《中国古代人物画欣赏》教学设计和反思

中国古代人物画欣赏

教学目标：

(1)认知目标：通过对中国古代优秀人物画作品的欣赏，以强烈的视觉形式来展示我国传统的人物绘画，初步了解我国古代人物画艺术的伟大成就。初步认识和了解工笔和写意的基本特点，了解不同时代有代表性的人物画作品。

(2)技能目标：通过赏析，引导学生正确理解作品的内涵，提高艺术鉴赏能力。通过赏析，启发学生的联想、想像能力，学会用自己的语言对作品发表见解。

(3)情感目标：使学生在潜移默化中获得传统艺术的熏陶，培养健康的审美情趣，树立正确的审美观念，感受人物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。教学重点：

不同时代人物画的特点。

教学难点：

以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点。

教学教具：多媒体课件和相关资料。
课型：欣赏课
课时：一课时

教学过程：

 

一、创设情境，引入课题。

1、多媒体播放一组中国画作品 (有人物、山水、花鸟等)。

2、提问：这些作品的内容?你知道中国画从内容上分为那几类?

3、学生欣赏，讨论，交流。

4、教师评议中国画的分类，导人课题。

中国画是以线条、墨色来表现形体、质感，并与诗、书、画、印相结合，达到“形神兼备”的效果。它按表现内容可分为：山水画、花鸟画、人物画。按表现形式可分为：工笔画、学意画。
二、名画赏析，合作探究。

（一）、《人物龙凤图》、《人物御龙图》作品赏析。

1、学生欣赏作品，根据自己的知识说说作品的年代、造型、色彩等特点。

2、教师小结：战国人物画是现存最早的人物画，大多是在丝织物上，又称帛画。它以墨线勾描为主，线条细劲力，用色平涂与渲染并用，人物皆作侧面的立像，比例匀称，仪态肃穆，色彩单纯，富有装饰味。

3、战国是人物画初期发展阶段。

（二）、《洛神赋图》和《女史箴图》作品赏析。

1、请学生赏析《洛神赋图》，《女史箴图》，说说作品绘画技巧。

2、补充资料：

（1）、曹植《洛神图》诗中“遇仙”的神话故事，以及他爱情悲剧和政治悲剧。

（2）、顾恺之，东晋、南朝刘宋时期的一名大画家，被画界尊奉为中国画家四祖之首。顾恺之多才多艺，诗、赋、绘画无一不精通，人称其为三绝：才绝、画绝、痴绝。顾恺之是中国，也是世界上第一个被写入史书作传记的伟大画家。
3、采用合作学习方式，讨论《洛神赋图》中表现的曹植及洛神形象的艺术形象。

4、分析作品中人物的“神”的内心活动，体会画家“以形写神”的艺术表现。
5、同学说出自己的欣赏感受。
6、教师根据学生的讨论及时总结

（1）、《洛神赋图》画中的曹植和洛神形象和诗中的曹植和洛神心态描写一致，体现了画家“以形写神”的艺术表现，画家思想感情的表达的――“托物言志”。从作品中洛神飞舞的彩带象蚕吐丝描一样的艺术特色，具有飘逸流畅、力度。

（2）、从绘画技巧看，造型生动，笔法如春蚕吐丝，细密情致。顾皑之总结自己的绘画实践，在我国绘画史上第一次明确提出"以形写神"的学主张。这一理论主张，至今仍具有指导意义。

  7、两晋南北朝时期的人物画特点：

在塑造人物形象的基础上，更加强对人物神情的刻画,即所谓“传神”也。运用均匀细腻的线条，有“春蚕吐丝”及“游丝”描之称，是其线条的集中表现。
（三）、《替花仕女图》赏析。

1、采用合作学习方式，让学生先说说喜欢这些作品的哪些方面，各抒己见。分析画中人物造型，画面的构图、线条、用色，尝试探寻人物的内心世界。

2、教师总结：周昉，唐画家。初学张萱，后则风格小异，多写贵族妇女的生活情景，衣褶劲简，容貌丰肥，色彩柔丽。《簪花仕女图》描写的是宫延贵妇悠闲疏散的精神面貌。画家抓住了宫延仕女的“丰腴典丽、雍容自若”的体态特征，以神领形的把握，仕女身体曲线的微妙变化、慵懒无聊的心态神韵被形态表露得入木三分，是典型的以神表形、意象造型手法。用笔遒劲纤细，铁线勾勒，柔丽而富有弹性。设色清丽艳明，对质感的描绘非常贴切，设色手法多样，常常采用多层烘染、罩染、分染相结合和以色走线等手法，开一代工笔人物画新风。

3、以形写神，形神兼备。中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓 "传神"。

（四）、《历代帝王图》和《泼墨仙人图》赏析。

1、请学生分析比较两幅作品的表现技法。

2、阎立本的《历代帝王图》全卷用线为铁线描，衣纹、胡须等匀细而挺拔，用色浓重、晕染显著，为古画造诣的上乘之作，足可作为初唐绘画的样本。阎立本的画注重人物心理和精神状态的刻画。.其线条能根据不同物体质感，变化力度和速度。后人评价称:“阎立本则六法皆备，万象不失”。

3、吴道子的《送子天王图》描绘了了佛教始祖释迦牟尼降生以后，起伏净饭王和摩耶夫人抱着他到天神庙礼拜诸神的故事。吴道子创造出“天衣飞扬，满壁风动”的“吴带当风”的艺术效果。被后人尊称为“画圣”。

4、工笔与写意。在课堂上边介绍边演示技法，也请有兴趣的学生上来画，把学生的情绪调动起来，让他们体会在宣纸上作画的感觉，充分感受和领悟申国传统绘画的艺术魁力和艺术震撼力，激发学生对中国传统绘画艺术的热爱。     

（五）、感悟体验：

1、赏析《虢国夫人游春图》、《捣练图》，慢速播放，并配文字介绍作品中作者和主人公。

2、想一想为什么说唐代是人物画的鼎盛时期?唐代人物画的题材和内容有哪些?

3、教师小结：《虢国夫人游春图》取材于生活，充分表现画中人物的“态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀”的特色。描绘工细，画面气脉相连，生意盎然。通过以上分析我们知道唐朝人物画已经成熟并走向高峰期。

三、归纳巩固。

（一）中国古代绘画的形成和发展与特点。

（二）中国人物画欣赏的规律技法。

1、观察作品中人物表情，体会人物内心活动。
2、了解画家创作动机（托物言志）。
3、体会作品艺术表现形式的美感（中国人物画：线、色、布局、节奏、人物造型等）。
4、了解时代背景，体会不同时代的政治、思想、文化、服饰、审美倾向等知识。
5、形成欣赏者自己的主观感受。

四、拓展延伸。

1、选择自己喜欢的人物画作品写一篇简短的赏析文章。

2、你喜欢中国画吗?怎样继承和发展中国画？

 

教学反思：

1、该课教学以展示我国古典人物绘画为主，以初步学习欣赏人物画作为教学目标，明确而且简洁。教学流程流畅，首先，让学生讨论关于相关朝代的人或事，联系学生已有的知识入课堂，激发学习兴趣，让学生成为课堂的主体，其次在作品欣赏的过程中，始终都把学生摆在首位，让他们自己去看、去说、去发现美术作品的特点。

2、教学中感觉，对于中国古代人物画这部分内容，大部分学生了解有限，这部分知识也相对贫乏，还好人物画贴近生活，学生大多表现出很大的热情，通过多媒体举例教学，具体指导说明，学生基本了解了中国古代的人物画，能够达到预期目标。