罗寒蕾——解构1

2012-03-10 泰山艺术图书馆 | 转藏

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中国画构图色彩不同于西方写实体系所强调的空间透视，光源色、固有色、环境色三者复杂关系的再现，也不同于工艺装饰平面构成和色彩体系，自成一格。比如呈现空间的散点透视、处理形体的“计白当黑”，处理色彩的对比退让等等，我把这种独特的语言归纳为解构。
解构
就是分解重组，是中国画构图色彩的具体操作方式。
解构是一个从具象到抽象，再回到具象的过程。画家撇开具体物象的一般特征，过滤各种干扰因素，把自然空间、形体、色彩分解简化成抽象元素，找寻出美感结构将其重新组合。经过重组的具象介乎“似与不似之间”。
经营位置与随类赋彩
谢赫的 “六法”包括气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摸写六个方面，内部有严密的整体逻辑性，当中的构图色彩理论-----“经营位置”和“随类赋彩”更是不可分割。
“经营位置”指画面总体结构和气势的确立，是立形的首要一环，也是立意的第一步。位置就是画面空间，既不特别强调对客观世界的忠实再现，也不过分夸大主观精神的作用，是人为的虚拟空间。
色彩对人的影响很大，甚至比形体、空间更能直接影响人的情绪。“随类赋彩”是以情赋色,所“随”的绝不是具体的物，而是一个相当抽象的概念 ----“类”，它远远超出了视觉色彩的范围，不能简单地解释为物象固有色。大千世界，万物各归其类，“类”既包括物的物理属性分类还包括了人的心理感情分类。这是至为关键的，“情类”使中国画色彩表现获得了无比的灵活和自由。

一位置
散点透视中国传统的审美理想造就了中国画对意境与情趣的特殊关注，形成一种诗意的空间观念，在观察上强调目识心记，以散点透视、虚实对比重组空间，形成了独特的构图模式。如山水画为了符合漫游于自然之中的心境，运用“高远、深远、平远”的空间样式，“起、承、转、合”的画面节奏，作到可观、可游、可居。
计白当黑把具象空间形体分解成抽象的点、线、面再重新组合，画面空白虽然不是实体对象，却作为有机组成部分与实体形象相互补充。
（一）分解形体——点、线、面
“点、线、面”能概括画面上的各种形体，它们的界定是相对而言的，取决于参照系的不同。
以一叶小舟为例，当它漂浮在茫茫大海中，就成为一个点，符合几何学的“点有其位置而无面积”。当我们走近看，它呈现了点、线、面混杂的形态。随着我们继续靠近，原本视为线的东西，如缆强、甲板缝隙，还有视为点的东西如铁钉眼，就会变成一个面。再譬如，肖像画里的脸是面，人物群像里的脸是点。
点--在画面构成中，点是最小的视觉单位，它即可以形成一个视觉的注意中心，也可以通过与周围的关系营造出不同的画面，或冷静沉稳，或动态活力，或随意自在。
点