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寻 找 笔 头 的 感 觉 ——我的书法教学观 感觉是事物直接作用于感觉器官时，对事物个别属性的反映。感觉虽然是一种极简单的心理过程，可是它在我们的生活实践中具有重要的意义。感觉是各种复杂的心理过程(如知觉、记忆、思维)的基础，就这个意义来说，感觉是人关于世界的一切知识的源泉。因此，感觉，对于中国书法的学习也至关重要。寻找笔头的感觉，就成为我书法教学的重点。 当你问“你体会过书写时笔头挥运过程中的感觉吗？”不论是大、中、小学生还是成年人，甚至一些练过书法的人，回答大多是否定的。感觉的缺失，使我们审美的心灵为日常感性的麻痹遮蔽着。为提高书法教学的效果，必须为学生开启感觉的闸门。 蔡邕在“笔论”中说：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。若迫于事，虽中山兔豪，不能佳也。夫书，先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神彩，如对至尊，则无不善矣。”这虽然说的是书前准备，但是却昭示人们寻找书写感觉的重要性。要创作出好的书法作品，必需建立“心与手”的对应感，找到心手相畅的感觉。 中国书法的学习，很大一部分是对“笔法”的学习。我认为：对某一笔法的学习就是用手中的笔，设想不同的动作，以不同的提按，不同的速度，去实践，以期尽可能达到某一笔法特殊的笔画形状、效果的运动过程。从这个意义上说，“笔法”的学习，就是动作的学习。这些动作，因不同的笔，不同的纸，不同的人有不同，就是同一人，不同的笔，同一人同一笔，不同的纸也会有不同。这就需要书法的学习者有敏锐的感觉。人类把感觉到的东西记在脑子里，形成一种结构。中国书法“笔法”的学习，就是把执笔挥运过程中各种感觉在脑中形成一种结构，建立一种“书法语言”。 “书为心画”，中国书法创作过程中，时时要随机生发，变化无穷。情感要渲泄，书写却不能失控，理性与情感的完美结合，在不经意中完成，但又如同做数学证明题，合情合理。这需要创作者具有极高的艺术感觉，对细微的笔触都保持着极高的敏感，以至于化腐朽为神奇。 视觉语言不等于视觉形式而等于知觉形式。不合理的形式是合理形式的媒介。视觉使我们在可见部分的“诱使”下，看到的并不是事物的物理性质，而是艺术性质的特殊效应。中国书法作为一种视觉语言，这种特点尤其明显。如我们常说的“行气”，笔画的呼应，结字部件或字字的顾盼生情，在视觉上并不体现，但我们却能感觉到，只不过每个的感觉强弱不同而已。 |
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