中国民间美术非物质文化遗产18——湘绣

 

湘绣起源于湖南省长沙民间刺绣，属中国四大民间刺绣之一，以长沙市为中心的手工艺产品刺绣的总称。根据考古发掘，湘绣在长沙最迟不晚于汉代，已有2000多年历史。

湘绣 狮子

湘绣（Hunan embroidery ）是湖南长沙一带刺绣产品的总称，中国四大名绣之一（四大名绣是苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣），是起源于湖南的民间刺绣，吸取了苏绣和广绣的优点而发展起来。
　　

湘绣主要以纯丝、硬缎、软缎、透明纱和各种颜色的丝线、绒线绣制而成。其特点是：构图严谨，色彩鲜明，各种针法富于表现力，通过丰富的色线和千变万化的针法，使绣出的人物、动物、山水、花鸟等具有特殊的艺术效果。在湘绣中，无论平绣、织绣、网绣、结绣、打子绣、剪绒绣、立体绣、双面绣、乱针绣等等，都注重刻画物象的外形和内质。

湘绣以中国画为基础，运用七十多种针法和一百多种颜色的绣线，充分发挥针法的表现力，精细入微地刻划物象外形内质的特点，绣品形象生动逼真，色彩鲜明，质感强烈，形神兼备，风格豪放，曾有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。[1]

历史　
湘绣

清代嘉庆年间，长沙县就有很多妇女从事刺绣。

咸丰八年(1858)至1915年期间,长沙约开设湘绣庄40多家,其中有的绣庄还在北京、天津、上海、武汉等地设有分号。

清同治《长沙县志》载：“省会之区’，妇女工刺绣者多，事纺织者少，大家巨族或以锦钿相尚。”沙坪（原长沙县辖，现划归市区）和霞凝（原长沙县辖，1977年成立望城县，属望城县辖，现划归市区）一带，是湘绣生产的传统基地，多数农家妇女均以刺绣为业。

光绪二十四年（1898），优秀绣工胡莲仙的儿子吴汉臣，在长沙开设第一家自绣自销的“吴彩霞绣坊”，作品精良，流传各地，湘绣从而闻名全国，宁乡画家杨世焯倡导湖南民间刺绣，长期深入绣坊，绘制绣稿，还创造了多种针法，提高了湘绣艺术水平。

光绪末年，湖南的民间刺绣发展成为一种独特的刺绣工艺系统，成为一种具有独立风格和浓厚地方色彩的手工艺商品走进市场。这时，“湘绣”这样一个专门称谓才应运而生。[2]

现代

1909年，在南京举行的南洋劝业会上，湘绣被赞誉为“迹灭针线”。

1911年，湘绣在意大利都朗博览会上获最优奖。

1915年，在美国旧金山举行的巴拿马博览会上又获 4块金牌。

20年代，湘绣艺术家李凯云设计了孙中山先生的湘绣棺罩。

湘绣罗斯福肖像

30年代，湘绣艺术家杨佩珍绣制的“罗斯福肖像”，现仍珍藏于美国佐治亚州亚特兰大市小白宫博物馆。

70年代末，湖南省湘绣研究所在传统双面绣的基础上创制了双面异物绣，即正、反两面轮廓相同而形象不同的双面绣。[3]

1979年又创制了双面全异绣，即正、反两面形象、色彩、针法等完全不同的两种画面。代表作品有“狮、虎”绣屏和“望月”绣屏。“狮、虎”绣屏的正面是仰天长啸的上山猛虎，反面却是低头夜行的下山雄狮。“望月”绣屏的正面为透过轻帘，只见丽人侧影，仰望明月；另一面是闺阁仕女云髻堆翠，在颦笑之余又流露出哀怨之情。双面全异绣要求设计者构思巧妙，绣制者在运针时具有藏针、隐线的高超技艺，而且丝毫不露针迹。
1980年代末，绣工遍及湘绣产区，长沙市有湘绣研究所。

1990年代以后，湘绣款式和产品由有实力的公司企业设计开发，设计开发和销售由企业公司组织，除了要求较高的精品必须集中生产以外，大部分绣成品都是分发到各家各户的绣工绣制出来的。

2005年，中国文化部对首批国家级非物质文化遗产保护名录在网络上进行了公示，501项榜上有名，在中国的“四大名绣”中，惟独有着2000多年历史的湘绣意外落选震惊湖南。

2006年1月，长沙市政府向呈报〈关于将湘绣列入首批国家级非物质文化遗产保护名录〉的请示函，补充了历史事件和人物的著名作品及相关事件，如宋庆龄结婚用过的条屏及湖南湘绣城博物馆收藏的清末著名湘绣大师胡莲仙的湘绣《荷鹤图》。

2006年1月8日，中共中央宣传部副部长、现任中国文联党组书记胡振民听取了中国民协党组书记白庚胜的汇报并接见了长沙市民间文艺家协会主席曾应明，批示将曾应明《绝不能让“湘绣”这张国家级名片滑落》的报告转呈文化部。曾应明返回长沙并立即提请湖南省民间文艺家协会牵头，在湖南省群众艺术馆召集了有5家湘绣企业和省、市两级群众艺术馆领导参加的“申遗”座谈会。为1月18日长沙市文化局牵头组织的“申遗”协调会打下了良好的基础。在众人的齐心协力下，湘绣终于成为补录的17个项目之一，国务院于6月2日予以公布。[4]

2006年11月，由湖南省城镇集体工业联社主办，湖南省工艺美术协会、长沙县人民政府、湖南湘绣城共同承办的首届湖南工艺美术品博览会在湖南湘绣城举行.这是建国以来湖南首届全省工艺美术品展示盛会。博览会展示规模4000多平方米，设立了近200个展位，湘绣、菊花石雕、烟花、艺术陶瓷、木雕竹雕、工艺画、金属工艺、工艺服饰以及织锦、蜡染、扎染等湖南各地民族民间工艺美术精品近万件在博览会上与观众见面。“中国红”杯工艺美术精品大奖赛颁奖，114件作品获奖。

2007年，湘绣作品夺得中国民间工艺最高奖第九届山花奖， 实现该奖项设立以来全国刺绣类（苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣）零的突破。[5]

2009年，湘绣的传承保护进一步引起国家重视，湖南湘绣城成为首家由中国文联和中国民协正式授牌的全国非物质文化遗产保护研究基地，这也是湖南省唯一一家被正式授牌的中国国家级非物质文化遗产保护研究基地。

题材

传统湘绣多以国画中狮、虎、松鼠等作为题材，其中特别是以虎最为多，现代湘绣取材较广，如人物或肖像画，因此成品与多称沿用取自题材的称谓，如屏风、挂屏、鸟兽图、骏马图、山水画，根据用途分，有装饰品和日用品，如床上用品、服饰等等。湘绣色彩艳丽，图案纹饰的装饰性较强。图案以画稿为蓝本，形象生动、逼真，质感强烈。手法上通过针法与丝绒线交错使用，来表现物象的真实性和立体感。[6]

单面绣

单面绣是只呈现一张绣面，艺人用精湛的针法和二百多种颜色的丝线，再辅以稿工绣出完美的绣片。绣片经过平烫后，让丝线的光泽和色彩融合到一起，工匠用画框装裱起来，正面是用玻璃镶好，背面用防潮的且坚固的纸板卡好，放个二三十年不成问题。单面绣的尺寸大小不拘一格，厂家完全根据客户的要求订制他们满意的单面绣。　　

双面绣
双面绣

正反两面都是相同的绣面，框架采用原木雕刻再上朱漆。现在的双面绣大部分都是圆形的镜框，而且有统一尺寸大小，直径为分别30CM，25CM，20CM，15CM，10CM和5CM。近年来湘绣不断创新，开发出长方形的方形双面绣。规模都统一为20*40CM 。

线的运用

绣线的运用，粗细相间，色泽有别，兼以适当夸张。湘绣绣工劈线，是一种特殊技能，湘绣的匀薄细腻与这一技能的日益进步分不开。以手指劈线，可劈至2开、4开、8开、16开等。线劈开后，千丝万缕，分辨不出差别，但绣上质地，求得对比统一，突出主题，达到明暗的自然变化，阴阳浑然一体。

湘绣绣线色彩的丰富，是与其他绣种区别的主要特点之一。据《雪宦绣谱》记载,有青、黄、红、黑、白（以上正色）、绿、赭、紫、交、葱（以上间色）9类，88种原色，因其深浅染制成745种不同的色彩。湘绣绣工认为一切物象感光效果未必即能以700余种色彩包括无遗。所以，湘绣用色基本上可称为“有色皆备”。[7]

制稿

制稿是湘绣的第一道工序，一幅好的绣品离不开一个好的构图。设计者脑中对于艺术领悟能否完全转换成版面，制稿是非常关键的一环。一个高明的制稿艺人，能够完全的将他面前的照片，图案，甚至就是一个活生生的物体按照设计者的意识用素描勾勒在一张小小的蜡纸之上。[8]

临稿

勾勒于蜡纸之上的素描之后，要用一根细小如发丝的小针按照绣稿的细线刺出匀称的小孔。完成之后，将已经裁好的真丝缎面放于纸稿底部，临拓出一张张的绣稿。

选料

定义：根据绣品的种类和工艺表达要求选择最佳的底料。
原则：按单面绣、双面绣选料；普通缎料和精品缎料选料。
底料的介绍：湘绣是以素库缎、素软缎、硬缎、交织软缎、透明尼纶等为底料，用各色真丝绣花线纯手工精心制作的手工艺品。

材料主要品种及用途：
①、素库缎：简称硬缎，是一种材质较厚的真丝底料，主要以白、米黄为主，因材质名贵，主要用于绣制极品、精品湘绣。
②、软缎：材质较软，以白色、仿古色为主，主要用于绣制普通绣品。
③、透明尼纶、透明真丝：以白色为主，主要用于绣制极品、精品双面绣。

印版

印版定义：将制作好的手工模版用油墨印刷至底料(缎面)的过程。

配色
精美的湘绣作品
绣稿出来了，剩下的就是配线了，一般多种颜色，近两千个色相，全靠配线艺人一双眼睛根据设计者的思路配出恰当的颜色。线料的介绍：线料主要分为丝线、绒线、金银线等。线料颜色介绍：湘绣绣线色彩的丰富，是与其他绣种区别的主要特点之一。据《雪宦绣谱》记载,有青、黄、红、黑、白（以上正色）、绿、赭、紫、交、葱（以上间色）9类，88种原色，因其深浅染制成745种不同的色彩。湘绣绣工认为一切物象感光效果未必即能以700余种色彩包括无遗。 饰绷

一件绣品在刺绣之前需要将其紧紧绷于一个绣花棚架之上，并压条，拉筋。在绣制的过程中还要根据需要换好几次绷架。绷架根据绣品不同有大号的，中号的，小号的，高的，矮的，特大的，手绷近20多种型号，一般的绣品都选择中号的绷架饰绷。[9]

拆绷

拆绷相对于绣制来说比较的容易。将绣好的绣品细心拆下，除掉上面多余的绒线和线头。将已经绣好的绣品放松，拆下。但是整个过程需要非常的细心。

针法介绍

针法有70多种，一个绣品都是通过不少于七八种以上针法配以粗细、浓淡的各色的丝绒线绣制而成，如旋纹针、回旋针、花游针、齐毛针和掺针等针法。
中华人民共和国建国后，湘绣名老艺人余振辉（1913-1984）发明和完善了毛针法，使湘绣表现的狮、虎栩栩如生，成为中国四大名绣中独有的著名针法。
为了表现猛虎皮毛的质感，刺绣艺人在毛针的基础上创制了鬅毛针。后来，又由著名匠师余冬姑、余振辉姐妹俩加以不断完善。鬅毛针的绣法是，丝线排列成聚散状撑开，一端粗疏、松散，一端细密，使之如同真毛一样，一端入肉，一端鬅起。经过艺人层层加绣后，所绣制的虎毛，刚劲竖立，力贯毫端，毛色斑斓，生动逼真。[7]
“以针为笔，以纤素为纸，以丝绒为颜色”，绣工们发挥掺针参色的作用，巧妙地以各种原色花线在质地上参互调合。用于同一色彩由深到浅或由浅到深的过渡，表达出逐渐变易又混合均匀的色阶，创造了各种绚烂和谐悦目的色彩。用第一号深色线刺绣后，接绣第二号深色时，衔接必须参差不齐，互相交错，且不着痕迹，色彩才能和谐。交接搭线不可过长，也不可一线太长，一线太短。这是湘绣与其他绣品针法的基本区别之处。成为湘绣的特点之一。

针法运用
针法要求严谨

a、齐针：齐针是湘绣的基本针法之一，也是各种针法的基础。平绣的针法是：起落针都要在纹样的边缘，线条排列均匀，且紧不能重叠、稀不能露底，力求齐整。平绣按丝理不同分为直、横、斜三种，即直缠、横缠、斜缠。
b、散套：散套是目前欣赏品中最常用的，也是运用得最广泛的针法之一。它的主要特点是等长线条，参差排列，皮皮相迭，针针相嵌。由于线条的组织形式比较灵活，丝理转折自如，镶色浑厚和顺，绣面细腻平服，因此能够细致地表现花草，翎毛等的生动姿态。
c、施针：施针是绣制人像、动物、飞禽等的主要针法。它的特点是用稀针分层逐步加密，便于镶色，丝理转折自然，线条组织灵活。
d、虚实针：由虚虚实实的线条组成，线条等长参差，由粗到细，排列是由稀到密，针脚亦逐步由长到短。
e、乱针绣因其表现力强，近年来已经成为独具一格的新品种。乱针绣粗看似乱，其实乱针：乱中有律，它是利用长短参差的直斜、横斜线条交叉掺合而成，能一次、再次地掺色。由于线条组织成交叉形，因而在掺合后，仍能保留多种色线的固有色。色彩掺和的次数不拘，直至光、色、形都符合要求为止。
f、打点：打点是传统针法之一，历史上多用它来绣制日用品。解放后，刺绣工人创造性地用它来绣制欣赏品，效果很好。打点绣是以纱为底，按纱格经纬点斜绣，每点一针，聚集而成。
g、戳纱：戳纱也是传统针法之一，近年来用以绣人物的服饰，装饰性很强，戳纱以纱为底，用许多小几何形花纹组成图案。
h、接针：短针前后衔接连续进行，后针接前针的末尾连成条形。
i、滚针：两线紧捻，连成条纹，线条转折比较灵活。无论绣直线或曲线都比较恰当。
j、打子：也是刺绣传统针法之一，即用线条绕成粒状小圈，组成绣面。因为每绣一针见一粒子，所以称为"打子绣"。在欣赏品中多用来绣花心；或单独用来绣静物，如花篮等。
k、擞和针：针法组织与散套大同小异，不同的是散套针线条重叠，擞和针线条平铺。散套针的针迹隐伏于线条间，擞和针的针迹比较显露。擞和针在绣欣赏品上多用来绣树干和石头。
l、集套：集套是绣圆形纹样的针法，以等长参差线条分皮顺序进行，绣时后皮线条嵌入前皮线条中间，丝丝相夹，并衔接着再前一皮线条的末尾。每一针针迹都要对准圆心，在近圆心处要做藏针。
m、正抢：用齐针分皮前后衔接而成，由外向内顺序进行。
n、反抢：用齐针分皮前后衔接而成，由内向外有规则地进行，丝理方向一致，皮头相互衔接。

整烫

绣品绣制完成之后，应将其整烫。因为绣线在近一百多度高温下更能折射出丝质的光泽。让整副绣品充满了动感和活力。

饰裱

饰裱是绣品的最后的工序。通常，一件绣品在饰裱和框架的选择方面应与绣品的构图和颜色搭配。[10]

a、绣地：又称"底子"、"地子"，即安在绷架上的刺绣料子，有绸、缎、纱、布等。
b、花样：刺绣稿上的图案称为花样；勾在绷上的称为"墨样"或"纹样"。
c、一绒：一根花线的二分之一称一绒。
d、劈线：即将一根花线分为若干份。
e、一丝：一根花线的十二分之一称为一丝。
f、起、落针：刺绣过程中运用绣针的两个动作，自下而上的称为起针，自上而下的称为落针。
g、针法：针法是刺绣中运针的方法，也是线条的组织形式。
h、针脚：每一针绣出的线条，俗称针脚；线条长短，又称针脚长短。
i、丝理：又称"丝缕"或"丝路"，是刺绣线条排列的方向。
j、"皮头"：在每个刺绣小单位中分批绣制的层次，术语称"皮头"。
k、出边：凡是分皮绣制的针法，第一皮即称出边，亦即物体边缘的第一皮。

机器印刷冲击传统工艺

上世纪80年代末至90年代初，随着机器印刷湘绣作品的出现，湘绣在日用品上不可避免地失去了大片市场。而在工艺品市场，改革开放以后诞生的一些个体、私营企业，为了自己的短期利益，把粗制滥造的湘绣作品投放市场，以低廉的价格冲击精品湘绣，使湘绣在工艺品市场上的声誉大受打击。[11]

人才匮乏
湘绣面临人才匮乏

人才的青黄不接，跟经济利益不无关系。在具有多种就业选择并能获取更高收入的前提下，愿意从事湘绣特别是刺绣的人越来越少。绣工们从很小时学绣，要经过20多年的磨炼才能成为一名熟练工，一般来说，到40多岁技艺才能达到炉火纯青的阶段。无论是在国有企业，还是在民营企业，绣工的工资普遍都不高，这显然没有多少吸引力。[12]

精品遭遇“克隆”病

湘绣的可复制性常常影响顾客的购买决心。 省湘绣研究所一位不愿透露姓名的人士坦言。与其他艺术品不同的是，一件湘绣作品完成后，可以马上根据原作品的构图和设计，重新刺绣另一件崭新的作品。而且，如果由同一位刺绣大师执手，还有可能超过原来的工艺，因为他已有了更丰富的经验。目前湘绣精品遭遇“可复制”硬伤已成为众多湘绣厂家颇感头痛的问题。

湘绣

挑选湘绣时最主要的是看湘绣表面的光洁度，如果绣的比较稀的话，光洁度就不够，好的绣品针线绣的很密，使图案有立体感，光洁度高。同时从湘绣花线的粗细也可以辨别出优劣，湘绣中一根花线的1/2粗称“一绒”，1/12粗称“一丝”。“劈丝”即将一根花线分为若干份。湘绣会根据不同的布质、色彩及题材，灵活综合运针，而且花线劈丝粗细合度，从而充分表现物体形象的质感。如绣金鱼鱼尾，用线要细，排针要虚，才能表现轻薄、透明感。再比如绣猫，根据对象毛丝变化规律掌握丝理，绣出来的猫毛茸茸地形万言书逼真生动，而绣的粗糙的猫毛就会象钢针一样扎手。

湘绣的座架一般为中国古典式红木雕花，因此看架子也是分别湘绣好坏的一种办法。质次的湘绣架子的材料一般都用白木，时间一长就容易龟裂。白木的手感很粗糙，而红木的手感细腻。

湘绣是以素库缎、素软缎、硬缎、交织软缎、透明尼纶等为底料，用各色真丝绣花线纯手工精心制作的高档、昂贵的手工艺品。具有极高的装饰性和收藏价值。

保存湘绣时，平时应该注意以下几点：
1、轻拿轻放，防止玻璃破碎。
2、宜挂放在通气、干燥的地方，以防霉变。
3、尽量避免风吹、阳光直射。
4、日用、实用品宜干洗。（如真丝围巾、披巾、手帕、领带、被面等）