鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄 编者按：文章对晏殊的词解读具体详细，揭示出了词的全部内涵。
清平乐 晏殊 红笺小字，说尽平生意。 鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。
斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。
人面不知何处，绿波依旧东流。
铺开红笺，精巧鲜丽的纸张上写满密密麻麻的小字，写的是什么？是执笔之人无尽的相思？亦或是平生满怀的爱意？ 鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。古人有“雁足传书”和“鱼传尺素”的说法，唐权德舆《寄李衡州》中说：“主人千骑东方远，唯望衡阳雁足书。”古乐府《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”而这一句鸿雁在云鱼在水，便是表明自己无法托它们为自己送信，自己这深深的感情，却无法让心中之人看到。此情之深，相思之苦，谁解？谁解？ 每每读到这里，我便会想到印度诗人泰戈尔的那句，世界上最遥远的距离，是飞鸟与鱼的距离，一个翱翔天际，一个却深潜海底。作者心底是否也有这么一位姑娘，有着深深的眷念，却碍于什么无法在一起，只得希望游鱼飞鸟带去自己的思恋，再暗自惆怅叹息。 西楼，在词人眼中已不再是简单的亭台楼阁，而是一抹孤独，寂寥。无论是李煜的无言独上西楼，还是李清照的月满西楼，亦或是许浑的满天风雨下西楼，都像是浸满了哀愁的宣纸，任意一笔都是那浓厚的伤感。独倚在这西楼，是那么的孤独，心中不免有些怅惘，心中的人儿究竟在何处？红日偏西，寂寞的夜晚又要来临，站在高处苦苦寻觅，却被那高耸的山峰挡住了视线，只听得珠帘被风卷起的清脆声响，却没有你的脚步声。 让我们想象这样一个场景：夕阳西下，一座小亭孤独的矗立在山脚，一个消瘦而单薄的白衣男子在亭中徘徊，叹息。风吹起珠帘，也扬起他乌黑的发，他漆黑的眸中是解不开的忧伤。对面的那座山像是压在他心口上一般，沉重。 最后一句引用于崔护的《题都城南庄》：“人面不知何处去，桃花依旧笑东风。”字与字之间都渗透着相思相盼。终是物是人非事事休，欲语泪先流。心中的伊人啊你究竟在何处？你可记得曾一起追逐嬉戏的河畔？你留下的胭脂香早已被水流冲散，无法追及，只留下我一人在这里念你，就让那河水带着我重重的哀伤到你身旁，告诉你我的心意吧。 我不知这山是真的有这么一座，还是那世俗阻碍才使得他们这对有情人如飞鸟游鱼一般。但我是更偏向于前者的，我宁可相信是真的有一座山阻隔了他们，因为后者太残忍。古代之人最讲究的便是那门当户对，可爱了就是爱了，无关其他。自古才子佳人有多少真心相爱却不能在一起，然，就是因为这样一份难以消磨的爱，才值得后人称颂。但我仍是不忍心的，这样风流儒雅的男子，我是不愿让他受到伤害的。 又想起容若的那句“鸳鸯小字，犹记手生疏”。眼前浮现出一个清秀面容，眉如春山，目若星辰，正捏着帕子坐在闺阁中凝望，每每想起心中的那个他便面颊泛起红晕。素手在桌上写着心爱人的名字，又羞得怕人看到，如此娇憨。这样的女子，又怎能不让人心生怜爱呢？我想也正是这样的女子，才能走进他的心里，走进他心中柔软的一个角落，稳稳的占据，生根。 晏殊的词读起来像茶一样的淡，可情却深至肺腑，细细品来竟别有一番风味。这也是词人的特点，这一首清平乐写出了离别之殇，相思之苦。 一壶清茶，坐在阳光下静静品味，词句从书页流淌，辗转千年然后叠合指尖。在那个信息不发达的年代，相思是如此真贵。而正因如此，他们的感情才那么深厚。多了分浪漫，多了分真切，而往往最真挚的爱情都是经得住磨练的，在思念的彼岸，让感情慢慢积淀，最终开出明艳的爱的花朵。 他们的最终我是不知晓的，或许他们相濡以沫，或许相忘江湖，但至少有过一段美好的回忆。彼年想起，也会笑自己曾年少风流，在最美的年纪招惹了她。现在的她是否已为人妻？是否还记得当年河边的邂逅？是否还记得曾为她写下的一篇篇相思之词？ 罢罢罢，便让那思绪化作一缕清风，静候你的春暖花开。 容我引用李后主的一句：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流……” |
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