兰亭诸子批评榜宋旭安
■周德聪
当一种实用的文字书写上升为一种艺术表达的时候，技法功力固不可少，而秉赋性情更为重要。宋旭安的书法，可谓既见功力，又见性情，在诸多书体上均有一定成就。如果按书体排序的话，我以为他楷书第一、隶书第二、行草第三。
先说他的楷书。宋旭安曾自谓楷书从唐人入手，并上溯魏晋六朝。这一取法路径决定了他对唐法的尊重及魏碑意趣的青睐。楷书的笔法体系在唐人可谓完备，初唐四家的欧、虞、褚、薛也好，中晚唐之颜、柳也罢，他们共同将楷书之法演绎得淋漓尽致，以至于后人在评论有唐一代的书法时，直言“唐人尚法”！“法”在书法创作中，既须臾不可离，又不可死执。脱离了“法”的约束，点画虽然自由了，但其信马由缰之后必然堕入流俗，导致任笔为体，聚墨为形。死守“法”则，不越雷池，虽点画皆有出处，难免陷入古人窠臼，不能自拔。只有若即若离于“法”，且见异思迁于“意”，才有可能在“法”与“意”间找到某种契合点，从而超越自我。
魏碑楷书，初成之际，法无定法，一碑一奇，天真灿然。而其笔法，无论方圆均赖以刀法保存下来，更兼自然之风雨剥蚀，其苍茫古拙之气，令后世追摹。宋旭安的楷书得《张猛龙碑》的紧结、刚健与欹侧，又兼《张黑女墓志》的蕴藉、柔秀与展拓，故显得潇洒俊逸、纵横跌宕。今人于楷书创作，呈两极态势，一为擘窠大字，以气势夺人取胜；一为小楷，以精微法度服人。而宋旭安多作中楷，不大不小，气势不敌榜书，精微逊于小楷，然不激不厉，风规自远。
楷书写得端庄平稳而具法度并不难，难在不失法度的前提下既有力度气势又有婉约情味。显然，宋旭安“以意驭法”的楷书创作，将魏碑与唐楷的风神韵致浑融无迹、亦刚亦柔，令人称叹，略嫌不足的是楷书的线条质量未臻古厚，显得平滑而少了金石之气。如果在用笔的过程中增益其涩，并化熟为生，或可能避此弊于目前。
宋旭安的隶书取法清人伊秉绶。伊氏在清代有集汉隶之大成的美誉，他将汉隶的古拙与雄肆、方正与变化发挥到极致，从而形成他朴茂凝重、端庄静穆的风格。他的横平竖直藏巧于拙，在汉隶的基础上进行了省减与提炼，为“清隶”语言的形成作出了自己的贡献。宋旭安在学习伊氏隶书时，注入了自己的用意。如他将横画的水平铺排变得有俯有仰，将用笔的匀静变得有提有按而富有动态，将竖直改变了取势的方向，将方正变得奇正互渗了。总之，他对伊秉绶的隶书进行了改造性的学习，形式意味及抒情色彩更为浓烈。当下展厅文化及隶书时风之影响在其作品中亦是昭然可见的。在夸张其用笔轻重提按的同时，辅以跳宕的行笔及笔势的冲突，使得偏向于静的伊秉绶隶书，具有了较强的动感。在结字上，他将笔画之间的均匀分布一变而为大疏大密的对比置陈，从而使字内空间发生诸多意想不到的变化。伊氏化汉隶之动为静，故省却了“蚕头雁尾”之法，而旭安却将伊氏之简增益其繁，且反静为动，的是善学之举。
宋旭安隶书的笔法，因其过于强调“动”而少了“静”的内涵，有些笔法过于跳宕似有积习之弊，如撇捺的开张与横竖的铺陈，似有刻意的痕迹。当每一个字都处于运动状态的时候，它是需要“静”的映衬的，艺术的辩证法则即是如此。
他的行草写得潇洒风流，纵横倜傥，依稀有明清之风，看得出他对张瑞图、黄道周、王铎及傅山行草书的胎息与借鉴，气势充盈，摇曳生姿，但稍觉行笔过快而少了些节奏韵律。须知书法创作之疾涩互渗，动静相成，疏密有致，奇正相映才是最高境界。匆匆走笔，随其性情，虽龙飞凤舞，然终乏雅致。如果其将行草的取法上溯至二王，在保持其势的前提下，增益其内蕴，或可臻于佳境。无论书法是作为艺术还是作为文化，“郁郁乎文哉”，都将是书人孜孜以求的所在。以此观旭安之书，视觉冲击有余，雅正深韵不足，未知旭安及读者诸君以为然否？
