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学印心得 陈维 篆刻的学习需要有科学的方法和坚持不懈的精神，当然，如果在学习的过程中能得到一个好老师的指点，当是十分幸运的事。然而出生于农村的我由于无人指点，在大学以前一直靠自学。在上了大学以后，才有机会正规地学习篆刻。因此，一路走来，一路摸索，走了很多弯路。也正是因为曾经的苦苦求索，让我养成了勤于思考的习惯。更由于后来在中国美院接受到正规的教育以及得到全国知名篆刻家的指点，才让我重新认识篆刻，于是才有了突飞猛进 般的进步。古人云“印宗秦汉”。白文印，以平正一路的四字汉印入手为宜。但是落实到具体的临习，并不是每个人都能得法。在这个过程中就要求我们善于发现范作的特点。在此，以“军假侯印”（图一）一印为例，对汉印的基本特征作如下分析： 在章法上，此印有着典型的“编织关系”（图二）。这种关系可以起到凝聚印面的作用。那么，在创作时，我们就可以灵活变通，充分利用这种关系。比如说，以“江河湖海”四字进行创作，若以文字本身规范的写法布局，则成图三所示，印面板滞雷同，松散无联系。如果融会贯通，合理处理字法，处理成图四的模式，则形成了较凝聚的编织关系。当然，这要求我们在有一定的古文字知识的基础上学会变通。 汉四字官印虽大多平正匀停，但我们在学习的时候应该善于在平正中发现细微的变化之处。即点画的丰富变化。以“军”字为例，总体上，半包围结构外粗内细，落实到具体点画，笔画a起笔方收笔圆，笔画b左细右粗，笔画c有向上的弧度，笔画d两端粗中间细，笔画e左粗右细（图五）。当然，点画之中还有更丰富的变化，需要我们在临习时注意体会。此外，此印中笔画起止处有着典型的喇叭口状（如图六“侯”字所示）。临习时还应注意汉印的转折处多作搭接关系，“印”字下部搭接关系即很典型。这种关系在将军印中表现尤为明显，如图七“安西将军司马”，读者可细心去体会这种关系。
临习的最终目的是为了创作，初期的创作可以以临习的作品为范本，进行模仿创作，这样既能巩固临摹所学，又能更好的创作。我的作品“宁静致远”（图八）则是以“军假侯印”的笔画特征为基础的，“乐琴书以消忧”（图九）则是以“安西将军司马”为基调进行创作的。 我的篆书入门字帖选的是吴让之的《吴均帖》，因此我在学习朱文印时，选择的便是吴让之的作品。吴让之的篆刻，让我感受最深的有两点：其一：印从书出，其篆刻与书法高度的统一，这要求我们在学习篆刻的同时加强篆书的练习。吴让之的篆书结体方中寓圆，刚柔相济，舒展畅意，婀娜多姿。 以“逃禅煮石之间”（图十）一印为例，其长线条自然优美，均作弧线，字法端庄秀丽。印中文字点画起止一如书法用笔，提案顿挫毫不含糊。其二，吴氏擅披削用刀，这是我们在学习吴让之篆刻尤其需要加强学习的。披削区别于冲刀之处在于其以刀刃入石，刀背擦石，这种用刀，一则线条在转折处留有方硬的刀痕，线条刚中带柔，二则刀角入石很浅，这样的话线条边沿有一定的模糊性，有看不透的朦胧感，这增加了线条的立体感与虚实对比。我的印“撷得一枝红豆”（图十一）即是以吴让之的风格所创作的。
后来我以所刻白文汉印和吴让之风格的朱文印制成印屏参加篆刻展赛，结果并不理想，之后我请教了西泠印社魏杰老师。我明白了在练习的时候，取法的面可以铺得广，面广，路子就宽，但是参展的作品，朱文与白文风格应该统一：首先，两种风格相统一，整个印屏才不至于不和谐；其次，朱文与白文风格的统一也是一个篆刻家走向成熟的标志。于是我调整了自己的朱文印的方向，由吴让之转向了对汉封泥印的学习。汉封泥与汉白文印字法章法均高度统一，在学习的过程中，二者也能相互补益。 学习篆刻的过程，是一个积累与探索的过程，所谓冰冻三尺非一日之寒，只有不断地努力才能攀登篆刻艺术的高峰——路漫漫其修远兮，吾将上下而求索！ |
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