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名称：《魏晋胜流画赞》 作者：顾恺之 朝代：东晋 《魏晋胜流画赞》主要对魏晋两代名画家卫协、戴逵等所作的二十一幅作品进行点评,唐张彦远《历代名画记》引录此文，内容以讨论绘画摹写技法为主。有《津逮》本、《画苑》本、《学津讨原》本、《书画谱》本，《历代名画记》有记载。 原文： 凡画，人最难，次山水，次狗马，台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。此以巧歴不能差其品也。 《小列女》：面如银，刻削为容仪，不画生气。又插置丈夫支体，不似自然。然服章与众物既甚奇，作女子尤丽衣髻，俯仰中，一点一画皆相与成其艳姿。且尊卑贵贱之形，觉然易了，难可逺过之也。 《周本记》：重叠弥纶有骨法，然人形不如《小列女》也。 《汉本记》：李王首也，有天骨而少细美。至於龙颜一像，超豁髙雄，览之若面也。 《孙武》：大荀首也，骨趣甚奇。二婕以怜美之体，有惊据之则。著以临见妙绝，寻其置陈布势，是达画之变也。 《醉容》：作人形，骨成而制衣服幔之，亦以助神醉耳。多有骨俱，然蔺生变趣，佳作者矣。 《穰苴》：类<</span>孙武>而不如。 《壮士》：有奔腾大势，恨不尽激扬之态。 《列士》：有骨俱，然蔺生恨意列，不似英贤之槩，以求古人，未之见也。然秦王之对荆卿，及覆大兰，凡此类，虽美而不尽善也。 《三马》：隽骨天奇，其腾罩如蹑虚，空於马势尽善也。 《东王公》：如小呉神灵，居然为神灵之器，不似世中生人也。 《七佛》及<</span>夏殷与大列女>：二皆卫恊手传而有情势。 《北风诗》：亦卫手，恐宻於精思名作，然未离南中。南中像兴，即形布施之像，转不可同年而语矣。美丽之形，尺寸之制，阴阳之数，纤妙之迹，世所并贵。神仪在心面手称其目者，玄赏则不待喻。不然，真绝夫人心之达，不可惑以众论。执偏见以拟过者，亦必贵观於明识。末学详此，思过半矣。 《清游池》：不见京镐，作山形势者，见龙虎杂兽。虽不极体，以为举势，变动多方。 《七贤》：唯嵇生一像欲佳，其馀虽不妙合，以比前诸竹林之画，莫能及者。 《嵇轻车诗》：作啸人似人啸，然容悴不似中散。处置意事既佳，又林木雍容调畅，亦有天趣。 《陈太丘二方》：太丘夷素似古贤，二方为尔耳。 《嵇兴》：如其人。 《临深履薄》：兢战之形，异佳有裁。自《七贤》以来，并戴手也。 译文： 凡画，人物最难，其次是山水，再次是狗和马；至于亭台、楼阁，都是有固定形态的东西，虽画起来困难，但易见成效，不一定要靠“迁想妙得”获得。这种次序，即便是精于历算之人，也不能打乱。《小列女》中，女子的面容似有恨意，但姿容刻削，没有穷尽生气；肢体画得像男子的肢体，不太自然。然而，所画的人物服饰和众物都很奇特，女子的衣饰、发髻画得很华丽。俯仰之间，一点一画，相互映发，而成其艳丽之姿，并且画中人物的尊卑、贵贱一目了然。作品水平之高，让后人难以超越。《周本纪》中，线条重叠弥纶，很有骨法，但人物形象没有《小列女》画得好。《伏羲、神农》中所画人物虽不像是今世人，但骨法奇特、美好，神情深邃、杳渺，确实有古代得道圣贤者的气质。《汉本纪》，以汉末皇帝打头，骨法虽很自然，但刻画稍显粗糙。汉高祖像，气质超豁高雄，观之如面对本人。《孙武》一画乃荀勖手笔，骨法奇特。画中二妾姿容娇美可爱，又带有惊讶的神色。如果从其能对临时所见画面做巧妙剪裁这一点来探寻构成之理，此画就算是通达了画道之变。《醉客》的创作是先将人物形象、骨骼画好后，再将衣服加在上面。这种画法有助于对醉客神态的表现。画中人物多见骨法，又有蔺相如画像的变化之数。好作品啊！《穰苴》类似于《孙武》而稍差。《壮士》有奔腾大势，但未穷尽激扬态势，未免有点儿遗憾。《列士》画得很有骨法，但蔺相如刻画得过于急烈，没有表现出人物的英贤之气。但在古画中，还未见到比这更好的作品。另外，秦王与荆轲本是敌对关系，应表现出两者水火不容的神情，但画家却将他们的神态表现得太安闲了。凡此之类，均属尽美而未尽善。《三马》中，笔法隽秀、天然而奇特，马腾跃如踏虚空，将其气势表现得极好。《东王公》中，东王公画得确实像神仙，而不像世中人。《七佛》及《夏殷与大列女》（也有《七佛及夏殷》与《大列女》一说），两幅均为卫协所画，很有情势。《北风诗》也是卫协画的。此乃构思精巧、刻画细密的名作，但未脱离南中画法。南中画法兴起之后，画坛的造型、敷色已不可与以往相提并论了。美丽之形、尺寸之制、阴阳之数、纤妙之迹，均为世人所推重；所绘人物的神情、姿容虽在画家心中，但画家又能通过画笔将其恰到好处地表现出来。画作的妙处只可意会，不可言传。如果不这样的话，那真不能表现出“心”的通达妙用。我们不可为众人之论所迷惑，而以偏见为通达，必须向见识高的明白人请教。学习的人如果知道这些道理，那就领悟到一大半了。观《清游池》，虽未见京镐，但山的形势却画得很好，也有龙虎杂兽出没。画作虽未极尽龙、虎等动物之妙，但也表现出了它们多变的动势。《七贤》中，以嵇康像画得最好。其余的人物虽与本人的形貌、神情不吻合，但和以前诸多表现“竹林七贤”题材的画相比，则超出很多。《嵇轻车诗》中，所画啸人确实像人在咆哮，但其憔悴的容颜与嵇康本人的性情不相符。作品的构思、布置都很好，而且林木画得雍容、调畅，充满了自然妙趣。《陈太丘、二方》中，陈太丘质朴的气质像古代贤人，元方、季方（太丘二子）也是如此。《嵇兴》中，嵇兴画得像其本人。《临深履薄》中，人物恭敬、谨慎的神态表现得特别好，剪裁也很得当。自《七贤》以下各图，都是戴逵画的。 顾恺之天赋异禀，博学多才，他不仅绘画水平超凡脱俗，在诗词歌赋和书法方面的造诣也非常高。 顾恺之，字长康，小名虎头，东晋时期晋陵无锡人（今无锡市），他是中国古代历史上最杰出的画家和诗人之一。 顾恺之有三绝，即画绝、文绝和痴绝，他与陆探微、曹不兴和张僧繇合称“六朝四大家”。 说到顾恺之，世人对他的第一印象还是绘画巨匠，他在人像、佛像，鸟兽和山水画方面尤为擅长，人称山水画鼻祖和中国画鼻祖。代表作有《洛神赋图》、《魏晋胜流画赞》、《论画》、《斫琴图》和《女史箴图》等。  （洛神赋） 顾恺之的画不在形，而在传神，这也是中国古代绘画的最大特点，和西方写实画风截然不同。 意存笔先，画尽意在。 这是后人对顾恺之作品的评价，他的画就像春蚕吐死一般，周密详实又环环相扣，笔触细腻如丝。 顾恺之对中国绘画史的贡献和影响巨大，他画了不少名士的肖像，汉代盛行礼教之风，而顾恺之则改变了这一传统认识。他采用独特的观察角度，和艺术手法来表现自己的作品。 也就是说，顾恺之不重礼教和政治因素，更看重的是人物的才华和言谈举止，强调神情和精神状态。绘画也不再是达官贵人和名士们的专利和特权。 说到顾恺之，就不得不说说他在生活中的两个小故事。 吃甘蔗渐入佳境 众所周知，很多人吃甘蔗都是先吃甜的一头，然后把不甜的给扔掉。而这位天才艺术家就不一样，据《晋书》记载，顾恺之喜欢从不甜的一端开吃，然后就越吃越甜。渐入佳境这一成语，正是由此而来，能有如此心态和智慧的人，怎能不成为一代大师？ 画图扎心追女孩 《晋书-顾恺之本传》中还记载，顾恺之追求女孩子也是一把好手。他喜欢邻家一女孩，多次搭讪都被对方拒绝，于是他就用自己高超的画技，在墙上画了一幅该女子的画像，然后用棘针扎图上美女的心窝，邻家女孩从此心痛不已。顾恺之趁虚而入照顾她，女孩感受到了顾恺之的情义，于是答应和他交往。于是顾恺之又偷偷地拔掉了棘针，女孩的心痛之病也就好了。 看来顾恺之还是个扎小人的高手啊，虽然此事只能当做茶余饭后闲谈之资，但也说明了顾恺之聪明，或工于心计的一面吧。 顾恺之与陆探微和张僧繇，他们将汉代美术水平发展到了新高。唐代书法家张怀瓘对这三位南北朝画家的评价是： '张僧繇得其肉，陆探微得其骨，顾恺之得其神。  （女史箴图） 在绘画理论方面，顾恺之也有极高的成就，他主张传神论、以形守神和迁想妙得等观点。 顾恺之重视绘画对象的体验和观察，透过现象看本质，在外形的基础上写神，着重表现人物的精神状态和性格特征等。 顾恺之从小就醉心于艺术和文学，他淡泊名利，本来非常聪明，又显得大智若愚，他的绘画和理论为中国美术史奠定了坚实的基础。 |
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