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姜夔《疏影》词 赏析
嘉州布衣/文
疏 影 宋. 姜夔
苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。 昭君不惯胡沙远，但暗忆、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。
犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。
译文：长有鲜苔的梅边上，点缀着洁白的小花，有只翠绿小鸟，在梅枝上与梅作伴。犹如异乡相逢，附近黄昏，无言以对，自己倚靠修长竹子。昭君不习惯远在北方胡地沙漠生活环境，但一定在暗暗思念着家乡的江南江北，也很想打扮一番，带上佩环，趁着月色之夜归来，犹如此朵梅花依偎修竹下。
你们还记得那深宫旧事吗，寿阳公主正睡时，梅花飞近蛾眉。莫要象春风，不管盈盈死活，该早安排金屋藏之，还是看见梅花一片片随波流去，又只怕怪我笛声吹出的是哀曲，等待那时，重新寻觅梅花幽香，已入小窗横幅。
注释：
（1）苔枝：长有鲜苔的梅枝。这里指梅枝太老，而时间长远。
（2）缀玉：玉指梅花，白色似玉，犹如点缀在枝上的玉。
（3）翠禽：出自《类说》引《异人录》中的神话之典。说的是隋唐时代的赵师雄游罗浮山，傍晚时分在林中遇一漂亮美女与他对饮，其侧有绿衣童子跳舞助酒兴。赵师雄当夜大醉丛林间睡去，天亮醒后睁眼见大梅花树上有翠禽。指赵师雄所遇梅花神与其对饮，绿衣童子乃是梅枝上翠禽。姜夔这里为什么化用此典，下面会说到。
（4）无言：一种沉默状态。
（5）倚修竹：倚：依靠、依偎；修竹：修长之竹。倚修长，杜甫有《佳人》诗，其中有“绝代有佳人，幽居在空谷……天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”形容梅花小，弱之势。
（6）昭君：汉代一个宫女叫王嫱。汉元帝为和亲把她以公主身份嫁匈奴，居留北方胡人之地。昭君也是古代四大美女这一，据说是文人塑造的美女，为的是适应封建社会“舍身为国嫁”的高尚品德，给予歌颂和传唱。
（7）佩环：本是美人身上裙带间的装饰小物件，如铜钱，玉环等。杜甫有《咏怀古迹》诗，其五首之三中有“画图省识春风面，环佩空归月夜魂”句。
（8）深宫旧事：梅花妆之典。说的是宋武帝女寿阳公主，卧于含章殿，梅花飞落公主额上，拂之不去，皇后命留下，宫女竟向效仿，用梅花贴于额头，或在额上画梅花妆，今梅花妆的起源。
（9）春风：本指东风，乃是胜利的象征，美好的形容。因梅不争春，春风吹，梅花落。这里的春风乃是梅的敌对方。
（10）金屋：指金屋藏娇之典。汉武帝刘彻小时与其姑母一块，姑母指着自己女儿对刘彻说：“你娶阿娇作妻如何。”刘彻答道：“若得何娇作妇，当作金屋贮之也。”
（11）玉龙哀曲：李白有词句“黄鹤楼上吹玉笛，江城五月落梅花”。这里用哀曲惊落梅花意。
（12）横幅：窗花、窗画、画卷等意，这里有历史画卷过去了的辉煌之意。
解读：姜夔《疏影》词开拍三句是一幅凄美的花鸟画，一枝很长时间无人问津的梅枝上有几朵似玉的白梅，一只小鸟落在梅花旁，欲与梅花同舟共济度黄昏。接着后三句说梅花与小鸟的关系及可怜状。犹如异乡遇故人，本应亲热，可苔枝摇摇欲坠，无人问津，只有翠禽关顾，时近黄昏，两相无言依竹。弱小、无助，可怜状呈现在字间。词人认为还不够惨。上篇词再用昭君出塞之典加重惨状，可怜样。用昭君不习惯北方生活，暗忆江南江北，想带上佩环月夜中归来，化作眼前梅花虽弱小，可怜，孤独，总比生活在胡沙之地要好而结尾。
下篇词姜夔用梅花妆之典起拍，说梅花欲来装扮这世界，不要象春风残忍不管梅花死活，要尽早安排金屋藏之，用金屋藏娇之典表示爱惜意。接着词人写“还教一片随波去”历史的车轮不可阻拦，梅花落尽是自然之景，无法挽回，不能怪罪我词人，玉笛吹时代哀音，词人唱无奈悲歌，此词的结句很有韵味，“等凭时，重觅幽香，已入小窗横幅。”这就是说词人依旧怀旧，对梅花落尽，“随波去”不舍，而且也很无奈，要重新看到梅花烂漫开放，闻到那幽香，要到那历史旧卷中去寻了。
读此《疏影》词要注意如下几个关键问题：
1、六个典故的内含
姜夔此词用梅花女神，绿衣童子之典说明梅花洁白如玉，招人喜爱，可是生不逢时，用自倚修竹之典说明梅花如佳人，强调梅花弱小之势。点出时代近黄昏，佳人也很无奈。由佳人无奈引出昭君出塞之典，交待无奈的人多种多样。用昭君想回家宁愿做弱小的梅花，联系到梅花妆之典，梅花妆是令人耳目一新，是一个漂亮、美丽的世界。应该看重梅花妆给人们带的幸福和欢乐及美妙生活，由此就有金屋藏娇之典的出现，告知人们要珍惜那梅花盛开的时光，时光流去，词人用笛声惊落梅典来说梅花的落尽，美好时光的流失，不能怪我说“西风消息”唱无奈悲歌。姜夔此词六个典故事串连紧密，犹如流水顺畅。
2、昭君的暗忆：词中有“昭君”不惯胡沙远，但暗忆江南江北句，昭君作为一名宫女代替公主出塞和亲有百般无奈，千般苦楚和辛酸，但配“暗忆江南江北”只怕不合。不是她没有如此胸怀，而是说她与身份不相符，她可以忆皇宫、皇上、皇后、娘娘们、宫女们及出生地、故乡、家乡山水与父母、兄弟姐妹、亲友、儿时初恋等人和地方，“江南江北”只怕是“大”了些。姜夔在此词中赋于昭君如此胸怀，当是姜夔的词旨意蕴所在。
3、胡沙、江南江北、深宫旧事、安排金屋四辞的组成，不得不叫人想到靖康之耻，及此词希望北宋二帝回来主政之事。胡沙乃是胡人居住的北方沙漠之地。北宋二帝被俘押解到胡地北方。徽宗赵佶北行途中曾作词《眼儿媚》一首，词中有“春梦绕胡沙”句，字面当然是说昭君，可不得不让读者想着在说北宋二帝被俘到胡地。
江南江北：忆江南江北当是二帝的胸怀。徽宗《眼儿媚》词中有“玉京曾忆昔繁华，万里帝王家。”如上所说昭君“忆江南江北”在情不在理，所以读者也会想此胸怀当是帝王之胸怀。
深宫旧事：姜夔此处字面是说梅花妆典，可读来就能叫人想到那离宫吊月的靖康之耻之耻事。二帝被俘，宫女被赶，可谓深宫大事，谁能忘怀不记得呢！
安排金屋：一般都认为娶妻当用此典，姜夔这里用安排金屋，以示隆重，对梅花归来的重视，希望二帝能回来主政，也许比现今要好。基于上面三个辞的关系，这时也应该是对二帝的灵魂，精神归来给予重视、欢迎、怀恋、情绪集于辞间。体现词人对北宋的倦恋、怀念。虽然靖康之耻发生在1127年，姜夔作此词时已隔64年之久，而且二帝早已不在人世，但姜夔对南宋的失望，和对北宋怀念情结永记心怀。
评议：《暗香》、《疏影》两词被视为绝唱、佳品、名篇，冠以“前无古人，后无来者”之名。笔者就读姜夔此两词谈点看法：1、《暗香》、《疏影》是姐妹篇。两词可以独立成章，若一块读更能品出些味来。《暗香》词主要是从爱梅、赏梅角度切入，沿梅花盛开到吹尽主线叙述词人对梅花的喜爱，到了闻香起笔的程度，描写词人对梅花的爱惜，怀恋之情，感叹自己凄凉心态，与唱无奈悲歌的环境。《疏影》词则是从刻画梅花风姿、品质、命运入题，经心构思利用六个典，围绕梅花的神韵叙述南宋社会的无奈和预测南宋国运消亡过程，在词中也流露出词人对南宋的期盼和对北宋时代的怀恋之情。
词人的一支玉笛在《暗香》词中“不管清寒与攀摘”，《疏影》词中点明梅花吹尽有人怪词人吹哀音唱悲歌，两篇一脉相承。《暗香》词中结句“几时见得”，是有怀恋，还想见之意，《疏影》词的结句是“已入小窗横幅”，告知他人，不可能见到之意，一篇比一篇深沉。
2、《暗香》、《疏影》词牌名与词的关系。暗香是梅花的力、贡献、热能。能使词人闻香起笔，以人一种新感觉，让人喜欢和热爱。梅花的香味温和而存耐力，不刺鼻不伤脑，人人都可以接受，熟悉后舍不得放，叫人依依不舍，恋恋不忘。
疏影是梅花的形、风姿、形态，白如玉、洁而雅，小且巧的身姿，给人一种可以亲近的姿态，让人怜惜的神化。梅花的形态美妙，能叫人过目不忘，不耀眼不伤情，总是那么弱小而赋有魅力，是大家的好朋友，天天想见，时时想拥。
暗香、疏影不是词人赋于梅花的力与形，而是梅花自身的本质体现，词人只是给予了称赞。姜夔《暗香》词是从梅花暗香下笔，说梅花的贡献，而《疏影》词则是从梅花的疏影上入题，说梅花的风姿，把梅花这种善于贡献，暗中给力，小巧玲珑、洁身如玉、不求名、不追利的品质呈献给读者，应该是告知人们：梅花的精神是人类所要吸取的。应该说暗香疏影是一种文化境界，其包含着中华传统文学、道德等方面的许多内含。人类都有梅花这种品质，世界将是一片光明。做人也就要象梅花那样树立疏影的形象，追求暗香的境界。
3、《疏影》词中六典与梅花的关系
（1）翠禽是化用梅花神与赵师雄相会之典。这里把梅花神化，烘托梅花形态美丽。
（2）自倚修竹是化用杜甫佳人倚修女之典，是说梅花如佳人不如修竹之势大，挺拔。喻梅花小巧玲珑之弱势。
（3）昭君：是汉代宫女，是中国古代四大美女之一，是美的象征，这里化用美女之典是说梅花漂亮如美女。
（4）梅花妆是说梅花能给人们带来美丽和幸福欢乐的生活。
（5）金屋藏娇是提醒人们要珍惜梅花、爱怜梅花。
（6）玉龙哀曲是化用李白诗中笛声惊落梅花意，这里用来有两层意：一是说词人是在吹哀音唱悲歌，二是说梅花吹尽是西风使然，是自然规律，是南宋内在因素使国运如梅花片片吹尽，不能怪词人的玉笛吹哀音唱悲歌。
如上六典，字字与梅花关系密切，而且顺畅，给人一种美的享受。
关于《疏影》的题旨，前人的解释却纷纭歧异，差别很大。一说感徽、钦二帝被虏，寄慨偏安；一说为范成大而作，一说怀念合肥旧欢。其中以第一说流传最广。张惠言在《词选》中说："此章更以二帝之愤发之。"郑文焯在其所校《白石道人歌曲》中说："此盖伤二帝蒙尘，诸后妃北辕，沦落胡地，故以昭君托喻，发言哀断。考王建《塞上咏梅》诗曰：’天山路边一枝梅，年年花发黄云下；昭君已没汉使回．前后征人谁系马。’白石词意当本此。"刘永济在其《词论》中进一步指出："白石《暗香》、《疏影》，则通首取神题外，不规规于咏梅。’昭君’句，用徽宗在北所作《眼儿媚》词‘花城人去今萧索，春梦绕胡沙。家山何处？忍听羌笛，吹彻梅花’也。”第二说也始自张惠言，他在《词选》卷二中说："时石湖有隐退之志，故作此二调以沮之。"第三说见复承焘《姜白石词编年笺校》"予谓白石此词亦与合肥别情有关。"诸说内容，大体如上。
《疏影》上片写梅花形神兼美。"苔枝缀玉"三句自成一段，它描绘一株古老的梅树，树上缀满晶莹如玉的梅花，与翠禽相伴同宿，暗用赵师雄梦花神的故事，更觉传神。"客里"三句写梅花性格，用杜甫《佳人》诗意，比喻梅花如同被时代遗弃于偏僻角落的美人，她品性高洁，绝俗超尘，宁肯孤芳自赏而绝不同流合污。"昭君"至上片结句是词中重点，写梅花的灵魂。意谓：梅花原来是昭君的英魂所化，她不仅有绝代佳人之美容，而且更有始终索系于祖国的美好心灵。这四句，把梅花这一形象提高到爱国主义的思想高度，衬出对梅花理应持有无比爱护的思想感情，与下句的早与安排金屋"等句相呼应。下片写对梅花的怜爱。换头三句推开一笔，联系寿阳公主梅花妆的故事，说明，梅花不仅有美的容貌、美的灵魂，而且还有美的行为--美化和装扮妇女。"莫似春风"三句正面提出：应在梅花盛开之际予以百倍爱护。与上片"昭君"等句相给合，是全词题旨之所在。"还教一片"至终篇，承上，从两个不同侧面来继续深化梅花的形象，申明爱护梅花的必要性。一是从音乐这一侧面来加以深化。由于对梅花爱护不够，所以免不了在梅花凋谢随水东流之后，通过《梅花落》这一曲调来寄托自己的哀思。二是从绘画这一角度来加以深化。为了纪念梅花优美高洁的形象，画家们用自己的彩笔把梅花纳入自己的画幅中去。但是，这样做的结果，也只是徒有其形，而无其神，徒有其色，而无其香了。即使由此而觉悟到对美好事物应加以爱护，但已为时过晚，悔之无及了。由上可见，这首词虽然写的是梅花，但却寄托了词人自己的不幸遭遇。词中的梅花，比之《暗香》，似有更多的概括性与某种典型性。《疏影》中所出现的梅花的形象，梅花的性格，梅花的灵魂，梅花的遭遇，不仅寄托了作者个人身世飘零的感叹，同时也包括了与作者经历、思想、遭遇相同的人在内。这首词，客观上鞭挞了当时社会对人才的压制和对美好事物的摧残。
这首词最显著的特点是自始至终把梅花当成有灵魂有性格的人来写。作者赋予梅花以活生生的人的生命。开篇三句，表面看，不过写的是缀满枝头、晶莹如玉的梅花而已。但是，读者联想到赵师雄梦花神的故事以后，那梅花便变成红粉佳人，那"翠禽"便变成能歌善舞的绿衣神童。"客里相逢"、"无言自倚修竹"更是明显的拟人。"昭君"以下进一步赋予梅花以爱国的思想情感。下片里的"金屋藏娇"，均是如此。所以，词中的梅花不仅有开有落，而且有生有死。故此，当梅花凋谢之后，"随波"而去，人们免不了要吹奏哀怨的曲调来表示悼念，甚至还要通过"小窗横幅"来摄下梅花那使人永难忘怀的仪容。在把梅花当成活的生命来加以描绘的时候，作者炼词铸句并适当运用一些领字，起到了化虚为实的作用。周济指出这首词是"以’相逢’、’化作’、’莫似’六字作骨。"也就是说，这六个字在化花为人的过程中起了催化剂的作用。
姜夔的这两篇咏梅词，无论艺术水平、语言构思、用辞运典都达到了一定的高度。词人姜夔借咏梅这题，感概身世凄凉、时代悲痛、国运衰败，意语深沉，体现了词人耿耿之心，切切之痛，殷殷之情。
姜夔一生布衣，一生清贫。天生傲骨，从不肯趋炎附势，随波逐流。姜夔的文、诗、词、字在当时都堪称绝好。清.冯煦《蒿庵论词》称“白石为南渡一人，千秋定论，无俟扬搉”。就连主观主见的王国维，也不得不承认“古今词人，格调之高，无如白石”（《人间词话》）。陈廷焯《云韶集》“词有白石，犹史有马迁，诗有杜陵，书有羲之，画有陆探微也。”《词则.大雅集》称：“白石词清虚骚雅，前无古人，后无来者，真词中之圣也。”……前贤评价姜夔之语多也，姜夔在中国词史上开清雅一派，独立于婉约、豪放之间，一代词宗，影响至今。
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