讲座 书画创作常识

书 画 创 作 常 识  

· 燕园学子（石连秋）·

 

  在日常书画展览中，常常看到一些具有相当水平的书画工作者，由于不注意或不拘泥于书画的格式而使自己的书画作品水平大大降低，因此使人倍感惋惜。在我们的书画活动中，有一个顺口溜正好说出了我的感受：“书友水平相当高，只是格式有点毛，要是有人能提醒，马上就成小英豪！”现在我就把自己整理补充的《书画创作常识》发布出来，以供同行参考。 

 一、书画作品格式分类

1.中堂

中堂是指竖行的长方形书画作品，一般为一张整宣纸（分三尺、四尺、五尺、六尺等）长款比例为2：1左右的立轴，常常与对联相配成套。在创作时，要注意正文与落款、中堂与对联的主次关系，要使之主次有别，相应生辉。落款切忌暄宾夺主。书法落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地；款的底端一般不以正文平齐。也可在正文后面另占一行或数行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，盖在款字的下方，也可盖在款字左侧。中堂书画常配对联成套悬挂。见图片。

                                

                                                                    杨再春书法中堂

  

                                                           程   佩联山水中堂

                

                                                      石连秋寿字中堂

                                   

                                                李岩小朋友隶书中堂

 

2.条幅

条幅是竖行书写的长条作品，长宽比例要在3：1以上。尺寸一般为一张整宣纸纵向对裁。安排章法时，应能根据书体的特点，精心构思，立意要新。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，。落款要错落有致，自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，也可盖在款字左侧。

条幅常见的格式有两种：

（1）写成两行或三行的：两行的格式——左右两行均靠纸的左右两边写，中间留出较多空白。注意上下字的联系节奏，以及两行间的彼此呼应。落款通常写在第二行的末尾，位置应略高于第一行末一个字。款字可写一行或两行；三行的格式——需注意三行之间的相互关系，穿插映带及节奏变化。落款可在末行下端，底端略高于一、二两行正文的位置；也可另行写款，款字应短于正文，上下不宜与正文平行。

 

                                        

                                    袁础先生草书作品                                     石连秋隶书作品

 

（2）居中写一行（少字数）的。书写内容一般为格言、警句或一句诗词等。字数较少，写时要注意字的开合及节奏变化，以求生动。落款可分单款、双款。单款一般写在左侧中间的位置。款字内容包括书写时间、作者的名号，也可只写作者名或号。印章盖在款字下方，一般以两方为宜，印与印之间要适当拉开距离。落双款，上款写在作品的右侧中间偏上的部分，一般写创作作品的时间，若是赠送作品，则需写明被赠者的名或号，称谓及雅正、惠存，清赏等字样。

                                           

                                                      连秋初期草书作品

3.对幅

中国书画装裱的一种式样。通常两幅成对地悬挂。如书法对幅，称“字对”或 “对联”。明清绘画有“画对”，是两幅大小相等的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或中间悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。

 

4.对联

对联不同于对幅，它的书写内容仅限于书法，又称楹联。分为上下两联，右边的为上联，左边的为下联。上下联的尺寸可与条幅等同，也可大于或小于条幅。对联的书写内容规定极为严格，只能是对仗的句子（上下联字数相等，平仄相对、一般字不重复出现），包括对偶句（俗称对子）、律诗中的中间两联（颔联、颈联）。对偶句常见的有五言、七言，也有少到三字一联，多到数十字、上百字一联的。律诗则分为五言、七言两种。五言、七言的对联，在安排章法时，上下联应单行居中竖写。十字以上的对偶句，则宜写成双行或多行（注意书写顺序，上联从右向左，下联则从左向右。落双款，分别于上下联的未尾，款字略高于正文底端）。上下联字的位置一般要基本平行。处理好一联内上下字的大小、收放的变化，及上下两联间的呼应，令上下两联成为一个整体。

十字以下对联的落款分为上下款和单款两种。上下款，上款写在上联右边，下款写在下联左边。上款一般写诗句的作者、篇名等内容，如“黄庭坚登快阁诗句”下款则写书者的姓名、号，以及书写地点、时间等内容，如“丙子闲堂书于北京”。若是赠送作品，上联需写明被赠者的名或号、称谓及雅正、惠存、清赏等字样，如“文英女士惠存”。若是别人请你写的一幅作品，上联则写请你作书人的名或号，称谓外加上“嘱书”等字样；单款一般写在下联左侧中间偏上的位置。 款字内容包括书写时间、作者的名号，也可只写作者名或号。印章盖在款字下方，一般以两方为宜，印与印之间要适当拉开距离。

                  

                                       连秋行书对联                              连秋篆书对联

在这里，我想建议我们的书画组成员都来学点对联知识，免得写出的“对联”或是画面提款的联句不是真正地道的对联，而被人贻笑。

5.斗方

中国书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸从中腰对裁两份，二尺高二尺宽者，称作“斗方”；也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”。

斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。印章要小于款字，需离开一字以上位置。

6.三开

中国书画的一种式样。呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开；若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推。同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面（实际是二尺七寸，八平方市尺的1/3）。五尺三开则是十二平方尺的1/3，每开画面的面积为四平方市尺。

7.横幅

又称横披，自左向右横向书写，落款于左或下面；条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上的，叫匾额。如下面二图。

                                                        石连秋隶书横批

 

 

                                                        石连秋行草匾额

 

8.条屏

以中堂、条幅等尺幅相类之料纸，依诗文长短写成一组二、四、六、八等幅作品者，分别称为双、四、六、八屏。

                        

                                                       石连秋四体千字文四条屏

 

                                                       秋芾梅兰竹菊四条屏

9.扇面

这里专指折扇扇面，它是一种特殊的形式。由于扇面上宽下窄的形状，使得折纹与拆纹之间也是上宽下窄。这种独特的样式，就要求我们在创作时，做出恰当的安排。扇面常见的形式有三种：

（1）充分利用上端，下端不用。这种格式以每行写两字为宜，从右至左，依次安排。落款写在正文的左侧。款宜长些，款字写一行至数行不等，印章宜小于正文。

  

                                              清·宛仁书法扇面

                               清·许文雄山水扇面《春溪垂钓》

 

（2）写少数字，据扇面的宽度自右向左横排书写二至四字，要收放有度，落款可写数行小字，与正文相映成趣。

            

                                                          韩绍先书画合璧扇面

 

（3）上端依次书写，下端隔行书写，形成长短错落的格局。这样则可避免上端疏朗、而下端拥挤的情形，达到通篇的和谐。这种格式，先写长行，以五字左右为宜，短行以一、二字为宜。落款要精彩，一般写在正文后面，一行或数行均可。印章宜小于落款的字。

 10.册页

将小幅作品装裱以便翻阅，合之成册，展开成册故名册页，其内容或相互连贯，或单独成立。

11.手卷

亦称横轴，书写也是自右至左竖行书写，装裱后不便悬挂，只适合在书桌上放展，观后收卷置之。 

 

二、书法创作心境及格式、落款和钤印

1.创作心境。进行书画创作之前首先要调整好创做的心境，创作的心境一定不能是任务所迫，创作前要胸有成竹、心情闲逸，且有激情、最好是兴趣盎然的时候动笔！按照孙过庭《书谱》的说法，一定要在“五合”的情况下开始创作。

2.选择内容和格式。在创作之前，首先要选择所书写的内容和格式。内容要求高雅脱俗，健康向上，可写古代或也可写当代诗词或名句。内容确定后可考虑书写形式，是写中堂、对联、横幅、条幅还是册页、斗方；是写大字还是小字，写几行，纸多大？还要留下落款的位置。正文内容不可齐边顶头书写，四周要留有空白。中堂、对联、条幅这些竖式书作上下留白（称天头、地头）要大于两侧。一般说上空要大于下空。譬如写条幅，天头留白十厘米，地头可留白七厘米，两侧可各留白三、五厘米。横幅留空左右相当，但要大于天地，天地留白均等。斗方、册页留白四周大致相同。四边留白确定后，根据字数多少及纸的大小折行或叠格子。

3.创作过程。书写前一定要做好准备工作：倒墨、加水和试墨。创作时，要注意用墨、用彩。书法用的墨汁一定要用书画墨汁，例如北京“一得阁”。原墨汁用时一定要加摇动，倒入砚台后要加适量的清水、茶水或白酒。书写前要在事先准备好的小块白纸上“试墨”，以知浓淡。写出的作品要给人以美的享受，用墨不能过干过焦，给人一种焦躁不安的感觉；也不能用墨过稀过淡，给人一种敷衍漂浮的感觉。

这里我要顺便谈谈临写，不管是书、是画你是可以临写的，但是最好不要临写草书，“草书最为难，龙蛇兢笔端；毫厘虽欲辨，体势更须完。”临草书太难了，很容易走样，不如不临。此外，临写别指望获得优等奖励。

4.落款。落款亦称“款识”。 原本是青铜器上的铭文对浇铸这一器皿原由的说明。后延用为对书画作品作者及内容的说明。落款内容为作者姓名（包括字、号）、时间、书写内容，甚至包括书写地点、环境或气候、心情等。落款有上款、下款之分。书作赠送对象称为上款。作者姓名称为下款。

上款一般不写姓只写名字，以示亲切，如果是单名，则姓名同写。在姓名下还要写上称谓，一般称“同志”、“先生”，再下面写“正之”、“正书”、“指正”、“嘱书”、“嘱正”、“雅正”、“惠存”等。上款可写在书作右上方或正文结束以后，但上款一般不与正文齐平，可略下些，字比正文小些，写在下款的上方，以示尊敬。

下款可以姓名全写，也可只写名不写姓；还可以写出作者的字号；书写时间一般写天干地支年份，如辛卯年正月；一般不写公历年份（有特殊纪念意义者除外）；书写地点宜写雅称，如荣宝斋、明月轩、石子书斋、鸿宾楼等；不宜写俗称，如京郊肉食店等。一般落款字小于正文的字，书体可于正文相同或带行意的楷书以示区别。所以大字写完要换小笔写落款，落款竖写，可写两行，也可一行只写作者姓名（称穷款）。根据留空多寡落款，可写内容出处，还可写年代，最后写姓名，“某某人书”。最后盖章。

5.常见落款用词 

（1）称谓

长辈：吾师、道长、学长、先生、女士（特殊情况可称小姐）；

平辈（或小一辈）：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、学兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家（专对书画或某一方面有专长之称）；

关系较亲密：学（仁）弟、吾兄（弟）；

老师对学生：学（仁）弟、学（仁）棣、贤契、贤弟；

同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席。

（2）上款客套语或敬词

雅赏、雅正、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、法鉴、博鉴、尊鉴、肠鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、讲正、察正、请正、两正、就正、即正、指正、鉴之、正之、哂正、笑正、教之、正腕、正举、存念、一笑、笑笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩

（3）下款署名及客套语或敬词

书法题款用：敬书、拜书、谨书、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、书、录、题、笔、写、临、篆；

绘画题款用：敬、敬赠、特赠、写奉、题、并题、题识、题句、敬识、记、题记、谨记、并题、跋、题跋、拜观、录、并录、赞、题赞、自嘲、手笔、随笔、戏墨、画、写、谨写、敬写、仿；

篆刻边款用：治石、篆刻、刊石、刻作、记、制。

（4）书法作品落款时间的农历传统雅称摘要（月份是指中国传统农历）

正  月：孟春、初春、上春、端月、端春、开岁；

二  月：仲春、仲阳、杏月、丽月；

三  月；季春、蚕月、暮春、晚春；

四  月：孟夏、初夏、槐月、麦月；

五  月；仲夏、中夏、榴月、蒲月；

六  月：季夏、暮夏、荷月、暑月；

七  月：孟秋、初秋、兰月、瓜月；

八  月：仲秋、桂月、桂秋、爽月；

九   月：季秋、菊月、菊秋、暮秋；

十   月：孟冬、初冬、开冬、吉月；

十一月：仲冬、葭月、雪月、寒月；

十二月：季冬、暮冬、严冬、残冬、腊月、冰月。

6.落款的忌讳：落款後不可再落上款所赠之人，不然就失敬了。落款盖印之下，不可再题字。题款上下都题字被称为“掣肘”，不宜。

一幅画作的落款书体一定要讲究，不能不择方式和空间潦草从事。首先字体要考究，业内人看一幅画的好坏，首先是看他的题款。题款是眼睛，是画龙点睛。其次是题款的位置，在一幅画内，画面的花头、鸟尾、树枝、山顶上，不可落款盖印。这是画家最起码的常识，不可不懂。

画上不可题写粗俗字题，更不可题写打油诗。否则会影响画面美感，使作品平庸低俗。

7. 钤印

钤印，指盖印章。印章分朱文印和白文印两种。朱文印又称阳文，即字是凸出的，印在纸上字是红色的；白文印又称阴文，即字是凹陷的，印在纸上字是白色的。从印章的内容来分，又有姓名印、斋号印及闲章。一般在落款人名后盖一姓名印，若嫌空还可再加盖一斋号印，不可连盖两方同一内容的姓名印。可盖一方姓印，一方名印，而往往又是一朱一白。为了使书作上下前后呼应，往往在书作右上方再盖一起首印，又称引首印，初学者闲章印的内容可选“学海”、“求索”、“学无止境”等。印章的大小与书作大小及所书字体大小相关。一般大幅书作落款字大，印亦大；小幅书作落款字小，印亦小。

8.用印的忌讳

书画上落款盖印，不可以印比字大。大幅盖大印，小幅盖小印，理所当然。

国画竖幅，如右上落款，左下角可盖闲章；左上落款，右下角可盖闲章。如上款字印接近下角，闲章就不需盖了。

国画棋幅落款，左右两头角边，不可盖闲章。右上落款，左下角可盖方形闲章，左下落款，右下角可盖方形闲章。此处如不需要盖闲章，而勉强盖上，反而弄巧成拙。

长方形、圆形、长圆形闲章，不可盖在下角方形压角闲章处之地位。

方形闲章，不可盖在书画上端空白处，否则就喧宾夺主了。

落款后面如盖二印，一定要盖成同形匹配印章。不可盖成一方、一圆，一大、一小，或一长方、一椭圆形之互不匹配的印章。  在一般的情况下，应将二印盖成上阴、下阳，而不是上阳、下阴，也不宜盖成上阳、下阳或上阴、下阴的组合。不可将“市售匠刻印章”用於书画，一定要用书画艺术篆刻家所刻印章最佳；印章须是篆文，可以是大篆、也可以是小篆；不可是楷书、隶书等字体，普通名章不宜用於书画。

盖二印，距离不可太近或太远，起码相隔一个印章的距离；但也不可相距过远，以致失去呼应。此外，二印的印文、章法、刀法应互相匹配，不可各异。

上款上端不可盖闲章，压在人名头上，人家很忌讳。一来失礼；二来破坏了画面。

盖压角闲章，不可太小，宣纸四开，用方形石印，每边大约三公分，比较适中。

盖压角闲章，不可盖二方以上，以一方为好。印与边的距离约1.5公分为适中。落款字下不盖印、偏要脱离字行盖在款字左右，便使印章成为画外物（特殊情形可以例外）。

书画上，不可盖上劈头大印，即成巨印炸弹，毁灭了美丽的画面，令人看了很恐怖。

姓名印，应盖二印或一印妥当，不可连盖三印以上。

书画上下左右，不可任意盖印。盖多不当，不如少盖；印章印泥不佳，不如不盖。

盖印，不可东倒西歪。如何盖法，用力轻重，印章、印泥保养，均不可忽视。

书法四联首幅，右上可盖印首小长形章，其馀不可盖，如统统盖上，行气就破坏了。

9.印盒、印泥的忌讳

印泥要用朱砂印泥，例如上海西泠印社生产的“潜泉红朱砂印泥、上品朱砂印泥、精品朱砂印泥。红色之外还有金色、白色、黄色、紫色、纯黑、宝蓝、古色等。书法作品更宜用紫色印泥，更与墨字匹配，显得凝重。

书画印盒宜使用瓷质、石质或者漆木的，忌用铁质盒子；印泥忌用办公室印色盒油。

10.印章石料及印文

（1）寿山石：石质细润、高雅美观，是刻章的上乘材料。寿山石种很多，田黄石被称为“石帝”、芙蓉石与昌化鸡血石一起被称为“石后”，高山石的品种和产量丰富，著名的将军洞即为高山石。

                                               

                                           

                          

                                                               李俊田篆刻作品

 

 

（2）青田石：石质细腻清脆，是刻章的上乘材质，刻石过程会有清脆的铮铮响声，专业篆刻家尤为喜用。

                            

                         

                                                          郭方明篆刻作品

 

                           

                        

 

                                                                  孙西贞篆刻作品

 

 

（3）昌化石：昌化石中以鸡血石著称，昌化鸡血石价值昂贵，与寿山田黄石都已成为收藏品，他地鸡血石均不能与之媲美。

                    

               

                                         孙西贞作品                            王广福作品

 

                                        李俊田作品（边款）

 

（4）巴林石：品种很多，石质也佳。其中巴林鸡血石的价位正在逐年升高。

 

                                     

                   

                                            卢安耀篆刻作品

 

（5）红丝石：产于山东临沂，石质较硬，不宜雕刻。

                     

                                                            石连秋拙作

 

 （6）莱州绛油石：产于山东莱州市，是一种近期发现的石种，虽石质稍硬、但很适于镌刻。

下面就是作者为同事学刻的一对名章。

 

                                 

、中国                             书

                                                   石连秋拙作

*（一）三尺宣纸（单位：cm）

⒈三尺全开：100 × 55（标准三尺）

⒉大三尺：100 × 70（标准三尺长度不变，宽度为二尺）

⒊三尺加长：136 × 50

⒋三尺横批：100 × 55（标准三尺）

⒌三尺单条（立轴）：100 × 27（标准三尺长度不变，宽度1／2）

⒍三尺对联：100 × 27（标准三尺长度不变，宽度1／2）

⒎三尺斗方：50 × 55（标准三尺宣纸长度1／2，宽度不变）

（二）四尺宣纸（单位：cm）

⒈四尺全开：138 × 69（标准四尺）

⒉四尺横批：138 × 69（标准四尺）

⒊四尺单条（立轴）：138 × 34（标准四尺宣纸长度不变，宽度1／2）

⒋四尺对联：138 × 34（标准四尺宣纸长度不变，宽度1／2）

⒌四尺斗方：69 × 68（标准四尺宣纸长度1／2，宽度不变）

⒍四尺三开：69 × 46（标准四尺宣纸长度1／3，宽度不变）

⒎四尺六开：46 × 34（标准四尺宣纸长度1／3，宽度1／2）

⒏四尺四开：69 × 34（标准四尺宣纸长度1／2，宽度1／2）

⒐四尺八开：35 × 34（标准四尺宣纸长度1／4，宽度1／2）

（三）五尺宣纸（单位：cm）

⒈五尺全开：153 × 84（标准五尺）

⒉五尺横批：153 × 84（标准五尺）

⒊五尺单条：153 × 42（标准五尺宣纸长度不变，宽度1／2）

⒋五尺对联：153 × 42（标准五尺宣纸长度不变，宽度1／2）

⒌五尺斗方：77 × 84（标准五尺宣纸长度1／2，宽度不变）

（四）六尺宣纸（单位：cm）

⒈六尺全开：180 × 97（标准六尺）

⒉六尺三开：60 × 97（标准六尺宣纸长度1／3，宽度不变）

⒊六尺对联：180 × 49（标准六尺宣纸长度不变，宽度1／2）

⒋六尺斗方：90 × 97（标准六尺宣纸长度1／2，宽度不变）

（五）七尺宣纸（单位：cm）

七尺全开：238 × 129

（六）八尺宣纸（单位：cm）

⒈八尺全开：248 × 129

⒉八尺屏：234 × 53

⒊八尺斗方：124 × 124

（七）一丈二尺宣纸（单位：cm）

⒈一丈二尺：367 × 144

⒉大一丈二斗方：180 × 142

⒊小一丈二：360 × 96

（八）一丈六尺宣纸（单位：cm）

一丈六尺：503 × 193

（九）一丈八尺宣纸（单位：cm）

一丈八尺：600 × 248