人声的处理
人声的处理
人声的均衡处理在现代流行歌曲中，显得太重要了，是必做的。我们大多数都不在专业录音棚中录歌做歌，也没有TC、WAVES等大牌厂家的硬件均衡器，但我们可以使用软件均衡器来处理人声。目前使用广泛、口碑较好的软均衡器有URS EQ、Waves Q系列均衡器、TC 的参量和图形均衡器，建议用用PSP 的也不错。我还是推荐歌友们使用WAVES 的10段均衡器，一来容易下载到，二来效果不错，用它为我们做歌足够啦。
从哪入手做均衡呢？歌手和歌手须因人而异，具体参数要多听多调节，不能一概而论。对人声均衡调节，我只能笼统举例说明，请基地歌友参考。
对男声低频100hz以下、高频9khz以上建议切除。因为100hz以下太混浊，9khz以上尖锐刺耳；同理，对女声低频160hz以下，高频10khz以上切掉。
别以为这样就完了，高、低切后的声音需要再进一步进行均衡。根据我个人的摸索，大家可以试试在500hz、1000hz、3500hz、6000hz、12000hz等频段做一些衰减和提升，力度、饱满度、穿透力等效果会立竿见影。当然，必须边听边调节，waves的均衡器还是很灵敏的，动1db也能听出人声有了微妙的变化。
若感觉你的声音z、c、s、ch、sh等齿音很“冒”的话，建议你在2khz－16khz的频段范围内做一些适当的衰减，会有明显缓解。当然，要获得更好的齿音消除效果还是使用专门的消齿音工具彻底些，这不在本文讨论范围内。
若感觉你的鼻音“闷闷的、哼哼的”，估计那是因为您发声方法的原因、鼻间共鸣过强，也不排除生理机制的问题。如果鼻音明显，可以在60－120之间的频段衰减一些，有所改善。
另外，3.2khz－3.5khz之间做做提升，你会发现你的声音立马明亮、清晰很多；10khz若做一下适当提升，会使你的歌声更具清晰感和空间感。
缩混－－EQ（声音的润色)
中国有一句古话：“水能载舟，亦能覆舟。”EQ的使用也是这样。用好了，可以让我们对声音进行润色，用不好，就会破坏声音。尽量不要“切”掉某些声音的频段，记住：EQ对于声音最主要功能是润色，而不是“修理”。另外，不要为了使用EQ而使用EQ，只有当真正需要的时候才去使用它，因为，无论在什么时候，保持声音的自然将是最好的。
每一种声音分为下面几个部分：基音、主泛音、副泛音和高频泛音。每一件乐器的基音频段都是很窄的。比如说，标准音A这个音，他的基音仅仅指440hz，而不包括其他的倍频。
提升一个声音的主泛音，会使声音更加温暖或者更加冰冷。提升一个声音副泛音，会使声音更加柔软、平滑，并且更加突出。提升一个声音的高频泛音，会使声音更有湿润的感觉。但是，以上我所说的仅仅是泛指，因为，每一种乐器发声的时候，都会有数十个甚至上百个泛音同时发生。而其中有些泛音会对声音产生积极的影响，而有些泛音却相反。并且，并不是所有对声音有积极影响的泛音都集中在一个区域内。所以，我无法告诉大家一个准确的数值。并且，在我们计算倍频程的时候，各种乐器的算法也是不同的。并不是向再均衡器上那样，有一个固定的倍频程计算方法。
那么，我们要怎么样才能找到每一件乐器的好听的那个“点”呢？其实，没有真正的规律，只有依*我们的耳朵，在我们调整EQ的时候，先用扫频的方式（这种方式上节课已经讲过使用方法了）来确定那些频段是我们真正想要提升或衰减的，然后再去进行适当的处理。
3、在作声音润色的时候，尽量不要叠加两块以上的EQ同时使用，因为这样有可能导致你对EQ所调整的频段混淆，而破坏声音。另外，EQ还有调整声音远近的作用，一般情况下，我们作调整声音的远近感觉的时候，通常都用混响或者DELAY，或者两者结合使用。但是，在自然界当中，声音的远近感觉不仅仅是由混响决定的，因为声音在空气中传输的时候，随着距离的增加，高频的损失会比低频更加快，那么，当我们想要制造出一种听起来比较远的声音的时候，我们不仅仅需要用混响来调整声音的空间感，而且，还要用EQ来调整除了混响以外的原本声音，以使声音具有真正的距离感。另外，我们通常都追求亮丽的声音。但是，过多的亮丽的声音会使各个乐器之间更难于融合，而使音乐缺乏整体感觉。那么，在这种时候，我们可以通过衰减一部分声音的低频或高频，使声音溶入整个音乐当中。当然，你也可以增益这些频段，看情况需要了。但是，要注意的一点是，不要过分的提升高频活低频，否则会使音乐太“HI－FI”，并且由于人的听觉音量是有限的，在相同的音量下，会使中频听起来比较弱，并且没有力度。
4、如果两个乐器在演奏相同的声部，那么我们就很难让他们听起来是两个不同的东西。与其这样，不如干脆就把他们变成一种声音，其实，这也是合成器上制作复合音色的原理。因为如果你一定要时他们听起来是两个不同的声音，只会使每一个声音都失去其应有的力度以及穿透力，但当你试图把他们变成一个声音的时候，你会发现，你已经创造出了一种新的乐器，一种新的音色。
5、制作真正丰满的音色：也许在你缩混完成一首歌之后，你会觉得这首歌的声音薄，不够冲击力等等，但是，你决不可以单纯的加整体EQ来迫使它变的浑厚，或者变得有冲击力，那样，会使你的音乐听起来非常业余。真正好的缩混在音色上是有很多讲究的。我在这里先大概说一下：低频乐器的音色要有宽广而低沉的力量，但不是浑浊。高频乐器比如镲，要有让人能够兴奋起来的爆炸感，但不是刺耳。至于箱琴，要使其具有想丝绸一般的光泽。我所说的这些都是一些感觉上的东西，真正在缩混的时候，要*大家自己把握，因为几乎所有的缩混的情况都是不同的，没有办法说出一个统一的答案。
最后，我要提醒大家几个原则，第一、不要为了使用EQ而使用EQ，有很多音色不用EQ的时候就已经很好了，你如果用了EQ可能会使他更糟糕。第二、EQ是一个音色的润色工具，而不是音色的修理工具（虽然它可以做到）。第三、EQ没有真正的规律，所有的声音的调整要依*你们自己的耳朵和音乐感觉。第四、当我们觉得已经完成缩混的时候，一定要休息一会儿，缓解耳朵的疲劳，然后再来听一遍，你可能会发现原来的处理有不妥当的问题，不用担心，这非常正常。只要把你认为不好的声音再润色一下就可以了。第五、整个音乐的频率均衡非常重要，不要为了突出某一个乐器而破坏掉它。第六、PAN和EQ的结合非常紧密，同在一个定位点的声音尽量要避免在频率上的冲突，否则会脏。第七、无论你有多少缩混的经验，以及你有多先进的设备，记住：前期录制的时候干净还原的声音是最重要的。远远比后期再去补偿要重要的多。
好了，这节课，我就说到这里，在下个章节中，我将详细讲述各个频点在调整音色时的作用。以利于大家参考……
黑猫白猫，抓住老鼠才是好猫
直到现在，数码录音和模拟录音谁的声音更好还是业界争吵的一个主题，但是大多数人认同的一点是：数码录音相对模拟录音最大的不足在于声音的冰冷，显得有些硬。虽然数码派很不服气，认为这才是声音的本来面目，认为模拟录音那种所谓温暖才是一种失真，但不得不承认，这种温暖的“失真”符合大多数人的听觉习惯。那么，就没有两全的办法了吗？有，且看下面这只恐龙----“T-RACKS”！号称冰冷数码声音的终结者。
下面我们来看看这只恐龙究竟有何能耐？
第一眼看去，你注意到什么？如果你是一个音乐兼音响爱好者，你一定会喊出来“电子管”！
对了，所谓胆机这几年可谓风头正劲，一边音响制造商们推出了各种各样近乎天价的发烧器材，一边音乐设备制造商们也推出各种电子管器材，像什么电子管吉他音箱之类的。为什么会出现这种情况呢？其实说白了就像衣服一样，人们一会觉得的确良好，一会又觉得棉布好，制造商们便投其所好大赚其钱。电子管并不是一个新鲜玩意儿，实际上我家有一台年代久远的大收音机就是“胆机”，只不过这些年来人们听腻了以日本厂商为代表的晶体管设备的声音，开始加倍地怀念电子管时代的“温暖”声音。所以电子管器材又卷土重来，这个“T-RACKS”便也应运而生。坦率的说，胆机的技术指标除了静态互调失真一项能与晶体机相比外，其余均不如晶体机，其实胆机的生存与发展并不是因为其技术指标才有今天的，若要讲究技术指标，胆机早就没市场了。就象如今数字录音和模拟录音的争论，光说指标如何如何是没用的，这里还要牵扯一个听觉习惯的问题。所以我个人认为无所谓数字模拟，把好的地方全拿来就是了，正所谓黑猫白猫抓住老鼠才是好猫，这个T-RACKS正是这样的一个软件，用于去除数字录音所带来的冰冷声音，兼带有混缩音频的功能，可以说它是把你的音乐刻上CD前最后的一道关。
一 - 解剖恐龙
题归正传，现在来看看这只恐龙的结构，看看到底他有何能耐。
1：这个不用说了，见过胆机的人都知道，这个就是胆机上的电子管，电子管的灯丝在工作的时候会被点亮，给人一种温暖感（所以声音也显得温暖？：-））
2：均衡器：在这里,你可以对声音的各个频段进行调整,最左边和最右边分别是LOW CUT和HI CUT,一般用来起门限的作用，可以滤除一些噪音。中间的四个钮是四段均衡，分别是低、中低、中高和高音区的调节钮。下面四个钮是各个频段的输出调节钮。这两组旋扭要结合使用。因为不同的音乐，你希望突出的频段范围不一样，上面那一组可以调整范围，下面的调增益。
3：压缩器：这是一个简单明了的压限器，上面三个分别是ATTRCK TIME（反应时间）、RELEASE TIME（释放时间）、STEREO EN（STEREO ENHANCEMENT：立体声增强），如果你明白压限器的作用，你一定会惊奇他的简单，诸如threshold、ratio、knee之类的东西并没有出现，为什么呢？我们刚才提到了，T-RACKS是用来将你已完成的音频作最后的处理的，也就是说他没必要考虑这个音乐里的吉他要如何压限、人声要如何压限，这些单独的音频作压限的的话，请你在混缩的前期用WAVE C4之类的东西去弄吧，T-RACKS只管处理你做好的成品，所以，简单并不意味着不好，而是非常实用、简洁。
4：限制器：也包括了RELEASE TIME（所以现在很多软件把压限和限制坐到了一起），还有一个OVERLOAD（过载）：这个钮是用来设定当音量达到多少视为过载，然后将他拒之门外。
5：工具台：这里有一些菜单，有用的有PREF：里面有几个选项，包括是否应用声音抖动、BUFFER大小、面板颜色、是否实时处理；CPU：看你的CPU占用率；METER：音量显示。
6：（见下面）控制台：OPEN：用来载入音频文件；PROCESS：当你调整好了你要的参数，按这个钮就进行处理；还可以做音频淡入淡出。
7：显示器：这个显示器可以显示你在均衡器里各个频段的调整量。
8：输出控制台：上面是一个预设参数栏，里面有一些预设好的参数，你可以调出来看看那个适合你的音乐类型，（反正我没找到一个可以用的，具体的东西还是自己调好一些）那个大旋钮是输出增益。
二 - 点亮温暖的声音
好，说了那么多，来实际操作一下，看看T-RACK究竟能为我们的音乐带来什么样的变化！
点击OPEN打开一个音频文件，载入T-RACKS，通过标记（MARK），你可以为音频作某一时间内的淡入和淡出效果（见下图）
点击预设效果栏，调出其中的某一预设置，听听看和原始音频有何不同？再调出几个预设置比较一下，细心看每个旋钮的变化对声音有何影响，然后把你的耳朵掏干净，我们开始做自己的效果。
先看原始音频的波形（图一）
这是我的《阶级》一歌，前期混缩完成后，整个音乐显得有点硬、有点单薄，而且过分干净，和我想要的效果不太一样，我想这首歌应该更适合做所谓暖声效果，才更能显出点味道来。
第一步：调整均衡,这里我没有砍掉低音，只把HIGH CUT稍稍提了一点，大约在19.2khz，然后我将上面那一组的低频从77hz调到了85kz，中频从438hz调到了536hz，又把下面的一组低频和中高频向上推了1-1.5db，这样，整个音乐就显得重一点、宽一点了，比较符合我的要求。记得要将BYPASS那个小疙瘩推倒ON，你所做的调整才会生效。
第二步：调整压限器和限制器：因为这首歌整体比较干脆，所以我把ATTRCK TIME和RELEASE TIME都相应的减小了10-15MS，然后将STRERO EN加了0.5db,好，这下我的中国大鼓的空间感凸现出来了。音量不够，将INPUT加了1db
第三步：调整增益输出：把SAT选为SOFT，然后将输出增益加大了2.8db,这时音量输出的黄灯亮了，红灯也亮了，这可不好，这说明过载了，好，把他减到1.8db，听一听，好，整个气势出来了。
第四步：看音量显示：好，现在完整的播放一遍，仔细看音量显示，如果一直在-1到-3之间跳跃，那么恭喜你，你做得比较成功，再看看上面的电子管，是冷寂的紫色还是温暖的黄色？如果比较长的显示为黄色，那么不用我说了，你自己听一听你的音乐是不是温暖了许多？！好，大功告成，点击PROCESS进行处理并存成了一个源文件加（master）的新文件。（MASTER？！你看出来什么了？说到这一步，你可能有些糊涂了，你不是在说去除数码声的冰冷吗，你怎么讲着讲着离题万里啦，你讲的怎么越来越像一个混缩音频的过程了，是的，虽然T-RACKS号称去除数码声的软件，但实际上并没有这么简单，从软件的结构来看，T-RACKS很有做一个后期混缩软件的野心，虽然从目前来讲，它的功能还相对简单，但已经很让人吃惊了，也许不远的将来，这只恐龙真的会成为混缩领域的一只巨无霸。我们都拭目以待！）
再看处理完的波形（图二）
到我的主页面上下载这首《阶级》听听看，声音还冰冷吗？简单吧！看来这只恐龙还真有些门道。
题外话：
说白了，所谓去除数码声和前些时候流行的MIC模拟软件一样，都属于专用效果器，说穿了就是通过调整均衡啊、压限啊来改变声音的特性，来达到某一种效果，无非是做的更直接，更方便。但是，软件不应该又方便又好用吗？作为一个音乐制作者，究竟该不该把有限的时间和生命投身于越来越纷繁复杂的软件使用和学习上呢？T-RACKS给了我们一个很好的回答。
Waves Renaissance Reverberator使用说明
第一章— 简介
感谢使用Waves Renaissance Reverberator软件。这个软件是为使用支持DIRECT X专业音频软件的用户设计的。
Renaissance Reverb 软件可以对传统的声音进行极好的控制。现在市场上有很多处理器用于直接模仿老式乐器的声音。但是Renaissance Reverb 软件则为用户提供了一个可以创新及灵活应用的、用于模仿老式合成器声音的工具。
我们采用了TrueVerb软件中早期反射声系统作为开始，然后以多种方式对其进行改造，建立一个新的后期混响。我们同时还建立了一个可视性很强的界面，用于检查反馈信号及调整各项参数。
第二章 — 快速入门
基本操作方法
对于干湿对比度基本的使用手法是：
在使用断点插入为一个音轨提供效果时，在调入一个预置方案后，应将湿/干对比度设置成100%。
在使用辅助总线为一个音轨提供效果时，在调入一个预置方案后，应将湿/干对比度设置成50%。
使用这个软件的大体过程如下：
调用一个预置方案。
调整用于修饰声音色彩的混响特性。
调整混响电平（同早期反射声的比例也随之变化）。
调整各均衡参数，对某一频段进行提升或衰减。
对各项参数做细微的调整。
在操作界面的最上端，是Waves系列标准的控制模式。详见“WaveSystem”一章。该章所涉及的内容在使用所有Waves系列的软件时都会遇到，了解这些控制按钮会为你的操作带来很多方便。Waves系列软件性能非常出色，它们可以使用户同时控制多个参数。
界面上方的三块图形显示了时间和频率反应特性。在混响阻尼（Reverb Damping）和混响均衡（Reverb EQ）图形上，只需要简单地拖动图形上的节点，就可以改变混响的阻尼和均衡参数。
在界面的下方有9个推子，这9个推子可分为两类：控制声音的特性和控制音量。
第三章 — 软件的构成
使用软件时，用户可以在音频软件的有关编辑菜单中找到plug-in （插件）菜单，然后就可以找到Waves 系列的插件程序。其中Rverb即为本手册介绍的“复兴的混响”。
第四章— 控制
混响类型 Reverb type
[Hall 1 大厅1 ? Hall 2 大厅2 ? Room 房间 ? Chamber 会议室 ? Church 教堂 ? Plate 1 板式1 ? Plate 2 板式2 ? Reverse 反转 ? Gated 门限 ? Non-Linear 非线性 ? EchoVerb 回声混响? ResoVerb 共鸣混响]
在显示界面上面中间部分可以找到混响类型的控制（Reverb type），这个参数可以控制总体的混响类型及早期反射声。每一种类型如Hall, Room, Plate等都能使声音听起来有很大的变化。你也可以理解成每换一种混响类型，就相当于更换了混响的核心发动机。在使用过程中，可以随时更换混响类型。
混响变体 Decorrelation
每一个混响类型都有7种变化：Vari 0至Vari 6。不同的变体使声音在早期反射声内，其左右声道有着不同程度的联系。尽管效果的变化是极细微的，但是它们对细微地调整声音的音色有着非常重要的作用。
简单地用鼠标点击Decorrelation下的按钮即可在不同的变体间进行切换。
混响特性的控制
预延时 Predelay
参数范围是： –160.0 至 +160.0ms （毫秒）。
这是一个典型的预延时控制，它可以通过对发送给后期混响发生器的信号进行延时来对后期混响进行补偿。我们还提供了一个特殊的功能就是允许预延时为负数，这时延时的实际是直达（干）信号。如下图所示：
当预延时参数为负数时，延时参数变红，提醒你这时所延时的信号为干信号（由Wet/dry控制的干信号）。
注意Wet/dry控制推干的参数值必须小于100，这时在负数区域内调整预延时参数时才能在图形窗中看到一根垂直的红线移动，同时可以听到被延时的直达声。从红线的高度和位置可以很直观地看到直达声和效果声的比例以及直达声被延时量，如下图所示：
在以上图例中，采用的是反转类型混响，早期反射声为100微秒，在其后的较高的红线为直达信号，这时的湿/干对比度（wet/dry）为50。
时间 Time
参数值范围是：0.1 至 20.0s (seconds)
设置混响后期的标准延时时间。
大小Size
参数值的范围是：1.0 至 100.0。
可以控制各种不同的参数，和混响类型的选择有关。这些参数包括早期反射声的空间大小，后期混响的尺度等。
漫射Diffusion
参数值范围是 0.0 到 100.0。
控制反馈给后期混响的直达声和早期反射声之间的比例。当这个参数值为0时，漫射为最小，反馈给后期混响的声音将全部是直达声。当这个参数值为100时，漫射为最大，反馈给后期混响的声音全部是早期反射声。
衰减 Decay
参数值范围是从0.0 到 “Linear”（“线性”）。
这个参数可以使后期混响以非线性的方式存在。这个参数在最顶端的时候是线性的，当向下拖动这个参数推杆，就会逐渐变成非线性，直到底部的完全非线性（最小）。假设混响时间足够长，可以进行门限处理（当大于1秒时，建议使用3作为开始），则只要向下拖动这个推杆，就可以使所有的预置效果变为非线性（例如“门限混响”）。
混响电平控制Rverb Levels Controls
早期反射Early Ref.
参数范围从0.0 到 Off（关）
可以控制早期反射的电平。
混响Reverb
参数范围是从 0.0 到 Off（关）。
控制后期混响的输出电平。
湿/干对比 Wet/Dry
参数范围是从0到100。
控制“干”信号和“湿”信号（早期反射+后期混响）之间的对比度。
增益 Gain
参数范围是从 –24.0 到 0.0。
用于控制输入信号的增益，以dB为单位。
阻尼控制 Damping Controls
低频 Low Frequency
参数范围是从16 到 1600 Hz
定义阻尼的低频点。
低频比率Low Frequency Ratio
参数范围是从0.10 到 2.00 (系数)
控制混响在低频点以下被阻尼的程度。
高频 High Frequency
参数范围是从1000 到 2100 Hz
定义阻尼的高频点。
高频比率 High Frequency Ratio
参数范围是从0.10 到 2.00 (系数)
控制在高频点以上信号被阻尼的程度。
均衡控制 EQ Controls
低频 Low Frequency
参数值范围时从16 到 1600 Hz
控制混响均衡的低频点，这个参数可以影响早期反射及混响。
低频增益 Low Gain
参数范围是 –24.0 到 + 12.0。
对低频点以下的部分进行增强或衰减。当参数值达到–24.0时，均衡器就变成了一个低切滤波器。
高频 High Frequency
参数范围从1000 到 2100 Hz。
控制混响均衡的高频点。这个参数可以影响早期反射及混响。
高频增益 High Gain
参数范围是从–24.0 到 + 12.0。
对高频点以上的部分进行增强或衰减。当参数值为–24.0时，均衡器则变成一个高切滤波器。
图形显示
混响阻尼
混响均衡
以上两个图形分别显示混响阻尼及混响均衡的情况。在使用时，用户也可以直接拖动接点，同时改变频率及比率（或增益）这两个参数。
时间响应
以上图形以橘黄色的竖线表示早期反射声及其间隔。红色三角则表示后期混响。早期反射声的间距则依赖当前所选的混响类型，可以使用不同的方式进行控制。在大多数情况下它们反映了声音的空间大小。这些竖线是不可以被拖动的。
第5章 — 混响类型
RVerb 所提供的混响类型有以下几种。不同的混响类型是改变声音质地的核心。
大厅混响一般都作为混响类型的首选，用于模拟音乐厅或演奏厅的声场环境。这种大的房间的效果听起来可以使声音悦耳动听。平直的后期混响及频率响应，加上均匀的早期反射，大厅混响使声音听起来富有个性并使人感到舒服。
Hall 1 – 大厅1。用于模仿大的空间如音乐厅、排练厅等。
Hall 2 – 大厅2。上述效果的一个变化。在中上段具有较长延音时间。这种声音效果具有较强的穿透力，使声音听起来不浑浊。
Room – 房间。这是一个泛称，房间大小从小的密室到大的会议中心不等。但总体来说房间要比演奏厅小一些，其早期反射声较强且密。
Chamber – 混响室。在电子混响器应用之前，人们通常是在工作室中建造一个称为“echo chambers”（回声的房间）的建筑以人工的方式建立混响，实现方法是在具有不规则反射的房间中安放不同的话筒及音箱（至少是一个话筒，一个音箱）。 混响室的声音同房间的声音不同，它们缺少强的早期反射及声音染色。
Church – 教堂。通常，几乎所有的老式大教堂在建造时都没有考虑到声音的传送问题，人们只考虑到建筑美学方面的因素尽量把教堂建造得雄伟、神秘。这种教堂的构造非常适合管风琴及唱师班的声音，但却不适合人声。现代的教堂设计则更加注重声学因素。在本书复兴的混响中所使用的教堂混响，是模仿过去欧式大教堂的声场环境，这种混响具备更长的混响时间，以及较强的后期反射声。
Plate 1 – 板式1。最初的板式混响器是用一个很薄的金属板悬浮在一个盒子中，再配备一个传感器和拾音器。声音在金属中的传送是非常快的，因此早期反射声非常快并且混响密度非常高。板式混响的声音特点是明亮且浓厚。
Plate 2 – 板式2。其声音味道和板式1不同，主要体现在早期反射声上。
Reverse – 反转。早期反射声随着时间的推移逐渐变强，和正常情况早期反射声逐渐变弱正好相反。最好使用断点插入模式来使用这种效果，将湿/干对比度设置成大约50%左右，将tPredelay（预延时）参数设置成负数，并设置Size（大小）参数，使后期反射声在直达声之前。当然，为了保持同使乐段的其它声部同步，还需要其它轨的PreDelay 参数设置成同样的数值。
Gated – 门限。前面已经提到衰减的概念，衰减控制将使任何类型的效果具有门限声音。但这种控制还会改变早期反射的特性。当改变衰减参数时，后期混响将变为非线性，早期反射变得较短并且相对电平也会起变化，即加入了门限特性。
Non-linear – 非线性。大多数情况下，非线性混响是针对门限声音而言的。此处所提到的非线性则是指早期反射有较长的偏移且出现得较晚。当Size参数较大时，早期反射在后期表现较为紧凑；当Size参数较小时，早期反射则在前期表现得非常紧凑。
EchoVerb – 回声混响。这种音响效果富有活力，声音不是很平滑，有很多小的早期反射和回声。当Size参数很小时，声音尖锐而干脆；当Size参数为中等时，声音较强且具有很多跳跃感的混响。当Size参数很大时，声音听起来散布广泛且有拍掌式的回声效果。
ResoVerb – 共鸣混响。分布均匀的早期反射声使声音具有共鸣的效果，快速的回声可形成共鸣。将Diffusion 参数加大，可使共鸣效果明显。共鸣混响使声音听起来不是很平滑。
专业录音棚中声音的秘密
非常幸运，我们现在可以选择的音乐设备和我们可以买得起的音乐设备越来越多了，当然，对于各种音乐器材的评论和如何使用好这些器材的问题在我们的杂志中也已经讨论过许多了，这一切都是你的"将居室变成一间够档次的录音棚"的梦想变成现实。但是很快，已就开始对他的工作表现不满意了。
当声音反射和其他声学方面的"怪物"开始与你纠缠不休，影响了你对录制声音和混音操作的正确监听时，你原先存有的所有浪漫憧憬，就都随着这些问题的出现消失得一干二净了。其具体表现是，当你的混音结果在其它环境中进行回放时，声音会变得非常的难题，在你当录音室中监听时所表现出来的精彩感觉全都荡然无存了。更糟糕的是，由于你的录音室密封的不严实，声音漏了出去，造成以前的好邻居现在都对你怒目而视。
刹那间，你认识到了自己所面对的严峻现实：你居室的房间不是为专业录音室而设计的。你的录音美梦结束了！难道事情真的就是如此了吗？
还不能这么说，其实还是有许多的办法，让你不必花费太大，就可以提高你的房间的声学性能。事实上，许多在价值连城的专业监听室、录音室所用到的方法、概念，都可以用到我们对个人音乐工作室的改建工程中，并且在这时，一位可以改善你的房间声学环境的专家，将会是对你有很大帮助的。
出于这一原因，我们选择出了一些非常有名的录音室设计者，然后向他们询问一个非常简单同时又非常具有迷惑性的问题：如何优化由单个房间构成的个人音乐工作室的声学环境？非常让人惊讶的是，甚至是入门级的读者都可以从这些设计者的回答中获益，你不必改建你的房间，不必推倒几面墙壁，或是花高昂的装修费用。你只要在改善房间声学性能上花费一些时间和金钱，它们比起你去花上上千美圆进行咨询可要便宜多了，现在，让我们正式开始建立你的个人音乐工作室，使你的录音梦变成现实。
声学要素
通常，雇佣设计者去建造录音室的流行音乐歌手、制作人、以及商人们都是足够的资金来支付各种开销，或是，他们至少是可以买得起一间已经存在的录音室，然后在根据自己的需要来翻新它。这时他们会躲开许多让人头大的声学问题，因为这些麻烦已经在录音室设计的时候就解决掉了。
但是非常遗憾，对于在家中进行录音工作的音乐人来说，当他想把自己的卧室或是车库简单地改装成一间录音室时，其选择就是推倒几面墙壁，然后在开始进行改造。你的房间充满了会导致声音发生反射的表面，如相互平行的墙壁等，这些都会造成从音箱中出来的声音到达你的耳中时已经发生了变化以及频率扭曲。很明显，这种环境是不适合进行录音和混音工作的。
从你的主观愿望出发，你所希望的应该是一个频率响应尽量平直的场所。"George Newburn是这样看待这个问题的。他本人是440音乐工作室的主要设计人，曾经为MCA音乐出版公司和Danny Elfman、Peter Frampton等人设计音乐工作室。他继续解释道："你不希望房间中的频率响应有过多的突起或是盲点，因为你永远不可能对你所听到的声音进行精确的描述，然后在混音时对它们一一进行补偿。
因此，如何在不对整个环境做大改动的前提下，尽可能地减少房间中的声学缺陷呢？答案就是将房间环境对听音位置处的声学影响降低到最低。
混音区域
还好，我们可以向你提供许多种非常有效的方法，来帮助你避免房间中的各种声学缺陷对你的耳朵产生影响。首先，你必须要找到一个最佳的位置来放置调音台，因为到时候你将在此对声音进行严格的监听。一位曾经设计过拉斯维加斯MGM大饭店EFX演播室的世界著名房屋设计师Chips Davis推荐，你可以将你的混音位置安排在距离前面的墙壁大约1/3房间深度的地方。
他还提到："混音位置的选择是非常非常重要的，你可能为自己花费了大量的时间和金钱，建造了一间非常专业的音乐工作室，但是如果你调音台和音箱的安装位置不正确，那么所有的一切就都前功尽弃了。例如，如果将调音台放置得过于靠近房间的后墙，那么你就会听到许多的反射声，从而导致在你的听音位置处有过多的频率渲染。将你的监听音箱放置得太靠近前面的墙壁，那么从后面墙壁过来的反射声就会有较多的时间后滞，这样一来你就无法从Hass效应中受益了。Hass效应基本上排除了房间其他部分的影响，使得你可以将注意力全部集中到音箱所发出的声音上。
在一间卧室中，应该让大量的空间位于听音者的后方，"Gary Hedden(他是好莱坞Bakery录音室以及许多音乐人的工作室的设计者，这些音乐人包括Adrian Belew和Chester Thompson等)说道，"你希望声音的反射离你的混音位置越远越好，而此时最糟糕的事情就是你的后背靠着墙来坐，因为这时从音箱中出来的声音将立刻反射到你后面的墙壁上，然后进入你的耳朵里。"
音箱的摆放位置
监听音箱相对于听音者的头部、调音台以及房间中其他物体的相对放置位置，也是一个对混音结果具有重要影响的因素。为了防止声音反射给你在声音的判断上产生影响，以应该将两只音箱对称放置，并且您也要处于与音箱对称的位置上。
你需要建立一个等边三角形，"Jack Jacobsen(他是Night Ranger和Jefferson Starship音乐工作室的设计者及承建商)如是说，"两只监听音箱之间的距离，以及你的头部与每一只音箱之间的距离都必须是相等的。例如，两只音箱之间相距六英尺，那么你的头不就应该以每一支音箱的距离都为六英尺。否则，你将无法对立体声声音作出最佳的判断，并且二次反射声将会对监听产生影响。"
你调音台的表面也会造成一定程度上的声音反射。那么解决的办法是什么呢？
实际上你是不可能将监听音箱放置到一个不使调音台表面发生反射的位置，但是我们可以对它尽量进行优化。"Bob Hodas(他是一位非常受人尊敬声学专家，他用自己的Bob Hodas声学分析法对上百间音乐工作室进行了改进)说，"将你的监听音箱放置到调音台的斜上方可以说是最糟糕不过的事情了，原因是从音箱中发出的声音会立即达到调音台的表面上，并且经该表面的反射后达到你的耳中。如果你的监听音箱立着放置，那么将它们在向后移动0.2米，于是你就将调音台表面所反射的声波角度进行了改变。此时大部分的反射声就反射到你头部以下的位置，也就不会对你的监听产生影响了。
Davis还向我们推荐使用具有吸收性的布垫，挂在调音台表头的上方位置，用以降低声音反射。
这种具有吸收性质的布垫应该有大约25毫米厚，"他说，"吸音布垫的放置位置还要尽量不挡住你观察表头的实现视线。布垫挂起的位置越靠上，则它对防止调音台表面反射声波的效果越好。要保证你坐得足够高，使得你的膝盖几乎达到了调音台所处的高度。此时调音台表面所反射的声波就不会进到你的耳朵里了，他们会被打到你的胃不和胸部。" |
|
