1964年《热修》参加全国第四届美展,该国画以优秀作品为中国美术馆收藏。自此之后,多次参加全国美展和省市级美展,并多次获奖。多幅作品被美术馆、博物馆收藏。张步坚信艺术的生命力在于不断的探索,中华民族文化艺术要真正不断地走向世界,在于众多画家真正不断地去“进取”。上个世纪70年代初开始潜心研究浓墨与重彩的有机结合,积墨与织色相融。以其对艺术的真诚和刻苦的磨炼,终于在80年代初形成了完全属于自己的艺术语言“浓墨重彩”风格,并在国内外培养了一批学生。1987年组织创办“中国河山画会”,与同道致力于山水画的研究、创作与发展。上个世纪90年代初移居海外,弘扬中国山水画于亚美两大洲,在不同国家和地区举办大型个人画展50余次。1995年在加拿大维多利亚市国家美术馆举行为期两个月的大型个人画展,并有作品被美术馆收藏,使画家进人新的创作高峰,并带来重大正面影响。现已出版《张步山水画集》等不同规格个人画集8种,编号出版张步作品版画近20余种。作品有《神农架下》、《南国仙境》等。 张步的山水画,是对自然与生命浓墨重彩的激情讴歌,表达出了画家具有浓郁浪漫倾向的审美理想。他在艺术上崇尚变革,并锐意创新。上个世纪70年代初开始潜心研究浓墨与重彩的有机结合,积墨与积色相融。张步的山水画作品突破了传统以墨色变化为基调的审美习惯,大量使用朱砂、石青或石黄等宝石般的色彩表现手段,大面积矿物著色的反覆堆垛,形成夺目的视觉效果。他的作品明显脱离了传统的模式,在沉厚的水墨基底上着重突出了色彩的表现,并以浓艳绮丽却不失淳朴浑厚的方式体现特色,形成了鲜明的风格,显示出了画家在艺术上的开拓与创新。 在可染先生众多弟子中,张步汲取老师的精华而又自成风格面貌较早,且成绩 卓著。他开创的浓墨重彩画风,对李(可染)派山水的创作和发展产生了跨时代的影响。张步坚信艺术的生命力在于不断的探索,中华民族文化艺术要真正不断地走向世界,在于众多画家真正不断地去“进取”。 ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
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