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内容摘要 ：本文旨在通过对设计素描的再认识与再思考，从中探索设计素描在设计艺术中新的价值取向、审美要求和思维方式，重新建立设计素描在设计艺术中的新观念，适应日趋发展的设计艺术，丰富设计素描在设计艺术中新的艺术表现语汇，拓宽设计艺术的创意思想。
关键词：设计素描设计艺术基础课程 设计素描是为了适应艺术设计专业而专门设置的一门基础课程。它秉承了传统绘画性素描的艺术精华，从中派生和演变而分离出一门独立的视觉造型艺术学科。如果说传统的绘画性素描是为“纯艺术”(Fine Art)服务的，那么，设计素描就是为“实用美术”（Functional Art）服务的。其功能与目的也并非完全相同，设计素描是为与艺术设计相关的课题设立的基础课程。这包括形体的结构理解、立体研究、材料分析、空间了解、形式练习、表现和表示研究，以及美学范畴的研究等。旨在促进学生的感知能力与技巧，强化思维能力和动手能力，培养学生的认知能力和预知能力以及个人艺术天赋和设计才能。 重新认识设计素描在设计艺术中的定位，不妨从其功能进行分析与研究。在视觉造型艺术中，分为绘画艺术（纯艺术）和设计艺术（实用艺术）两大体系。所谓绘画艺术是指纯粹精神性、欣赏性的。指明其中凝结着社会文化意识和审美意识，以区别实用功能与审美意识相结合的设计艺术。如果我们将传统绘画素描规定为纯绘画艺术的基础，则设计素描就是设计艺术的基础。首先，设计素描从纯粹绘画形式中分离出来而成为具有特定含义和指向性的一种基础课程。从而打破了单一狭隘的传统绘画性素描的观点与格局，超越了纯技巧性的、经验性的固定模式。其次，设计素描在设计艺术中不只是研究客观对象的内在构成关系与外观形式的整合，而且还研究设计艺术表现形式的视觉造型语言。它体现了科学与美学，技术与艺术的完美统一。 总之，设计素描不仅是为设计艺术起着基础训练的作用，而且在更大程度上担当起物质层面与精神层面、审美与功能完美统一的作用。这需要我们建立新的设计素描观念与方式。 第一，多方位、多角度观察的视觉思维。鲁道夫·阿恩海姆在《视觉思维——审美直觉心理学》中说：“视觉的很大一个优点，不仅在于它是一种高度清晰的媒介，而且还是在于这一媒介会提供出关于外部世界的各种物体和事物的无穷尽的丰富信息。由此看来，视觉乃是思维的一种最基本的工具。”因此，我们必须脱离过去那种单一观察的视觉思维，建立一个整体的、全方位的视觉思维过程，也就是说，从视觉思维特质出发。设计素描是一个人观察体验的视觉信息最直接的反应和处理，并因一定的情感或理性的指向而趋于深化的一种过程。 第二，强调想象力与创造力。虽然我们提倡从自然出发，以研究自然为起点，直接观察自然、感受自然、描绘自然，但都不能脱离想象力与创造力。在此过程中对自然的认识结果、对形体与空间的审美领悟的结果，是对事物进行具体分析、理解、重组的艺术思维过程，又是一种隐喻的、比拟性的扩散思维过程。 设计素描在其发展和完善的轨迹上，不断地受到西方传统美学价值的影响，以及我国传统美学观念的渗透。在表现形式上，除了以真实地再现自然为目的，同时也在表现自然的本质与特征。特别在现代工业兴起，设计艺术新思维不断涌入时，更要求科学与艺术、审美与功能的完美结合，以及新的设计理论和设计理念的发展。探索设计素描在设计艺术中、在设计教育中，以及在艺术形式的创造过程中的新形式，寻找新的视觉造型语汇，这需要包含以下六个方面： 1. 客观性：以描绘与表现客观对象为目的的视觉传达语言，必须遵守客观对象的本质特性，真实地传达设计创意和艺术表现，使主客观在真实的基础上，建立起一套完整的发现对象和表现对象的视觉传达交流体系。 2. 本质性：是对客观形态作全方位的体察与关照，不是简单地对客观形态构造特征进行分析与把握，而是对客观形态外部表层因素都必须作深入的分析与理解。在研究与表现对象的同时，同样强调外光对形态的作用和内在的联系，注重光影和氛围所呈现的视觉造型效果。不但强调分析理解的过程行为，而且也注重最后的艺术表现效果。 3. 逻辑性：在注意形态与形态之间逻辑关系的同时，还应注意形态与构造之间、形态与功能之间的逻辑关系，以及逻辑的推理、逻辑的切换、逻辑的发生和发展。依靠逻辑性的方法与步骤进一步强化思维的辩证过程，帮助理解、分析、重构和演绎。 4. 程式性 ：对结构、明暗和材质等因素的表现，既要简便、快速、敏感地反映和表现对象，突出主体的程式化表现。 5. 多样性：设计素描不仅研究形态的立体造型，还拓展到形态的结构、空间、构成、材质、肌理、媒介和技法等。在表现形式语言上，丰富多样，有形态结构与空间分析，有具象写实的超级客观再现，也有从装饰到抽象或意象的主观表现。因此，设计素描研究和探寻的范围极为广泛，为艺术设计的创意和表现空间开拓了广阔的空间。 6. 创造性：设计素描不以形式本身为最终目的，而是在探索客观世界的过程中去发现、寻找、感知和领悟其中的审美特质，激发灵感，去创造出新颖的视觉形式。因此，在逻辑性和程式性的基础上，进一步体验各种表现语言、各种媒介技法、各种训练手段带给我们的新感受，从而逐步形成在发现与创造中找到独特的想象，重新构建个性化的、人性化的设计素描。 综上所述，设计素描在设计艺术中的目的是培养视觉的敏锐反应能力和视觉感受的信息能力，形成对事物表面与内部关系及其整体特征的把握，培养应用、开发和创造的能力，形成对未知领域的自觉探索与研究，加强创造意识；培养技能的熟练掌握，达到对视觉形式语言和信息的有效表达，着重于技能技巧的动手能力；以及培养整体的综合艺术素质及对美感的有效把握和表现。 参考文献： ①（美）鲁道夫·阿恩海姆：《艺术与视知觉》，滕守尧、朱疆源译，中国社会科学出版社，北京，1984。/②(美) 约瑟夫·穆格奈尼：《美国当代素描教学》，钟蜀珩译，北京工人出版社，1990。/③王中义、许江编著：《从素描走向设计》，浙江美术学院出版社，杭州，1992。 黄作林重庆师范大学美术学院 |
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