[闲花斋谈艺录之一]从“闲花斋”谈起发布时间： 2013-07-01 16:28:34
画家李江航的画室位于闽江边一幽静住宅区内，画室名曰“闲花斋”。推开窗，习习江风扑面而来，远处舟船点点，观江水东逝，闻鸟语花香，很是惬意。正如他的一首诗所写：“孤帆远处来，朋客何须猜，渡口临窗下，相见话题裁”。李江航在此处画画之余，亦常和志同道合之友论道谈禅。虽是闲谈，却常有思想之火花迸发。故，有接下来的系列小文《闲花斋谈艺录》。“谈艺”主讲人是李江航老师，谈话的另外一方是福建本土传媒人士巧儿，她的主要工作是记录和采访。谈艺录的开篇就是这篇——《 从“闲花斋”谈起》。 巧儿：李老师，您的工作室为什么取名“闲花斋”?有什么出处或含义吗? 李江航：“闲花斋”的“闲花”二字，出自一首古诗“闲花淡淡春”。有朋友不理解，我为什么要用“花”，这个好像有点脂粉气，将这五个字拆开来单独看，每个字都普通得接近“俗”了，可是放在一起却是很恰倒好处，转俗为雅。这句话出自北宋词人张先的《醉垂鞭》，原文是“朱粉不深匀，闲花淡淡春”。 春天，万紫千红之外，别有闲花一朵，带着淡淡的春色，在花丛中开放，幽闲淡雅，风韵天然。我喜欢这样的意境，因为这个意境符合我对《道德经》的一些感悟和理解。 巧儿：李老师，我知道您对老子的《道德经》非常推崇，也花了很多时间来研读，可是“闲花淡淡春”和《道德经》之间怎么会有有相通之处呢，有些费解。 李江航：《道德经》第五十六章说到“挫其锐，解其纷，和其光，同其尘，是谓玄同”，我的这个“闲花”与“同其尘”颇有相通之处。 巧儿：“挫其锐，解其纷，和其光，同其尘，是谓玄同”，从字面上理解是：永远也不要显露锋芒，以简驭繁解除俗事的骚扰。不要存有偏见，遇见光就和光相拥，碰到尘埃就和尘埃混同。做到这些，就是与道同体，叫做“玄同”。那么李老师，您怎么解读这“挫其锐，解其纷，和其光，同其尘”这简短的12个字? 李江航：在多年的绘画实践以及对《道德经》的研读中，我有很多感悟，将这些感悟回过头来应用于绘画中，感觉有很多奇妙的相通之处。“挫其锐，解其纷，和其光，同其尘”这几句话很简短，却是我的画画心法。 巧儿：有点像武侠小说里的“心法秘籍”。 李江航：我来详细解读下，为什么是“心法”。“挫其锐”讲的是要去掉画面里特别突兀的地方，特别张扬的地方，你画出来的东西要给人一种愉悦的感受。画者本身也必须要去掉身上的浮躁之气，才能提笔画画。 巧儿：就是说：“挫其锐”不仅要“挫”掉画面的“锐”，更要“挫”去心中的“锐”。那么，“解其纷”，又作何解呢? 李江航：世界是纷繁的，你要什么?在我的画面里，我要的是：去其浊，取其清，去其薄，取其重，去其浮，取其逸。你要能在纷扰中找到你要的东西。这是一种高度归纳概括能力，比如，我们外出写生，看茫茫大山，滔滔江水，你要能找到你要画的那片山，那片水。这就是我理解的“解其纷”。 巧儿：您的解读在我看来已经超越绘画层面，其实我们每个人都应该常常问自己“世界是纷繁的，你，要什么”?很有启发。接下来，“和其光”怎解? 李江航：“和其光”，那个光芒，那个高度它就存在在那里，你怎样去“和”它?在绘画上，我们每个人都有自己的追求，都有自己想要达到的高度，可是，我们常常觉得力不从心，无法“和其光”，为什么?因为画画的技法还达不到，你的思想还达不到。“和其光”在我看来，讲的是方法，思想的方法，你要穷尽你的努力，掌握方法，才能无障碍地表达你自己，才能“和其光”。 巧儿：所以，光有空想是不行的，还得老老实实，从一笔一划开始。该说“同其尘”了。 李江航：“同其尘”，我觉得是一种很高很高的境界。尘是什么，是最普通最不起眼甚至你看不见的一个存在，我的理解，就是自然。在画画上，你做到了“挫其锐，解其纷，和其光”，才有可能“同其尘”，天人合一，万物呈现出最自然的状态，就是最好的。 巧儿：有点返璞归真的意味。回到我们开篇所说的“闲花”，老师您要的就是她的自然和质朴，不刻意。这么看来，“闲花”确实和“同其尘”有相通之处。 李江航：是的。所以，我的画室取名“闲花斋”，大千世界，同其尘也。 |
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