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一、曲艺的三个要素 1、通俗的说唱文学 曲艺是以叙事为主、代言为辅的一种通俗的说唱文学。从体裁上看，它分为散文、韵文、韵散相间三类。评书、相声属于散文类。山东快书、快板书属于韵文类的韵诵体，即有节奏的朗诵表演。各种大鼓、琴书、杂曲属于韵文类的演唱体，音乐性较强。弹词及扎根农村的鼓曲属于韵散相间类。 从曲本的篇幅上看，它可分为短、中、长三种。短篇俗称短段，有头有尾，用一二百句唱词独自成章，说明一个主题。当前广大城乡流行的曲种，绝大多数是短篇曲目。 中篇介于长、短篇之间，一般由八至十几段短篇组成，多在农村、厂矿演唱，俗称“八大棍儿”。 长篇人物众多，情节曲折，每天说唱一段时间，一部书能说两三个月。长篇一般都在农村演唱。传统书目有《岳飞传》、《杨家将》，《包公案》等，俗称“蔓子活”。 说唱文学的语言应该具体形象，生动活泼，绘声绘色，通俗易懂，既有文采又容易上口。需要简略的地方一笔带过，需要渲染的地方描述细腻。为了悦耳动听，遣词造句有时得音韵铿锵，声调悠扬，讲究一定的音乐性。为了和听众交流感情，有时得跳出故事情节以外，以第三者的身份进行讲解、剖析，直接引起观众的共鸣。可以出出进进经常变化，不受角色的限制。每段书词和曲词的基本结构，简单来说就是叙事与代言的结合。 2、地方风味的民间音乐 曲艺音乐中不同的曲调和唱腔，都是以当地方言、方音为基础，不断丰富发展成的。韵诵调来自对话，抒情调来自民歌。音调充满乡土气息，具有浓郁的地方特色。这种特色人们习惯地称它“味儿”。“味儿”就是各个曲种独有的地方风味。如河北的西河调粗犷开朗，江苏的弹词柔美缠绵，东北的二人转刚毅挺拔等等，各有其独特的风味儿。曲艺音乐大都是按字行腔，音乐服从语言，节奏与语言内容紧密结合。曲艺音乐共有三种曲式： (1)主曲体。全篇唱词只用一种曲调。由于内容和字音的变化，使基本曲调在旋律、节奏、速度、感情上必然发生变化。唐代的变文，元明的陶真，明清以来的弹词，子弟书，现在流行的道情、北京琴书、乐亭大鼓等都是主曲体。 (2)联曲体。全篇唱词由主要曲调和其他各种曲牌联接一起并列演唱。象宋、金、元的诸宫调，明清小曲，现在流行的单弦、四川清音、河南鼓子曲等都是联曲体。 (3)主嵌体。全篇唱词采用一个基本曲调，中间又嵌入一些其他附属曲调。目前不少主曲体的曲种为提高它的音乐性，都逐渐演变成主嵌体了。现在流行的河南坠子、山东琴书、梅花大鼓等都是主嵌体。这种曲艺音乐的组成形式是比较成熟的。 曲艺的伴奏乐器有简有繁，有易有难。容易掌握的有竹板、节子板、铜片、钢板、小镲等，也有普通的吹奏乐器如唢呐、笙、笛等，还有比较难掌握的弹拨乐器如大小三弦、琵琶等。伴奏乐器复杂的曲种，在群众中普及推广比较困难。 3、独特的表演艺术 曲艺的表演，不存在进入角色的问题。演员表演时既是故事的叙述人，又是角色的代言人，出出进进，灵活多变，和观众交流感情，不受拘束。请看评话《市长访贤》片断： (叙述)陈老总要访问哪一个？化学专家齐仰之。……砰砰敲了两下门……咋嗄！门开了。灯光之下，齐仰之把门外的这个人一望：(摹拟齐内心活动)咦，我当是哪一个？ 原来是小共产党当兵的。秀才遇见兵，有理讲不清。……我最好三言两语打发你走路！(叙述)门外的陈毅同志把齐仰之一望：(摹拟陈观察齐)嗯！是怪哩，……(叙述)陈毅同志先开口了：“(摹拟陈)请问，这是齐仰之先生的府上吗？” (叙述、评论)齐仰之应该回答“是的”……可是他 (摹拟齐) “……我们素不相识，恕不接待！” 这一段书表演时顶多只用两分钟，可演员却进进出出七次，这充分说明曲艺表演的特点是“说法中的现身”。二人转演员常说的“千军万马，就是咱俩”，就是这个意思。过去曲艺演员习惯说一段《西江月》开场白： 世上生意最多，唯独说书难习。 紧鼓慢板非容易，千言万语须记。 一要声音嘹亮，二要顿、促、迟、急。 装文装武我自己，好象一台大戏。 最后两句，形象地讲出了曲艺表演艺术的特点。
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