近体诗的章法（八）

 修辞，是个文学概念。说简单点，就是修理句子，
对语言进行修饰整饬，以使得语言达意，表达效果好。
怎么叫表达效果好呢？也就是指它要准确、可以理解、有感染力，
重要的是，它能表达自己想表达的意思。这是修辞的一般概念。
往大点说呢，修辞可以包括文章的谋篇布局、遣词造句的全过程，
而我们学习的近体诗，是文学体裁的一种高端形式，
它对文字表达性有极高的要求，所以，写文酌字，离不开修辞，
写诗更是需要修辞，写近体诗，说句白话，那玩的就是修辞。
    修辞的手法分为很多很多的种类，据说，有六十三个大类，七十八个小类。
那是玩《修辞学》的人所研究的课题，我们多数人没时间也没必要去搞的那么复杂。
我们只须关注下面这几个:比喻、拟人、排比、反问、设问、对比、夸张、双关、

对偶、反复、引用、借代、反语……。
其中最常见的也就是以比喻、夸张、拟人等为主了。
你若想采用“比喻”，那就发挥你的巧妙想象，
比出个新，喻出个巧，不因循老调，道人所未道。
巧妙的比喻，会使人豁然生趣，诗味倍增。
如果你想采用“夸张”的手法，那就做好前后的铺垫，
夸在“情理之中”，张在“意料之外”。
令人一惊，使人一悟，给人一趣。
诗词的修辞还讲究一个赋比兴，也是修辞概念，我们以后在写作方法中会讲到的。
手段其实是次要的，重要的是思维模式。
修辞修辞，修的其实不仅仅是词儿，
修的是思路，修炼的是一种底蕴和修养。

上星期六我们讲了诗词修辞的"对偶"、"比喻"、"拟人"、"借代"、“设问”、"夸张"、
今天继续讲诗词修辞的“排比"、“兴起”、"反复"、"象征"、“寄寓 寄托”、“虚实结合”、“用典”等等。

排比：
把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来。
“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，夕阳西风瘦马”
（马致远《天净沙》）这首诗纯用名词组合，一连用了九个名词，构成典型环境；
李白的‘将进酒’，诗开篇就是一组排比句：
“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪” 。
这种表现方法，在古诗中叫排比。
利用三个或三个以上意义相关或相近，结构相同或相似和语气相同的词组
（主谓/动宾）或句子并排，达到一种加强语势的效果。
例如：
上邪！
我欲与君相知，
长命无绝衰。
山无陵，
江水为竭，
冬雷震震，
夏雨雪，
天地合，
乃敢与君绝。
前面的大家一般很熟悉,
后面使用排比的修辞手法，描写了几种不可能出现的自然现象来深化主题情感
还有：
枕前发尽千般愿，要休且待青山烂。
水面上秤锤浮，直待黄河彻底枯。
白日参辰现，北斗回南面。休即未能休，且待三更见日头。
这个是敦皇词里的菩萨蛮。
下面是在下写的一首‘行香子‘秋晨’：

沉月西窗，鸡唱东庄。
趁晨步，踏露横塘。
曲池残叶，鹭点秋光。
正桂园香，松园翠，菊园黄。

 

浮云高卷，归雁匆忙。        
忆当年，流水桥旁。
几多往事，年少迷茫：
那草桥风， 廊桥月，断桥霜。
这首词里用了二次排比：
 上片‘正桂园香，松园翠，菊园黄’。用了排比方式，
这里描写的是秋天的景色；
下片‘那草桥风， 廊桥月，断桥霜’。
这里用排比方式，抒发的是对昔日、对故人的怀念。
兴起：
兴的解释，历来众说纷坛。
兴，先言他物以引起所咏之词。
从特征上讲，有直接起兴、兴中含比两种情况；
从使用上讲，有篇头起兴和兴起兴结两种形式
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”（李商隐的《锦瑟》）
首联用瑟这种乐器起兴，由此而思及“华年”。
兴起，顾名思义是心中怀想引出题意。
关于兴起，我想前面第一课中已经讲到过的。

反复：
反复句是有意重复某个意思,以强调语意的修辞手法。
为了表达强烈的感情，有意重复使用某个词语、句子或句群。
'反复'的修辞手法主要运用在诗文中，起到反复咏叹，表达强烈的情感的作用。
同时，反复的修辞手法还可以使诗文的格式整齐有序，
而又回环起伏，一唱三叹，感染力强，充满语言美。
音韵美，一唱三叹，强调,增强语气或语势。议论说理，强调强化。
例如：行路难【其一】李白：
金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。
停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然！
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难！行路难！多歧路，今安在？
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
象征：
也是借景或物，来象征事或物抒发感情的一种。
也就是诗词意象的象征意义，
这是个大题目，我们分开来讲，
古代诗歌中一些常见的意象主要有九大类：
  1、 树木类：
  树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利
  黄叶：凋零 成熟 美人迟暮 新陈代谢
  绿叶：生命力 希望 活力
  竹：气节 积极向上
  柳：送别 留恋 伤感 春天的美好；
 ‘折柳’：是汉代惜别的风俗。后寓有惜别怀远之意。
“杨柳”：伤别情怀 堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。
  红叶：代称传情之物，后来借指以诗传情。
  松柏：坚挺 傲岸 坚强 生命力 松：松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。
李白《赠书侍御黄裳》：
“愿君学长松，慎勿作桃李。”
韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。
三国人刘桢《赠从弟》：
“岂不罹凝寒，松柏有本性。”
诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。
  梧桐：梧桐是凄凉、凄苦、悲伤的象征。
如王昌龄《长信秋词》：
“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”
写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。
诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。
元人徐再思《双调水仙子?夜雨》：
“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”
以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。
其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、
“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。
2、 花草类：
  花开：希望 青春 人生的灿烂
  花落：凋零 失意 人生、事业的挫折 惜春 对美好事物的留恋、追怀。
  桃花：象征美人
  兰：高洁
  牡丹：富贵 美好
  草： 生命力强 生生不息 希望 荒凉 偏僻 离恨 身份、地位的卑微
  禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）
  岁寒三友（松、竹、梅）、菊花象征人高洁的品格
  红豆：即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。
源自王维的《相思》诗：
“红豆生南国，春来发几枝，
劝君多采撷，此物最相思。”
诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。
  菊：隐逸 高洁 脱俗
菊花：菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，
但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，
有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。
屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”
诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。
唐人元稹《菊花》：
“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。
不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”
表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。
其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、
“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，
都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。
  梅：傲雪 坚强 不屈不挠 逆境
梅花：梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，
因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。
宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”
诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、
敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。
王安石《梅花》：
“遥知不是雪，为有暗香来。”
诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，
收到了香色俱佳的艺术效果。
陆游的著名词作《咏梅》：
“零落成泥碾作尘，只有香如故。”
借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。
元人王冕《墨梅》：
“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”
也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。
  莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。
如南朝乐府《西洲曲》：
“采莲南塘秋，莲花过人头；
低头弄莲子，莲子青如水。”
“莲子”即“怜子”，“青”即“清”。
这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，
表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。
晋《子夜歌四十二首》之三十五：

“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”
雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，
这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。
  以梅子的成熟比喻少女的怀春，
如“倚门回首，却把青梅嗅”，李清照《点绛唇》。
  丁香：指愁思或情结，
如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤《感恩多》）
  3、动物类
  猿猴：哀伤 凄厉 杜甫《登高》“风急天高猿啸哀”
  鸿鸽：:理想 追求
  鱼：自由 惬意
  鹰：刚劲 自由 人生的搏击 事业的成功
  狗、鸡：生活气息 田园生活
  (瘦)马： 奔腾 追求 漂泊
  乌鸦：小人 俗客庸夫 哀伤
  沙鸥：飘零 伤感
  鸟：象征自由
  莼羹鲈脍：指家乡风味。
后来文人以“莼羹鲈脍”、“莼鲈秋思”借指思乡之情。
  双鲤：代指书信。
汉乐府《饮马长城窟行》诗云：
“客从远方来，遗我双鲤鱼。
呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”
后来即以双鲤借代远方来信。
  庄周梦蝶：语出自《庄子、齐物论》。
后来文人用来借指迷惑的梦幻和变化无常的事物。
如陆游《冬夜》诗云：
一杯罂粟蛮奴供，庄周蝴蝶两俱空。”
  (孤)雁：孤独 思乡 思亲 音信 消息 鸿雁：书信——对亲人的思念。
  鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。
如隋人薛道衡《人日思归》：
“人归落雁后，思发在花前。”
早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。
诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。
以雁写思的还有：
“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、
“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”（唐人赵嘏《长安秋望》）、
“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋人戴复古《月夜舟中》）等。
也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，
鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。
如“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、
“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。
  鹧鸪鸟：鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。
鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。
如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、
“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮?书江西造口壁》）等，
诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。
  寒蝉：
秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，
命在旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。
如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：
“西陆蝉声唱，南冠客思深。”〔西陆：秋天〕
以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。
宋人柳永《雨霖铃》开篇是：
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”
还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，
酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。
“寒蝉鸣我侧”（三国人曹植《赠白马王彪》）等诗句也表达这样的情思。
  鸳鸯：指恩爱的夫妇，
如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐人卢照邻《长安古意》）。
古诗词中“燕子”意象 ：
（1）表现春光的美好，传达惜春之情。
“冥冥花正开，飏飏燕新乳”（韦应物《长安遇冯著》），
“燕子来时新社，梨花落后清明”（宴殊《破阵子》），
“莺莺燕燕春春，花花柳柳真真，事事丰丰韵韵”（乔吉《天净
（2）表现爱情的美好，传达思念情人之切。
“燕燕于飞，差池其羽，之子于归，远送于野”（《诗经?燕燕》）
“落花人独立，微雨燕双飞”（晏几道?《临江仙》
（3）表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。
最著名的当属刘禹锡的《乌衣巷》：
“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”
文天祥的《金陵驿》：
“山河风景元无异，城郭人民半已非。
满地芦花伴我老，旧家燕子傍谁飞？”
（4）代人传书，幽诉离情之苦。
唐代郭绍兰于燕足系诗传给其夫任宗，其《寄夫》诗云：
“我婿去重湖，临窗泣血书，殷勤凭燕翼，寄于薄情夫。”
冯延巳《蝶恋花》：
“泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否”
（5）表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。
苏轼：“有如社燕与飞鸿，相逢未稳还相送”
周邦彦：“年年如新燕，飘流瀚海，来寄修椽”
4，风霜雨雪水云类:
5、器物类
6、颜色类
7、关于人的品质、行为活动的。
8、地点类：古迹、乡村、草原、凭栏、南山、关口沙漠----  。
9、其他类：白衣苍狗、晓、夜、夕阳、浮生、月----，这里月亮又
可称为：蟾宫、玉盘、银钩、婵娟、桂宫；“玉盘”、“玉轮”、“玉环”、“玉钩”、
“玉弓”、“玉镜”、“天镜”、“明镜”、“玉兔”、“嫦娥”、“蟾蜍”
月亮：在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。
一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。
李白《静夜思》：
“床前明月光，疑是地上霜，
举头望明月，低头思故乡。”
这首诗表现了李白的思乡之情。
诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。
唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：
“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”
诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，
含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念。
（ 1）明月蕴涵边人的悲愁。
  如：“回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜”的悲亢幽怨；
“秦时明月汉时关，万里长征人未还”的悲壮雄浑。
 （2）明月蕴涵情感的无奈。
  如谢庄“美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月。”的祈祷和祝福；
张九龄“海上生明月，天涯共此时。”的希冀和渴盼。
 （3）明月蕴涵时空的永恒。
  “古人今人若流水，共看明月皆如此。”
把时间对生命的劫掠和生命在时间面前的无奈表现得淋漓尽致。