顾恺之（348— 409，一作348-409)字长康，小字虎头，晋陵无锡(今江苏无锡)人，汉族。约364年在南京为石棺寺画维摩诘像，引起轰动。366年当上大司马参军，392年为殷仲堪参军，405年升为散骑常侍。义熙初官散骑常侍。博学多艺，工诗赋、书法，尤善绘画，凡人物、佛像、禽兽、山水皆能。时有“才绝、画绝、痴绝”之称。画师法卫贤，行笔细劲连绵，如春蚕吐丝，行云流水，出之自然，通称为高古游丝描。初见甚平易，细看则六法兼备；设色以浓彩微加点缀，不晕饰，运思精微，襟灵莫测，神气飘然。擅作佛像、人物、山水、走兽、禽鸟，画人物尤善点睛，自云：“四体妍蚩，本无关于妙处；传神写照，正在阿堵(六朝人口语“这个”，即指眼珠)之中。”唐张彦远评其画：“意存笔先，画尽意在”。兴宁中在建康瓦棺寺壁作《维摩诘像》，容貌清羸，神态忘言，轰动一时。尝为裴楷画像，颊上添三毫，倍觉有神采。又为谢鲲造像，布以石岩之中，可谓别出心裁，其对此自云：“此子宜置丘壑中”。画中兴帝相列像，妙极当时。唐代张怀瓘对其画评价甚高，云：“张僧繇得其肉，陆探微得其骨，顾恺之得其神。”史称曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇为“六朝四大家”。精通画论，著有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》等书行世。他提出的“迁想妙得”、“以形写神”等著名论点，对中国绘画的发展有深远影响。
着色则以浓色微加点缀，不求藻饰。他善于用睿智的眼光来审察题材和人物性格，加以提炼，因而他的画具有一定的思想深度，耐人寻味。顾恺之是继东汉张衡、蔡邕等以来所有士大夫画家中成就最突出的画家。他总结了汉魏以来民间绘画和士大夫画的经验，把传统绘画向前推进了一大步。与他同时代的谢安对他的评价极高，认为“顾长康画，有苍生来所无”。对于顾恺之的画艺，谢赫在《画品》中仅置之于第三品，评价不高，因而引起稍后的姚最以至唐代李嗣真等人的不平，认为这是“曲高和寡”，任意抑扬，应将顾恺之与陆探微“同居上品”。唐代张怀瓘有一段评论说：“像人之美，张（僧繇）得其肉，陆（探微）得其骨，顾（恺之）得其神，以顾为最。”这段评论对后世颇有影响，差不多已成为定论。
遗存著作
顾恺之著作有《启蒙记》3卷，文集20卷，皆已失传。其画论由于张彦远《历代名画记》的记录而保存了3篇，即《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》。其中心组成部分有：传神论、以形写神、迁想妙得等。“传神”即重视精神状态的表达。他认为“手挥五弦”尽管是很细致和难于掌握，但比之“目送飞鸿”的精神状态和内心活动的表达却要容易。在画论中明确提出“以形写神”的概念，其目的是达到形神兼备。“迁想”是画家观察对象体验生活中的揣摩、体会，以至构思，即想象思维的过程。“妙得”就是巧妙地把握对象内在的本质。“迁想妙得”要做到主客观的统一和作者与表现对象及读者相互间思想的交融。这些论点实为谢赫六法论的先驱。对后来的中国画创作和绘画美学思想的发展，有很大的影响。
绘画作品
画迹甚多，有《司马宣王像》、《谢安像》、《刘牢之像》《王安期像》、《阮脩像》、《阮咸像》《晋帝相列像》、《司马宣王并魏二太子像》、《桂阳王美人图》、《荡舟图》、《虎豹杂鸷鸟图》、《凫雁水鸟图》、《庐山会图》、《水府图》、《行三龙图》、《夏禹治水图》等。
洛神赋图，顾恺之作品，真迹没有保存下来。相传为顾恺之作品的摹本有《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》等。《女史箴图》，绢本，淡设色，现藏英国伦敦不列颠博物馆，多数人认为是唐代摹本。内容系据西晋张华《女史箴》一文而作，原分12段，每段题有箴文，现存9段，自“玄熊攀槛”开始，到“女史司箴敢告庶姬”结束，是了解顾恺之绘画风格比较可靠的实物依据。另外故宫博物院尚藏有宋人摹本一卷，艺术水平不如前者，但多出樊姬、卫女2段，也有研究价值。《洛神赋图》，绢本，淡设色，今存宋摹本5种，分藏于故宫博物院台北故宫博物院、辽宁省博物馆及美国弗里尔美术馆等处。内容根据三国时曹植《洛神赋》一文而作。此卷母本的时代，有的认为要早于顾恺之，或与东晋明帝司马绍所作《洛神赋图》有关。画卷以丰富的山水景物作为背景，展现出人物的各种情节，人物刻画，意志生动。构思布局尤为奇特，洛神和曹植在一个完整的画面里多次出现，组成有首有尾的情节发展进程，画面和谐统一，丝毫看不出连环画式的分段描写的迹象。图中的山水部分，对了解东晋山水画的特点，有一定的参考价值。《列女仁智图》，绢本，亦为故宫博物院所藏。内容系描绘《古列女传》卷三《仁智传》部分。今传本只有10段，大约系南宋人所摹。此卷线条刚劲，似与文献所载顾恺之画“如春蚕吐丝”不合。
奇闻逸事
东晋大画家顾恺之有三绝：“才绝、画绝、痴绝”。（参《世说新语·文学》注）
这三绝之中尤以“痴绝”最甚。
女史箴图(局部) 史载顾恺之“好谐谑，人多爱狎之”，别人戏弄他，完全是因为顾恺之本人是个“嘻哈派”，他是经得起开玩笑的。
顾恺之在月下独咏诗歌，邻居谢瞻刚开始还听着新鲜，不断叫好，顾恺之非常得意，谢瞻却要睡觉了，又不忍心扫了他的兴，就叫替自己捶腿的仆人代自己赞叹，顾恺之不觉有异，一直独咏到天明。
这是顾恺之的“真痴”。因为顾恺之对他的才华一向自负，虽然，他以画留名青史，但他的文才很好，冠之以“文学家”的称号，他当之无愧。
然而顾恺之的“痴”，不可能全是“真痴”，有一部分是非常地装出来的，即“假痴”。
顾恺之十分迷信“蝉翳叶”。民间流传蝉躲藏的地方，有一片叶子盖着，因此鸟雀都看不见它，而这片树叶就叫“蝉翳叶”，如果人以“蝉翳叶”遮蔽自己，别人就看不见。一天桓玄送给顾恺之一片柳树叶子，说是“蝉翳叶”。顾恺之像小孩子一样非常高兴地用柳叶挡住自己，问桓玄是否看得见他。桓玄故意对他撒尿，而他以为这是桓玄没看见他，才将小便撒在他身上的，于是将这片柳叶珍藏起来。
眼睛一点，点来一百万
顾恺之有一次给人画扇面，扇面上是“竹林七贤”中的阮籍和嵇康的像，但都没点上眼珠，他就把扇子还给人家。扇子的主人问他为什么不画上眼珠，他郑重其事地回答说：“怎么能画上眼珠呢？点了上面的人就要说话，变成活人了。”
关于顾恺之画眼点睛，还有这么一段故事：晋哀帝兴宁二年（三六四年），建康（南京）的瓦官寺要修建，僧侣向京城士大夫募款，但回响不太热烈，眼见修建计划无疾而终，顾恺之却慷慨的认捐一百万钱。顾恺之不是什么有钱人，他哪来的一百万？谁都不相信他办得到，但看他话讲得那么满，似乎胸有成竹。顾恺之要求寺僧，把寺里一面墙粉刷洁白，让他在里面作画。他闭门一个多月，画了一幅“维摩诘居士像”，画作大体完成，只差眼珠没点。就在准备点睛当天，顾恺之请寺僧打开城门，让民众参观，并规定，头一天来观看的人，捐钱十万，第二天五万，第三天随意乐捐。头一天，许多人为了争睹顾恺之“开光点眼”，涌入瓦官寺。顾恺之当众起笔点睛，说也神奇，只那么一点，整个画像便活龙活现。民众闻讯而来，很快的，一百万钱便凑足了。这幅维摩诘壁画像也就成为他的名作。
用飞白掩饰眼疾
顾恺之是这么的聪明。有一回，他为殷仲堪画像，殷先生有眼疾，画出来不好看，他不愿入画，顾恺之再三保证，画出来包君满意。怎么画呢？顾恺之用“飞白”的技巧作画。飞白指的是笔画露白，仿佛枯笔所写，顾恺之用飞白的巧妙手法处理殷仲堪的眼睛，既传神，又不失其美，令人赞叹不已。
人物评价
顾恺之知识渊博而有才气，擅长诗赋、书法，尤其精通绘画。工人像、佛像、禽兽、山水等。当时有“才绝、画绝、痴绝”之称。他的画师法卫协而又有所变化，他的画有敷染容貌，以浓色微加点缀，不求晕饰；笔迹周密，紧劲连绵，如春蚕吐丝，春云浮空的特点。史有以曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。精通画论，其“迁想妙得”、“以形写神”等论点，对我国传统绘画的发展，影响很大。他的画作极多，有隋朝官本《司马宣王像》、《谢安像》、《刘牢之像》、《恒玄像》、《列仙图》，著录于《梁太清目》；《宣和画谱》著录有《夏禹治水图》、《春龙出蛰图》等九件。其中传世的《女史箴图》卷，传为早期摹本，现藏英国伦敦不列颠博物馆。另传顾之《洛神赋图》卷，乃宋人所作，现藏故宫博物院。他的画论有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》等。
顾恺之《论画》
凡将摹者，皆当先寻此要，而后次以即事。凡吾所造诸画素幅，皆广二尺三寸，其素系邪者不可用，久而还正则仪容失。以素摸素当正，掩二素任其自正而下镇，使莫动。其正笔在前，运而眼向前视者，则新画近我矣。可常使眼临笔，止隔纸素一重，则所摹之本远我耳，则一摹蹉积弥小矣。可令新掩本迹，而防其近内，防内若轻物，宜利其笔重，宜陈其迹，各以全其想譬。如画山迹利则想动，伤其所以嶷；用笔或好婉，则于析楞不隽。或多曲取，则于婉者增折不兼之累，难以言悉，轮扁而已矣。写自颈以上，宁迟而不隽，不使远而有失。其于诸像，则像各异迹，皆令新迹弥旧，本若长短刚软，深浅广狭，与点睛之节上下大小厚薄，有一毫小失，则神气与之俱变矣。竹木土可令墨彩色轻，而松竹叶重也。凡胶清及彩色，不可进素之上下也。若良画黄满素者，宁画开际耳。犹于幅之两边各不至三分，人有长短，令既定远近以瞩其时，则不可改易阔促错置高下也。凡生人亡有手揖眼视，而前亡所对者，以形写神而空其实对，荃生之用乖，传神之趋失矣。空其实对则大失，对而不正则小失，不可不察也。一像之明昧，不若悟对之通神也。
顾恺之《魏晋胜流画赞》
凡画，人最难，次山水，次狗马，台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。此以巧歴不能差其品也，
《小列女》：面如银，刻削为容仪，不画生气。又插置丈夫支体，不似自然。然服章与众物既甚奇，作女子尤丽衣髻，俯仰中，一点一画皆相与成其艳姿。且尊卑贵贱之形，觉然易了，难可逺过之也。
《周本记》：重叠弥纶有骨法，然人形不如《小列女》也。
《汉本记》：李王首也，有天骨而少细美。至于龙颜一像，超豁髙雄，览之若面也。
《孙武》：大荀首也，骨趣甚奇。二婕以怜美之体，有惊据之则。着以临见妙絶，寻其置陈布势，是达画之变也。
《醉容》：作人形，骨成而制衣服幔之，亦以助神醉耳。多有骨俱，然蔺生变趣，佳作者矣。
《穰苴》：类《孙武》而不如。
《壮士》：有奔腾大势，恨不尽激扬之态。
《列士》：有骨俱，然蔺生恨意列，不似英贤之概，以求古人，未之见也。然秦王之对荆卿，及覆大兰，凡此类，虽美而不尽善也。
《三马》：隽骨天奇，其腾罩如蹑虚，空于马势尽善也。
《东王公》：如小呉神灵，居然为神灵之器，不似世中生人也。
《七佛》及《夏殷与大列女》：二皆卫恊手传而有情势。
《北风诗》：亦卫手，恐宻于精思名作，然未离南中。南中像兴，即形布施之像，转不可同年而语矣。
美丽之形，尺寸之制，阴阳之数，纤妙之迹，世所并贵。神仪在心面手称其目者，玄赏则不待喻。不然，真絶夫人心之达，不可惑以众论。执偏见以拟过者，亦必贵观于明识。末学详此，思过半矣。
《清游池》：不见京镐作山形势者，见龙虎杂兽。虽不极体，以为举势，变动多方。
《七贤》：唯嵇生一像欲佳，其余虽不妙合，以比前诸竹林之画，莫能及者。
《嵇轻车诗》：作啸人似人啸，然容悴不似中散。处置意事既佳，又林木雍容调畅，亦有天趣。
《陈太丘二方》：太丘夷素似古贤，二方为尔耳。
《嵇兴》：如其人。
《临深履薄》：兢战之形，异佳有裁。自《七贤》以来，并戴手也。
顾恺之《画云台山记》
山有面，则背向有影。可令庆云西而吐于东方。清天中，凡天及水色，尽用空青，竟素上下以映日。西去山别详其远近，发迹东基，转上未半，作紫石如坚云者五六枚。夹冈乘其间而上，使势蜿蜒如龙，因抱峰直顿而上。下作积冈，使望之蓬蓬然凝而上。次复一峰，是石，东邻向者峙峭峰，西连西向之丹崖，下据绝涧。画丹崖临涧上，当使赫巘隆崇，画险绝之势。天师坐其上，合所坐石及荫。宜涧中桃傍生石间。画天师，瘦形而神气远，据涧指桃，回面谓弟子。弟子中，有二人临下，到身大怖，流汗失色。作王良，穆然坐，答问，而超升(应为赵异，人名)神爽精诣，俯眄桃树。又别作王、赵，趋一人隐西壁倾岩，余见衣裾；一人全见室中，使轻妙冷然。凡画人，坐时可七分，衣服彩色殊鲜微，此正盖山高而人远耳。中段，东面丹砂绝□及荫，当使巘□高骊，孤松植其上。对天师所壁以成涧，涧可甚相近，相近者，欲令双壁之内,□怆澄清，神明之居，必有与立焉。可于次峰头作一紫石亭立，以象左阙之夹高骊绝×，西通云台以表路，路左阙峰，似岩为根，根下空绝，并诸石重势，岩相承，以合临东涧。其西石泉又见，乃因绝际作通冈，伏流潜降，小复东出，下涧为石濑，沦没于渊。所以一西一东而下者，欲使自然为图。云台西北二面，可一图冈绕之。上为双碣石，象左右阙。石上作狐游生凤，当婆娑体仪，羽秀而详。轩尾翼以眺绝涧。后一段赤，当使释弁如裂电，对云台西风所临壁以成涧，涧下有清流。其侧壁外面，作一白虎，匍石饮水，后为降势而绝。凡三段山，画之虽长，当使画甚促，不尔不称。鸟兽中，时有用之者，可定其仪而用之。下为涧，物景皆倒作，清气带山下，三分倨一以上，使耿然成二重。
一、原文
凡画，人最难，次山水，次狗马；台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。此以巧历，不能差其品也。《小列女》面如恨，刻削为容仪，不尽生气；又插置丈夫支体，不似自然。然服章与众物既甚奇，作女子尤丽衣髻。俯仰中，一点一画皆相与成其艳姿，且尊卑贵贱之形，觉然易了，难可远过之也。《周本纪》重叠弥纶，有骨法，然人形不如《小列女》也。《伏羲、神农》虽不似今世人，有奇骨而兼美好，神属冥芒，居然有得一之想。《汉本纪》季王首也，有天骨而少细美。至于龙颜一像，超豁高雄，览之若面也。《孙武》大荀首也，骨趣甚奇；二婕以怜美之体，有惊剧之则。若以临见妙裁，寻其置陈布势，是达画之变也。《醉客》作人形，骨成，而制衣服幔之，亦以助醉神耳。多有骨俱，然蔺生变趣，佳作者矣。《穰苴》类《孙武》而不如。《壮士》有奔胜大势，恨不尽激扬之态。《列士》有骨俱，然蔺生恨急烈，不似英贤之慨，以求古人，未之见也；于秦王之对荆卿，及复大闲。凡此类，虽美而不尽善也。《三马》隽骨天奇，其腾踔如蹑虚空，于马势尽善也。《东王公》如小吴神灵，居然为神灵之器，不似世中生人也。《七佛》及《夏殷与大列女》（也有“《七佛及夏殷》与《大列女》”一说）二皆卫协手传，而有情势。《北风诗》亦卫手，巧密于精思，名作，然未离南中。南中像兴，即形布施之象，转不可同年而语矣。美丽之形、尺寸之制、阴阳之数、纤妙之迹，世所并贵；神仪在心，而手称其目者，玄赏则不待喻。不然，真绝夫人心之达。不可或以众论，执偏见以拟通者，亦必贵观于明识。夫学详此，思过半矣。《清游池》不见京镐，作山形势者，见龙虎杂兽，虽不极体，以为举势，变动多方。《七贤》唯嵇生一像欲佳。其余虽不妙合，以比前诸“竹林”之画，莫能及者。《嵇轻车诗》作啸人，似人啸，然容悴不似中散。处置意事既佳，又林木雍容调畅，亦有天趣。《陈太丘、二方》太丘夷素似古贤，二方为尔耳。《嵇兴》如其人。《临深履薄》兢战之形，异佳有裁。自《七贤》以来，并戴手也。
二、全译
凡画，人物最难，其次是山水，再次是狗和马；至于亭台、楼阁，都是有固定形态的东西，虽画起来困难，但易见成效，不一定要靠“迁想妙得”获得。这种次序，即便是精于历算之人，也不能打乱。《小列女》中，女子的面容似有恨意，但姿容刻削，没有穷尽生气；肢体画得像男子的肢体，不太自然。然而，所画的人物服饰和众物都很奇特，女子的衣饰、发髻画得很华丽。俯仰之间，一点一画，相互映发，而成其艳丽之姿，并且画中人物的尊卑、贵贱一目了然。作品水平之高，让后人难以超越。《周本纪》中，线条重叠弥纶，很有骨法，但人物形象没有《小列女》画得好。《伏羲、神农》中所画人物虽不像是今世人，但骨法奇特、美好，神情深邃、杳渺，确实有古代得道圣贤者的气质。《汉本纪》，以汉末皇帝打头，骨法虽很自然，但刻画稍显粗糙。汉高祖像，气质超豁高雄，观之如面对本人。《孙武》一画乃荀勖手笔，骨法奇特。画中二妾姿容娇美可爱，又带有惊讶的神色。如果从其能对临时所见画面做巧妙剪裁这一点来探寻构成之理，此画就算是通达了画道之变。《醉客》的创作是先将人物形象、骨骼画好后，再将衣服加在上面。这种画法有助于对醉客神态的表现。画中人物多见骨法，又有蔺相如画像的变化之数。好作品啊！《穰苴》类似于《孙武》而稍差。《壮士》有奔腾大势，但未穷尽激扬态势，未免有点儿遗憾。《列士》画得很有骨法，但蔺相如刻画得过于急烈，没有表现出人物的英贤之气。但在古画中，还未见到比这更好的作品。另外，秦王与荆轲本是敌对关系，应表现出两者水火不容的神情，但画家却将他们的神态表现得太安闲了。凡此之类，均属尽美而未尽善。《三马》中，笔法隽秀、天然而奇特，马腾跃如踏虚空，将其气势表现得极好。《东王公》中，东王公画得确实像神仙，而不像世中人。《七佛》及《夏殷与大列女》（也有《七佛及夏殷》与《大列女》一说），两幅均为卫协所画，很有情势。《北风诗》也是卫协画的。此乃构思精巧、刻画细密的名作，但未脱离南中画法。南中画法兴起之后，画坛的造型、敷色已不可与以往相提并论了。美丽之形、尺寸之制、阴阳之数、纤妙之迹，均为世人所推重；所绘人物的神情、姿容虽在画家心中，但画家又能通过画笔将其恰到好处地表现出来。画作的妙处只可意会，不可言传。如果不这样的话，那真不能表现出“心”的通达妙用。我们不可为众人之论所迷惑，而以偏见为通达，必须向见识高的明白人请教。学习的人如果知道这些道理，那就领悟到一大半了。观《清游池》，虽未见京镐，但山的形势却画得很好，也有龙虎杂兽出没。画作虽未极尽龙、虎等动物之妙，但也表现出了它们多变的动势。《七贤》中，以嵇康像画得最好。其余的人物虽与本人的形貌、神情不吻合，但和以前诸多表现“竹林七贤”题材的画相比，则超出很多。《嵇轻车诗》中，所画啸人确实像人在咆哮，但其憔悴的容颜与嵇康本人的性情不相符。作品的构思、布置都很好，而且林木画得雍容、调畅，充满了自然妙趣。《陈太丘、二方》中，陈太丘质朴的气质像古代贤人，元方、季方（太丘二子）也是如此。《嵇兴》中，嵇兴画得像其本人。《临深履薄》中，人物恭敬、谨慎的神态表现得特别好，剪裁也很得当。自《七贤》以下各图，都是戴逵画的。
三、解说
顾恺之《论画》是现存最早、最完整的直接评论当时流传名画的文献。其评论态度严谨，具体问题具体分析，各幅画作的优、缺点交代得很清楚，评价准确、客观，对后世画论的流变产生了很大的影响。其理论成就主要表现在十个方面：一是以难易为标准归纳画科次第；二是主张画人物不但要尽善尽美，而且要上升到“形而上者谓之道”的最高境界；三是主张作画时不但要处理好“心”与“物”的关系，而且要做到心手相应，对谢赫提出“六法”中的“气韵生动”、“应物象形”、“随类赋彩”有重要的指导意义；四是强调画人物时，要与具体人物的身份、精神气质相吻合，做到形神兼备；五是强调所用画法要有助于表现人物的神情；六是强调构思、构图要巧妙，对谢赫“六法”中“经营位置”的提出有重要的借鉴意义；七是强调抓住事物的本质特征进行表现，为谢赫“六法”中“骨法用笔”的提出奠定了基础；八是主张作画要注重对“势”、“天趣”等的表现；九是将具体作品纳入画史中进行比较、分析、评价，对后世“比较主义手法”的提出有一定的意义；十是交代了画史中的画风新潮，如“南中像兴”等。
