色彩的交响--康定斯基抽象作品赏析(一)
音乐是一种抽象的艺术形式。音乐家们用不同音符构成的乐曲来表现大自然的景象,表达人们的喜怒哀乐,并深深地触及人们的心灵,与人们的情感产生共鸣。现代抽象艺术的奠基人康定斯基在他的艺术生涯中不断地探索用色彩作为绘画艺术的“音符”来谱写色彩的“乐章”。音乐在康定斯基的艺术修养中占有很大的份量。中学时代的康定斯基就是一名优秀的大提琴手,有很深的音乐造诣。同时,十九世纪德国著名的作曲家瓦格纳的浪漫主义歌剧也对他产生了很大的影响。从音乐中他感悟到“色彩能够对人类灵魂发挥直接的影响。色彩如同键盘,人的眼睛如同琴锤,人的灵魂如同带有许多琴弦的钢琴,艺术家就是弹琴的双手,弹奏着一个个琴键,产生触及灵魂的振动”。对康定斯基来说,不同的色彩就是不同的音符,绘画就是用这些色彩所代表的音符来作曲的过程,完成的绘画作品无疑是一支支精心谱写的乐曲,画家就是通过这些无声的色彩交响与观众进行沟通,并达到灵魂的交流。因此,他在1910年创作了第一幅现代抽象绘画作品《即兴》,开创了现代抽象主义艺术。1913年康定斯基创造了“抽象绘画”一词来表示描绘不可辨识物体的绘画形式。从此,抽象绘画逐渐成为当代西方艺术的潮流,极大地影响了当代艺术的发展。
在康定斯基的抽象艺术作品中,色彩和点、线、面这些视觉艺术元素成为他谱写色彩交响乐的最基本构件。他把色彩当成一个个音符,把点、线、面作为联系这些色彩的符号。因此,欣赏康定斯基的抽象艺术作品不諦为用眼睛来“聆听”色彩谱写的交响乐章。
这里将分别介绍的是一组由四幅油画构成的系列作品。这组作品是康定斯基在1914年受雪佛兰汽车公司的创始人Edwin R. Campbell委托所创作的。当时Edwin R. Campbell打算用这些画来装饰他在纽约派克大街公寓入口的门厅。
对这组作品所进行的研究认为,康定斯基最初构思这组作品时,脑海中先出现的是一幅风景画。但是最终他放弃了对任何具象的描绘,使这组作品只有纯粹由色彩构成的点、线、面。光线、透视、造型、体积等传统绘画中的必要元素在这里被完全抛弃。人们从这组作品中看到的是完全由色彩谱就的华美乐章。(文图:腾飞的烟尘)
为Edwin R. Campbell所作四幅组画(一)
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