成立历史悠久 当属英国唱片业龙头
世界五大唱片公司之一的EMI唱片又称百代唱 片，成立于1897年，是全球历史最悠久的唱片公司之一。EMI前身是英国留声机公司和英国哥伦比亚唱片公司。1955年，EMI收购了美国 Capital唱片公司，1957年在英国正式成立EMI唱片有限公司。总部设在伦敦，在全世界146个国家和地区设有分支机构。1991年，英国 Thorn-EMI集团以十亿美元将同属英籍之独立品牌维京唱片并入旗下，目前EMI拥有Captial、Apple、Virigin、 Parlophone等多个唱片品牌，是英国唱片业的龙头公司。
百代唱片所打造的周旋《天涯歌女》
【奇闻秘史】
你不知道的EMI中国音乐人：周旋、聂耳、冼新海……
由于拥有中国最早的录音室，上世纪上半叶的百代公司，成为明星汇集之地。在上海的历史上，很少有一座建筑像百代的小楼那样成为明星和艺术家 的汇聚之地。1914年，靠拉洋片和播放《洋人大笑》这样的唱片发了大财的法国人乐浜生，来到徐家汇谨记桥购地建厂，他同时开始灌录唱片。于是，有了使用 “雄鸡”商标的百代钻石粗纹唱片，有了百代公司的那幢小楼和大片的厂房。
中国现代知名的艺术家——梅兰芳、周信芳、马连良、谭鑫培、袁雪芬……都曾在百代录音。在百代工作过的作曲家有任光、聂耳、冼星海、黎锦光、陈歌辛……。他们工作在百代，创作和灌录的作品也留在了百代。
据悉，由于当时的电影插曲皆由演员本人演唱，所以几乎每位明星都会来到百代公司的录音室一展歌喉。他们中有当时的顶级明星：胡蝶、王人美、赵丹、金焰、宣景琳、白虹。而最耀眼的要数周璇。
百代唱片老海报
周旋在百代灌录 歌女之声流传近百年
《天涯歌女》和《四季歌》是电影《马路天使》的插曲。这两首歌曲既是周璇的成名作，也是她的代表作。因为这两首歌，周璇开始与百代的录音室 结下了不解之缘。在编号分别为35335a和35535b的唱片上，演唱者的名字还不是后来人们所熟知的“周璇”，而是“周旋”。
作曲家贺绿汀是这两首歌曲的曲作者，周璇在他的记忆中一直保有良好的印象：“周璇本来不出名的，唱了这两首歌之后，就唱出来了。周璇这个人很灵，一教她就会。她和别的电影明星不一样，很朴素，很真实。”
电影演员舒适是四十年代的名牌小生，他和周璇有过多次合作，主演过多部影片。舒适说：“周璇唱得好，号称‘金嗓子’。南洋的片商都要求片子里有周璇的歌，像订合同那样订好：要有三个歌，不能给我两个。周璇的歌基本都是电影歌曲。”
但很少有人知道金嗓子周璇是如何演绎歌曲的，除了幕后几个知情人。
朱钟华是百代公司的老编辑，和周璇十分熟悉。她说：“周璇声音唱得很小，没有话筒声音根本听不出，通过话筒唱得蛮受欢迎的。”
周璇在录音室里的表现，也给了老朋友舒适一番颇为奇异的感受：“有次，周璇录电影插曲，我们跑去百代的录音棚听。周璇对着话筒在那儿唱，我 们隔着玻璃窗听，但是一点也听不见。因为她不是放大了声音，而是很小很小的声音在唱。她唱完，把录音放出来听，我们听到了。她对着话筒在那儿唱，乐队远远 的。因为她的声音比较小，整个乐队一来的话，就把她的声音都盖掉了。所以她站在很前面，乐队站在很远的地方。”
在30年代的百代录音室里，周璇就已经完成了新唱法的探索，就这个意义而言，她堪称中国气声唱法的鼻祖。周璇就是以这样的轻柔曼唱先后灌录了196张唱片，成为中国近代音乐史上录制唱片最多的歌星。
几年前，库存众多老唱片模版的“中唱”对这批记录着众多历史的“古董”进行大规模整理及转录工作，据当时在旁的工作人员表示，在一本册子上，“周璇”一栏下写着：“已刻录：4张。”
苍老的模版被拂去厚积的灰尘，放上了留声机。模版缓缓地转动，唱针在表面轻轻地划过，喇叭中传来熟悉的旋律。
然而，这也是模版的“告别演出”。留声机旁的刻录机里的光盘也正在转动，它记录下声波的振动，试图忠实地保留下老唱片的声音。
模版转完最后一圈，唱针微微一颤，歌声随之消融在空气中。余音未了，模版已被送去冷却，而后便回到原来的白色封套里，再而后便是真空包装。 从此陪伴它的只有两包干燥剂和永久的沉默。老工人说：“这样做可以减少模版受损害的机会。以后再需要翻录唱片，只要动用光盘就行了。”
这是老唱片模版的“绝唱”，或多或少地带着些悲凉。
聂耳也曾是百代签约音乐家
曾是音乐部副主任 回首聂耳“百代”岁月
1934年4月1日，聂耳加盟由英国人经营的东方百代唱片公司。百代公司当时在上海十分出名。初进“百代”，聂耳只是音乐家任光的录音工作助手，但是很快他就被任命为音乐部副主任，这是因其一目了然的才秉。
当时“百代”老板大气对聂耳说：不管你是谁，你做什么，只要你能做成，有影响，有效益，你就尽管去做。
据悉，当年聂耳是出了名的“拼命三郎”，抄谱，作曲，演出，开研究会，一刻都不消停。他是如此兴奋而忙碌，以至连写日记的时间都没了，整整 七个月的“百代时期”，临到末了他才粗略地写了一篇“总结”文字。在这篇注明“四月四日”的日记里，亢奋中的聂耳一再使用“一致地赞许”、“批评甚佳”等 火爆字眼，形容自己为电影《渔光曲》、《桃李劫》、《大路》创作的音乐作品。
今天，辞典里有关“聂耳”这一词条，在“《国歌》的作曲者”后面通常都会加上一句“中国新音乐的创始人”。“百代”就是聂耳“新音乐”的实验室。
人生的价值往往成就于一个瞬间，一个阶段。1935年聂耳为电影《风云儿女》创作的《义勇军进行曲》后来成了聂耳作为一个音乐家的标志性作品，但他丰富多样的音乐实践，在1934年就已大略成型了。他自己说过：“1934年是我的音乐年。”
1934年，聂耳真的特别快乐，他的生活和精神状态完全变了。在名人如毛的上海文艺圈，聂耳曾一度很沮丧;但这一年，他恢复了惯有的自信。
六十多年后，新世纪的第一个新春，中国广播民族乐团在奥地利的维也纳“金色大厅”演出。当地许多社会名流盛装莅临。音乐厅的气氛出乎意料地 好，每一曲终了总有热烈的掌声。聂耳在“百代时期”编创的《金蛇狂舞》起奏。大厅里静极了，丰沛的个性化的旋律流淌在多瑙河畔。突然，震耳的掌声提前响 起。这次音乐会上还演奏了聂耳在“百代”期间主持改编的另一首新民乐《翠湖春晓》，同样以那充满民族个性色彩的优美打动了异域的听众。
