李健，被誉为唯美主义音乐诗人，其作品《传奇》，创作于2002年。歌曲表达的是一位女子偶遇一位男子后的心路历程，从一见钟情到日夜思念，从义无反顾到承诺永恒，“宁愿用一生等你发现，我在你身旁从未走远。”有人不禁要问，既然一直没走远，为什么要花一生的时间等候而不早些主动追求呢？也许，这便是一种让人想象的空间，也是作品的高超所在
低沉和弦作为引子，像是回荡在山谷的潺潺流水声，荡气回肠，延绵不绝。又如爱情的扑朔迷离，飘渺跌宕。
第一段，王菲的演唱一气呵成，宁静隽永，声线似银玲。她的音色，似长笛、似泛音，说是天籁并不为过。本段选择了非常简单的伴奏，电子合成器模仿弦乐队的音色，徐徐流淌出舒缓的伴奏音，大三和弦和小三和弦懒懒地交替变化着，仿佛是天鹅绒般的背景。王菲唱得虚实结合，装饰音、切分音运用自如。伴奏中偶尔显现出几缕漂浮不定的宇宙音，一闪而过，却始终打破不了原有的意境。总的感觉只有一个字：静。
间奏的主旋律用竹笛演奏，悠扬、空灵，绕梁三日而不绝。但是，间奏音乐出现了两个显著变化：第一，向上呈小三度转调，形成同名E小调(1=G)，伴奏乐句句末始终落在主属音la、mi上，以强化小调调性，为后面的再次转调埋下伏笔；第二，增加了打击乐伴奏，节奏感明显加强。
如果说第一段歌者诠释的是静的意境，反复后的第二段则可以说在承诺过后变得洒脱起来，似乎主人翁热切地企盼着传奇奇迹的出现。经过再次转调还原成E大调(1=E)后，歌曲的调性同第一段是一样的，音乐却明亮多了。打击乐毫不吝啬它们的热情，为歌曲注入了鲜明的节奏，动感十足。漂亮地吹过间奏的竹笛，并没有离去，而是时不时跟随左右。“梦想”句、自“想你时你在天边”以后的乐句，配上了和声，由王菲为自己配唱。音乐家在配器方面煞费苦心，效果极佳。音乐变得丰富而厚实，动感强烈。
第三段是副歌的反复，但其实最核心的只有一句，“只是在人群中多看了你一眼”，万籁俱静，平静如镜。尽管只有一句，却与第二段形成强烈的对比，从而在整体架构上形成了王菲惯用的“静-动-静”曲风，令人回味无穷。
【简要评析王菲的菲式唱法】
王菲唱法的最大意义在于，吸收了产生于欧美流行音乐特别是黑人音乐的一些技法，结合自己的特点和传统技巧，通过自己的摸索，找到了融合的方法，并对一些技巧运用程度达到了相当的高度。
1、气声与共鸣 ：
国外一位著名音乐人指出：“谁控制了气息，谁就控制了歌唱。”气息是演唱歌曲的支撑，也是变化的支撑。强弱的变化在于声，虚实的变化则在于气了。 如果把声音的表现分成两端，一端是充分共鸣的亮丽饱满音色，一端是气息流动的放量，这两端中间的过渡带，即是王菲千变万化的音色表现，或清晰或模糊、或明或暗、或刚或柔、或厚或薄，这其实就是气息的控制所产生的变化。王菲属于气息悠长的歌手，在这方面有着先天的优势。拿《矜持》这首歌来说，这首歌是能够体现王菲运用气声的很好的例子。这首体现少女纯净细腻情感的歌曲，需要极柔婉纤细的声音去表达，很多句尾都是以气声演绎，王菲的声音已小如蚁语，气息已收到细如发丝，但声音仍清晰可闻，质感仍在。王菲能够把少量的气息，聚于一线，即使再少的气息，也能发出有质有形的声音。流行歌曲唱高音其实还未如唱弱声困难，主要是如何弱而不虚，不要成为没有质感的喘气这点比较难。这需要歌者极高的控制力。 再看气声与共鸣的融合，王菲的声音能够在清晰与模糊间自由流转，如行动流水，绝无滞涩。听听王菲的《天空》，这种气声与共鸣融合流转的功力几达华语乐坛登峰造极之境。
2、真声与假声：
前面说过，王菲的音质天生具有美声效果，加上技巧的纯熟运用，这使得真假声之间的界限变得不容易分辩。，王菲是十分懂得演唱中的“关闭”技巧的，向来很多歌手只懂得打开，希望唱出的声音又响又亮，这样最终会输于变化，打得越开，越不容易实现转音的平滑过渡。王菲无需要太多的气息，即实现了圆融清澈的共鸣，在转音之前，气息瞬音关闭，即调整到假声的演唱状态。真假音之音的过渡平滑自如，无迹可循。初听王菲时，总感觉王菲虽然唱腔中有变化，但变化在哪里却不容易听出来，其实就是转换技艺的高明，既能模糊换声点，又保持声线的舒缓自然，以免技艺的运用损害了歌曲的意境。近年来王菲对于假声的运用更是逾加纯熟，随心所欲，毫无征兆可言。 说到这里，仅拿一首《半途而废》就可说明。《半途而废》是一首难度很高的歌曲，节奏是比较明快的，特别是后面的华彩部分，这种快节奏歌曲要频繁采用真假声转换本已不易，由王菲演绎开来，已经达到真假声的完整统一，浑然一体。
3、颤音与挫音 ：
应该说，流行歌手中大多都是懂得用颤音的，王菲只是比较出色而已。就像是人声的“揉弦”，延长音中如果没有揉弦，效果就会觉得干涩。拖长的尾音是王菲的演唱特色之一，因此颤音的运用就十分重要了。动听的颤音来源于原音高和低于原音高四分之一或二分之一之音的来回交替。如果觉得这样说不够形象，就去听听王菲《唱游》专辑中的《飞》、《你》。在王菲的歌曲中，很多颤音的运用早已不仅是声音的技艺，而是表达情绪和拨动心弦的利器了。把挫音在这里提出来，只是因为同样是王菲处理歌曲字句尾音的方式。这种挫音也时表现为气息的突然中断，如《天空》里唱到“藏着是谁的思念”，“我们天空何时才能连成一片”、“叠着层层的思念”等句，尾音尽头突然中断，让听者感受到一种顿失所爱般的痛楚，中断之后再衔接，再给人一唱三叹的韵味；特别注意《传奇》中，第二段副歌“宁愿相信我们前世有约”和“爱情故事不会再改变”的“约”“变”，可谓是颤音技巧发挥到了极致
4、咽音：
王菲的咽音唱腔技术当初是脱胎于小红莓乐队的主唱dolores。其实咽音发声技术也并非dolores发明创造，只不过她把这种技术放大了引入到唱演唱中来，成为独特的风格。王菲的唱法对于华语乐坛具有建设性的影响.咽音技术的采用也是一个很大的原因。咽音发声技术在教学中往往是为解决高音问题的提出的，就是要找手指压住喉咙发元音α的那种感觉，可以提高音域，对于东方人来说，其实还有润音功能。东方人的嗓子大多比较细腻纯净，高音区如何保持美感是必须解决的技术问题，试想如果细腻的嗓子直接冲到高音区去，显然会显得单薄，利用咽音发声技术，高音区就会显得饱满圆润。
5、混音：
所谓混音唱法，是在真声与假声或真声与气声的中间带寻找一个发声位置，得到一种介于真假声之间的声音去演唱歌曲，从而获得磁性、沙感、细腻和飘渺的艺术效果。混音唱法在国外都发展很多年了。华语乐坛发展至今，真正要找出像样的混音唱法还真不多见，女歌手中更少，男歌手中杜德伟算是尝试比较早的。现在随着东西方流行音乐交流加快，混音唱法渐渐开始风行。像杨坤、阿杜这些新生代歌手都是这种唱法，但是像阿杜刻意演唱的痕迹还是太明显。早在早期的王菲，其实已经开始实践这种唱法，并且至今还难以看到能够如王菲这般对混音唱法把握得如此自然的歌手，毫无生涩感和刻意造作。这也是因为前面说到的王菲对假声、气声的运用的纯熟，所以要寻找一个中间介质的声音比别人更为容易一些。
王菲的歌唱艺术，最大的技巧是自然，这才是她十多年屹立华语乐坛不倒的最重要的原因。大味必淡，大音稀声，再炫丽的东西看久了也会厌烦，米饭吃了这么多年，饿了你还是要吃它。当年王菲也一样尝试r&b，那时在华语乐坛这种音乐体裁还很罕见，但是那并不适合她，太闹，太繁复，所以之后她放弃了。通过这么多年，形成自己疏离的风格，用简约的音乐即触动你的内心深处。
