六字。多于八句的为排律，也叫长律； 2、律诗押平声韵。每首只能用一个韵，隔句押韵，首句可押可不押； 3、每句的平仄都有规定； 4、每篇必须有对仗，对仗的位置在中间两联。
一、律诗的韵 诗歌要押韵，这是诗歌与散文最大的区别。 中国诗歌的用韵经历了三个时期： 1、唐以前为第一期：完全依照口语来押韵。 自《诗经》以来，古体诗皆自然押韵，一般按方言押，在用韵上也没有什么限制； 2、唐以后至五四为第二期：韵文的押韵，必须依照韵书，不能专以口语为标准； 3、五四以后为第三期，除旧体诗外，又以口语为标准。
【关于韵书】 《唐韵》与《广韵》：近体诗的押韵是随着六朝声律学的兴起、律诗的逐渐定型而日趋严格的。唐初诗人用韵与六朝一样，没有韵书的标准限制，但随着进士科试诗赋的统一要求，唐开元天宝以后要求士人依官方颁布的韵书押韵。唐人在隋代陆法言的《切韵》基础上改成《唐韵》，共206个韵部，成为官方规定的押韵的标准。宋代又增广《切韵》编成《广韵》，以《广韵》为官方韵书。古人写律诗是严格按照韵书来押韵的。 《平水韵》：但实际上唐宋诗人用韵并不完全按这两部韵书，比较能够反映唐宋诗人用韵的是金人王文郁编的《平水韵》（平水是旧平阳府城的别称，亦即今山西临汾，以韵书刊行于此而得名），《平水韵》原为金代官方的韵书，把唐韵中某些可通用的韵部合并为106个韵部，供科举考试用，明清以后沿用此韵书。
【律诗押韵的要求】 1、一般只押平声韵。 在《平水韵》的106个韵部中，计有平声30韵，上声29韵，去声30韵，入声17韵。近体诗只押平声韵，30个平声韵的韵目（每韵的第一个字）是： 上平声：一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五删， 下平声：一先、二萧、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四盐、十五咸。 2、隔句押韵，首句可押可不押。 隔句押韵是指在偶句的最末一个字押韵，如律诗在二、四、六、八句的末尾押韵。除了第一句可押可不押，其余的奇数句都不能押韵。 3、一首律诗在押韵时只能用同一个韵部的字，不能混用其他韵部的字。即使是长达数十句的排律也不能换韵。 首句借韵：在首句借用邻韵的字来作为韵脚，后代谓之“孤雁出群”，中晚唐时日渐增多，到宋代就成为常见的了。但除首句可以借韵外，其余偶句一律不得用邻韵的字。
二、律诗的平仄 【四声与平仄】 平仄是构成律诗格律最重要的因素。平是平声的意思，仄就是不平的意思。要了解平仄，首先要了解一下古代的四声。 南朝齐代永明年间， 声律学有了很大发展， 时人把汉字的声调分为平、上、去、入四声， 并在五言诗的创作中加以运用， “永明体”被视为格律诗的开端。初唐时，诗学家们把四声分成平仄两大类：平就是平声，仄就是上、去、入三声。也就是说，不平为仄。 四声：平 上 去 入
古代的四声指的是古代汉语的四种声调，反映了当时汉语高低升降的状态。康熙字典“读四声法”：平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道。入声短促急收藏。古代四声与普通话四声的比较 王力先生曾把古代的四声与普通话四声之间的变化作了一个说明： 1、 平声。这个声调到后代分化为阴平和阳平。 2、 上声。这个声调到后代有一部分变为去声。 3、 去声。这个声调到后代仍是去声。 4、 入声。这个声调是一个短促的调子。现代江浙、福建、两广、江西及山西、内蒙古等地还保存着入声。但北方大部分的口语中入声已经消失，有的变为阴平，有的变为阳平，有的变为上声或去声。就普通话来说，入声字变为去声的最多，其次是阳平；变为上声的最少。西南方言的入声字则变成了阳平。要注意的是：入声字在古代属于仄声，而在普通话中已经消失，从而导致了古、今音声调的不同。
【近体诗讲求平仄的作用】 古人区分平仄的目的是为了在诗句中平仄递用，使诗歌在诵读中具有音乐的美感。近体诗每两个字为一个节奏，平声是个长音，适合曼声吟唱，上、去、入三声都有升降的变化，律诗中的平仄递用，就是在声调上长短、升降的交替，从而使诗歌音节和谐、抑扬顿挫、富于变化。
【律诗平仄的格律要求】 [1]一句之中平仄交替：以两个音节为单位的平仄交替，就构成了近体诗的基本句型。 [2]一联之中平仄对立：律诗八句组成四个对联，每一联之中的平仄对立，平对仄,仄对平。 [3]联与联之间要“粘”。即：后联出句的第二字与前联对句的第二字平仄相同，平粘平，仄粘仄。 上述规律前人用“交替”、“粘对” 加以概括。
一句之间的平仄交替 由于汉语每个字是一个音节，在诗歌中基本是以两个音节为一个节奏单位的，重音落在后面的音节上。以两个音节为单位的平仄交替，就构成了近体诗的基本句型，称为律句。对于五言诗来说，一句五言诗可以有两个双音节和一个单音节组成，它的基本句型是： 仄仄平平仄， 平平仄仄平； 节奏单位：二 /二 /一， 二 /二 /一 平平平仄仄， 仄仄仄平平。 节奏单位：二 /一 /二， 二 /一 /二 五言近体诗无论怎么变化，都不出这四种基本句型。
一联之中的平仄对立 仄仄平平仄，平平仄仄平 平平平仄仄，仄仄仄平平 上面这四种基本句型，分别构成了两个在音节上平仄对立的句式，每一对称为一联。每联的上句称为出句，下句称为对句。由这两联的错综变化，就构成了五律的四种平仄格式。
联与联之间的粘接 由以上四个基本句型怎样组成了一首完整的律诗呢？这就要按照“粘对”的原则来构成。 所谓“对”，就是指一联中的平仄是对立的，如上面两联中，每联上下两句的平仄刚好相反。所谓“粘”，是指联与联之间的组合方式，即：后联出句的第二字与前联对句的第二字平仄相同，平粘平，仄粘仄。 如上一联是： 仄仄平平仄 平平仄仄平 下一联的出句要跟上一联的对句相粘，也必须以平声开头，但按照律诗押韵的原则，奇句又以仄声收尾： 平平平仄仄 仄仄仄平平 由这相粘的两联组成的一首绝句，在句型上就没有重复了： 仄仄平平仄， 平平仄仄平； 平平平仄仄， 仄仄仄平平。 所以，联与联之间相粘，是为了使近体诗的句型富于变化，不单调。 近体诗第一联的情况有点特别，因为首句可以押韵，如果首句押韵，对句也要押韵，才能符合偶句押韵的原则，这样上、下两句都要押韵，都要以平声收尾，这第一联就没法完全相对，只能是四个基本句式中的两个平声结尾的句式相对，其形式也不外两种，即： 平起：平平仄仄平 仄仄仄平平 仄起：仄仄仄平平 平平仄仄平
【五律格式】 五言律诗八句四联，分别称为首、颔、颈、尾联，各联之间都要“粘”上。这样，按照“粘对”的规则，我们可以推导出五言律诗的四种格式：
【五律格式】 ⑴仄起仄收式（仄起首句不押韵）： 春望 杜甫 首联： 仄仄平平仄 国破山河在， 平平仄仄平（韵） 城春草木深。 颔联： 平平平仄仄 感时花溅泪， 仄仄仄平平（韵） 恨别鸟惊心 颈联： 仄仄平平仄 烽火连三月， 平平仄仄平（韵） 家书抵万金。 尾联： 平平平仄仄 白头搔更短， 仄仄仄平平（韵） 浑欲不胜簪。 （注意：这种五律格式的前二联与后二联平仄相同。划圈处表示这个字在内容需要时可平可仄，下同。）
⑵仄起平收式（仄起首句押韵）： 送杜少府之任蜀川 王勃 首联： 仄仄仄平平（韵） 城阙辅三秦， 平平仄仄平（韵） 风烟望五津。 颔联： 平平平仄仄 与君离别意， 仄仄仄平平（韵） 同是宦游人。 颈联： 仄仄平平仄 海内存知己， 平平仄仄平（韵） 天涯若比邻。 尾联： 平平平仄仄 无为在歧路， 仄仄仄平平（韵） 儿女共沾巾。 （注意：这种格式与上面的一种除第一句外，以下各句平仄完全相同，也就是说，仄起的两种格式只有第一句不同，其余各句平仄相同。）
⑶平起仄收式（平起首句不押韵）： 山居秋暝 王维 首联： 平平平仄仄 空山新雨后， 仄仄仄平平（韵） 天气晚来秋。 颔联： 仄仄平平仄 明月松间照， 平平仄仄平（韵） 清泉石上流。 颈联： 平平平仄仄 竹喧归浣女， 仄仄仄平平（韵） 莲动下渔舟。 尾联： 仄仄平平仄 随意春芳歇， 平平仄仄平（韵） 王孙自可留。 （注意：这种格式前二联与后二联平仄也完全相同。）
⑷平起平收式（平起首句押韵）： 晚晴 李商隐 首联： 平平仄仄平（韵） 深居俯夹城 仄仄仄平平（韵） 春去夏犹清。 颔联： 仄仄平平仄 天意怜幽草 平平仄仄平（韵） 人间重晚晴 颈联： 平平平仄仄 并添高阁迥， 仄仄仄平平（韵） 微注小窗明。 尾联： 仄仄平平仄 越鸟巢乾后， 平平仄仄平（韵） 归飞体更轻。 （注意：平起的两种格式除第一句外，其余各句平仄也完全相同。） 以上五律各式，根据粘对规律，还可以加上去，而成为五言排律。 五言律诗四种格式的前半部分，就是五言绝句的四种平仄格式。不过，唐代的绝句分为古绝和律绝两种，律绝讲究平仄；古绝不讲平仄，还可以押仄声韵，如孟浩然的《春晓》。 五言律诗以首句不入韵为正格，以首句押韵为偏格。
【七律格式】 五言律诗定型后，唐初诗人又把五律的粘对方法运用到了七言诗中，七言律诗就是在五言律诗的句子前面再加一个节奏单位，依照律句要平仄交替的原则，在五字句的前头逢仄加平，逢平加仄，因此，七言律诗其实是五言律诗的扩展。它的基本句型是： 平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 七言近体诗无论怎么变化，也都不出这四种基本句型。七言律诗以首句入韵为正格，以首句不押韵为偏格。我们也列出七言律诗的四种格式，并附以例诗如下：
⑴ 平起仄收式（平起首句不押韵）： 酬乐天扬州初逢席上见赠 刘禹锡 首联： 平平仄仄平平仄 巴山楚水凄凉地， 仄仄平平仄仄平（韵） 二十三年弃置身。 颔联： 仄仄平平平仄仄 怀旧空吟闻笛赋， 平平仄仄仄平平（韵） 到乡翻似烂柯人。 颈联： 平平仄仄平平仄 沉舟侧畔千帆过， 仄仄平平仄仄平（韵） 病树前头万木春。 尾联： 仄仄平平平仄仄 今日听君歌一曲， 平平仄仄仄平平（韵） 暂凭杯酒长精神。 （注意：这种七律格式的前二联与后二联平仄相同。）
⑵ 平起平收式（平起首句押韵）： 新城道中二首（-） 苏轼 首联： 平平仄仄仄平平（韵） 东风知我欲山行， 仄仄平平仄仄平（韵） 吹断檐间积雨声。 颔联： 仄仄平平平仄仄 岭上晴云披絮帽， 平平仄仄仄平平（韵） 树头初日挂铜钲。 颈联： 平平仄仄平平仄 野桃含笑竹篱短， 仄仄平平仄仄平（韵） 溪柳自摇沙水清。 尾联： 仄仄平平平仄仄 西崦人家应最乐， 平平仄仄仄平平（韵） 煮葵烧笋饷春耕。 （注意：这种格式与上面的一种除第一句外，以下各句平仄完全相同，也就是说，平起的两种格式只有第一句不同，其余各句平仄相同。）
⑶ 仄起仄收式（仄起首句不押韵）： 闻官军收河南河北 杜甫 首联： 仄仄平平平仄仄 剑外忽传收蓟北， 平平仄仄仄平平（韵） 初闻涕泪满衣裳。 颔联： 平平仄仄平平仄 却看妻子愁何在， 仄仄平平仄仄平（韵） 漫卷诗书喜欲狂。 颈联： 仄仄平平平仄仄 白日放歌须纵酒， 平平仄仄仄平平（韵） 青春作伴好还乡。 尾联： 平平仄仄平平仄 即从巴峡穿巫峡， 仄仄平平仄仄平（韵） 便下襄阳向洛阳。 （注意：这种格式前二联与后二联平仄也完全相同。）
⑷ 仄起平收式（仄起首句押韵）： 无题 李商隐 首联 仄仄平平仄仄平（韵） 相见时难别亦难， 平平仄仄仄平平（韵） 东风无力百花残。 颔联： 平平仄仄平平仄 春蚕到死丝方尽， 仄仄平平仄仄平（韵） 蜡炬成灰泪始干 颈联： 仄仄平平平仄仄 晓镜但愁云鬓改 平平仄仄仄平平（韵） 夜吟应觉月光寒 尾联： 平平仄仄平平仄 蓬山此去无多路 仄仄平平仄仄平（韵） 青鸟殷勤为探看。 （注意：仄起的两种格式除第一句外，其余各句平仄也完全相同。） 以上七律各式，也可根据粘对规律，加成七言排律。 七言律诗四种格式的前半部分，就是七言绝句的四种平仄格式。
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