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齐白石的虾

 my兴趣书斋 2014-03-04

 

他让中国画的精神与时代精神统一得完美无缺,使中国画得到国际的重视。他朴实谦虚、自信自强的精神,使他的作品刚柔并济,工书俱佳,不愧为人民的艺术家。大凡花鸟虫鱼、山水、人物无一不精,无一不新,为现代中国绘画创造了一个质朴清新的艺术世界,他成功的以经典的笔墨意趣传达了中国画的现代艺术精神。他的画作样式经典而又善于出新,故而他的画能够直接的感动人心,向天下众生传达生命的智慧和生活的哲理。他的水墨画表达他对自己艺术创新的自信与深刻领悟,卓然不群。他的画虾技术颇为精湛,令人叹为观止。

他,就是齐白石!

齐白石的精神让我们敬佩,他那不断创新的精神值得我们学习!他那朴实谦虚、自信自强的精神正是这个时代的要求!他那精益求精的精神正是我们学习上的不朽动力 ,而齐白石本人就是我们学习的榜样!

 

 

一、齐白石简介

二、齐白石虾画的介绍

三、齐白石虾画中的名画

四、齐白石的创作过程

五、齐白石的名言

六、名人对齐白石的评价

七、组员看法

八、调查问卷

九、结题报告

 

 

 

 

 

 

 

 

齐白石(1864-1957),汉族,湖南湘潭人,1864年1月1日出生于湘潭县白石铺杏子坞,1957年9月16日病逝于北京,终年九十三岁。宗族派名纯芝,小名阿芝,名璜,字渭清,号兰亭、濒生,别号白石山人,遂以齐白石名行世;并有齐大、借山翁、借山吟馆主者、萍翁、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。他是现代杰出画家,书法家,篆刻家,二十世纪十大画家之一,世界文化名人。任中国文学艺术界联合会主席团委员,美术家协会主席。1953年中央文化部授予“人民艺术家”称号。

齐白石虾画最享誉于世。他所画的作品,都洋溢着对生活的热爱。其篆刻朴茂有力,书法刚劲沉着,诗文、画论也有独到之处。齐白石的虾,栩栩如生,情趣盎然。懂得笔墨也善于操纵笔墨的齐白石,他在下笔画虾时,既能巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感,又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳,使纯墨色的结构里也有着丰富的意味,有着高妙的技巧。

他早期画虾,基本上是青虾(河虾)的造型,且多是游动的群虾,用小号羊毫笔,其质感和透明度不强,虾的腿和须画得短密且欠弹性,后腿呈排列状且多至八九条。为求神似,老人70岁后画虾,一改早年画法,加大并明确了虾身的起伏角度,同时对虾的游足也一删早年时的繁多,始而画游足五只,虾壳的质感和透明感也得到加强。 80岁后他删繁就简,已不再画繁复的虾群,只为几只虾传神。画虾变化最明显的是他把虾头前面的短须省去,仅画六条大须。虾须的简化,使得画幅的空间加大,突出了虾的游动神态。三四尺条幅,画虾仅四五只,却足可使画幅充盈。

 

本幅是白石89岁时的作品。此时白石画虾已入化境,在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇,与群虾的透明、轻灵纤细形成对比,体现出晚年的齐白石画艺的成熟。

     

此图表现虾的形态,活泼、灵敏、机警,有生命力。因为掌握了虾的特征,所以画起来得心应手。就以画面上的虾为例:虾头上的三笔,有墨色的深浅浓淡,表现出一种动感。

    左右一对浓墨眼睛,脑袋中间用一点焦墨,左右二笔淡墨,于是使虾的头部变化多端。硬壳透明,由深到浅。而虾的腰部,一笔一节,连续数笔,形成了虾腰节奏的由粗渐细。

    用笔的变化,使虾的腰部呈现各种异态,有躬腰向前的,有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是三笔,既有弹力,又有透明感。虾的一对前爪,由细而粗,数节之间直到两螯,形似钳子,有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。

看似容易,实则极难:画得活,则虾之生命自出;画僵了,也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚,似断实连,直中有曲,乱小有序,纸上之虾似在水中嬉戏游动,触须也像似动非动。

    齐白石经过数十年的艺术探索,深知画家必须能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征,否则画得再似,也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察,力求深入表现它们的形神特征。齐白石从小生活在水塘边,常钓虾玩;青年时开始画虾;约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾;63岁时他画虾已很相似,但还不够“活”,便在碗里养了几只长臂虾,置于画案,每日观察,画虾之法亦因之而变,他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。

 

 

《群虾图》,《对虾》,《三虾》,《四虾》,《五虾》,《墨虾》,《八十三画虾》,《虾蟹》,《高龄虾》,《群虾》

 

 

《群虾图》

 

   《对虾》                                 

 

 

《三虾》

 

   

 

  《四虾》

  

《五虾》

 

62岁时,齐白石在案头水碗里,长期养着数只活虾。虾儿们的腾跃嬉戏,不单为老人增添了生活乐趣,也为艺术家激发灵感提供了契机,但这时期,他笔下的虾还太重写真,形似而神不足。66岁,齐白石笔下的虾产生了一次飞跃。虾身有了质感,头、胸前端有了坚实感。腹部节与节若断若连,中部拱起,似乎能蠕动,虾的长臂钳也分出三节,最前端一节较粗,更显有力。虾的后腿由10只减为8只。注意:郑板桥有句云“删繁就简三秋树”,道明了中国艺术“简化的艺术”真谛。齐白石移植于此,获得成功,何其可感可佩!

68岁,他的虾又一变:腹部小腿少到6只虾眼由原来的两点变成两横笔,最关键是头胸的淡墨上加了一笔浓墨更显出白虾躯干的明。至此,齐白石完成了一个创造过程,臻达形兼有,栩栩如生!

艺术求索不可终止——70岁的齐白石又有意删除并不损害虾的真实性的腿,到他78岁时虾的后腿只有5只。到80以后,他的虾真正达到了炉火纯青:精确的体态,富于弹力的透明体,在水中浮游的动势......艺术造形中讲求的“形、质、动”三要素都臻于完美的境界。

齐白石曾说:“余画虾数十年始得其神”,他还说:“余之画虾已经数变初只略似,再变色公深淡,此三变也”。齐白石画虾三变作为艺术给予人们留下的启示是多样的。但我想,最重要的应是一种不断探索勇于进取敢于否定自已的实践精神,这一点的意义,怕又不限于艺术领域吧

 

 

这是齐白石运用了拟人的手段对画面进行整体和分体的构图后,采用中国画写意的手法,将画面中的动物个体和个体、个体和整体之间的那种语言沟通和动作上的人性化关系,通过特定的手法呈现出来,使人感到一种积极向上的亲近自然,爱护自然、和谐自然的内心感悟上的共鸣之内力,从而达到双方感情上的沟通。会意寄情水墨画强调的是画面中的每个动物之间的感情关系和动作关系,写意的手法强调的是就画面中的个体的画法,二者既有联系又有区别,在水墨画绘画的过程中只有合理的运用这两种关系,才能创作会意寄情水墨画。

 

 

 

 

莫羡牡丹称富贵,却输梨橘有余甘。

 

似者媚俗,不似者欺世,妙在似与不似之间。

 

学我者生,似我者死

 

寿高未死羞为贼,不辞长安作恶饕

 

君无厌千回剥,转觉临风遍体轻

 

我绝不画我没见过的东西。

人欲骂之余勿听也,人欲誉之,余勿喜也。

 

善写意者专言其神,工写生者只重其形。要写生而后写意,写意而后复写生,自能神形俱见,非偶然可得也。

画中要常有古人之微妙在胸中,不要古人之皮毛在笔端。欲使来者只能摹其皮毛,不能知其微妙也。立足如此,纵无能空前,亦足绝后。学古人,要学到恨古人不见我,不要恨时人不知我耳。

我是学习入家,不是摹仿人家,学的是笔墨精神,不管外形像不像。

 

作画先阅古人真迹过多,然后脱前人习气别造画格。乃前人所不为者,虽没齿无人知,自问无愧也。清逸,不慕名利,方可从事于画。见古今之长,摹而肖之能不夸,师法有所短,舍之而不诽,然后再现天地之造化。如此腕底自有鬼神。

 

 

 

 

白石翁画虾,乃河虾与对虾二者惬意的“合象”。——李苦禅

 

虾的精神状态,虾的有弹力的透明体,虾在水中浮游的动势。把艺术造型的“形”“质”“动”三个要素完满的表现出来,这样丰富的内容,齐白石先生用的是及简练的笔墨,不能多一笔,也不能少一笔,一笔一笔可以数得出来。               ——叶浅予

                               

在吴昌硕之后,将传统书画推进一步,给它输入新的生命血液的大师,当推齐白石。齐白石是全才:诗、书、画、印、花卉、草虫、山水、人物,无不精通;他赋予作品以质朴清新的农民情感,赋予文人画形式以新的生命力和现代性。他作为一个孜孜不倦的追求者,在长达一个世纪的奋斗中所显示的创造精神,具有楷模性。                   ——朗绍君

 

大地赋予了齐白石至高的艺术成就,而他的性格与“天趣”密切,农民般的朴实,孩童般的天真。白石大师是湖湘文化和京都文化的结合,自我造化而成大器的。白石与湖湘文化有着深厚的渊源。我们从贝多芬身上认识了德国,从雨果身上了解了法国,而中国让世界记住的仅仅只是长城和秦俑。艺术可以反映一个民族的精神和力量,我们还需要寻找更多类似齐白石那样有代表性的符号。            ——余秋雨

 

 

 

李雨诗: 一位画家的产生,其社会影响是方方面面的。齐白石就是这样的人,他一生创作勤奋,作画无数,为的就是能把画作中的艺术精神展现出来,因为艺术精神象征着生命的到来。

看过齐白石的虾画,我们不难以发现他画虾是高度的提炼,是既实又美,是前人所不能比拟的.....他追求的不是形似,而是神似。在他八十岁之后,画虾的技术堪为精湛,令人叹为观止。齐白石把生活中感兴趣的和较熟悉的一切事物统统都搬进了他的画面上。他的选材突破了单纯的民间画、学院画之间的森严界限,他把这种对生活的热情全部都用画作展现在这个现实世界中。画虾,看似普通,其实却不凡。

齐白石的这种对生活的热情让我不由的佩服,人们称赞他的性格为其傲,其痴,其谦,在我看来,他傲如古松,痴如顽石,谦如空谷。现代社会中,人们追求的是一种和谐平稳的生活,而齐白石齐白石毕生追求的也是一种和谐美好的生活,他画牡丹、画荷花、画梅兰竹菊、画人物山水、画和平鸽,无一不是追求一种和谐和平。虽说他画的种类很多,但我却对他的虾画情有独钟。在画虾的时候,他总能出其不意的问他的学生,虾背是从第几节弯起…..诸如此类的问题常常让学生们手足无措,此时的齐白石却能娓娓道来。

齐白石作画,师古而不拘古意,主张“下笔要我有我法”,从这我们看出他不仅仅有着一位长者的谦虚风范,而且还具有一位大师的艺术风范。齐白石弘扬的艺术是民族的艺术,齐白石身上体现的精神实则是一种民族的精神。

 

 

邝晓靓 白石老人画的造型是朴拙与精微结合。这朴拙是童稚的简约,这细巧是紧密的真切。画面的大块形色,韵致天成,又富于拙味,拙到了似乎天真,这时衬以小块的点。这小块的点是虫蝉等,精微活泼,很巧,巧到了极点,似伸手可触。紧必有放,放当须紧收,大放由大紧而收住,这是白石老人开宗立派的风格。在他的画中将这对矛盾运用的游刃有余,得心应手。

画画绝不是以模拟自然为宗旨,如同写文章,不能人云亦云。每个作者的个性、学养、环境、家庭都不尽相同,各自以各自的形式语言,以自己独特的视角参与自然、关注社会,在千差万别中诉说着人生的感悟,这就是文学艺术,不是记事本,不是流水帐。画画亦如此,不是照相机,不是复印机,应该是画家其本身,所以画作会千古流传。画作存在的可贵,是以画家的个性对世界认知的表达结果。

默默耕耘是画者敢于忍耐寂寞的勇气,但不能没有独劈溪径的睿智,独劈溪径是默默耕耘的精髓,哪怕是一条细细的小径,很不起眼,但只要是自己奋力踏出来的,都是有意义的,都是一种贡献,一种成就。说到底画贵有个性,亦步亦趋跟着人家走,永远不会有出息。

齐白石的画总让人觉得亲切,他运用丰富的书画语言,向人们展示了自己始终保持着的质朴本色的内心世界,齐白石精品画作《墨虾》,12只虾在荷塘之中游戏,或耸肩拱背,或大螯前伸,舒展自在,白石老人绘虾大胆简化,极为生动传神。

 齐白石的画是我民族的骄傲!

 

 

林佳: 白石老人的画线凝重,看似率意,随心而为之,其实不然。线只能是慢慢运出,线才有内容,沉得住,曰:到位,这样的线经得起推敲,玩味。韧是用笔过程的动作里形成的,将腕力送到位,切忌滑过,大笔一挥而就,实质毛病很多,“浮”、“浅”、“轻”,线留不住。要作到家必须平心静气,将线吃住纸,又常须调整笔锋,正侧相生,枯湿有节。线是串起点面的钢筋骨架,这“骨法用笔”历经上千年风雨, 仍放着异彩,在白石老人的画中得到感悟——线的地位与价值。白石老人的墨块,色块,总也给人感到厚重无比。这里重要的原因是与他的笔法动作和神气贯通有关,块面同样有重按轻提的法度,轻率而刷之,不可为也。

白石先生曾经说过“学我者生、似我者死”,大凡论述白石先生之艺术之人生时都会提及此话,播及甚广,后学几乎无人不知。这两句名言是先生对后辈的教诲,十分精辟,振耳发馈。其实也是他的艺途之写照。这是一句话两个主张,“学我者生”是一层意思,“似我者死”又是一层意思,表达的是二个观点,中间没有因果关系,亦没有转折关系,是并例的。它表述了一个学画的过程,它有先后,先有前半句的观点,万事从学习开始,学我者生,学习者生,才有后半句的观点,两句不能少了哪一句,前后句一样明确,一样重要。“学我者生、似我者死”,很明显后一句较前一句更有力度,把话说到绝处,努力告戒后学者:你啊,不要画得与我相像,否则必死无疑,这是一条死路,这话说得多让人警觉,谁不想画画有个出头之日。所以论画者多从画须有个性,须独劈溪径,在“似我者死”这个观点中展开。

由此可见白石老人对绘画的领悟之深

 

 

齐白石,21世纪中国艺术大师,21世纪十大书法家之一,其拥有无数类著名画作,其中最闻名于世的事他的虾画。

调查对象:学生、普通百姓、QQ网友      

调查人数:100人

 

1、请问您会画画吗?

A、素描      B、水彩     C、动漫     D、不会  

2、请问您了解齐白石吗?

A、相当了解      B、还可以       C、一知半解

3、他的作品是各式各样的虾图,请问您了解他的哪些作品?

不懂  B《五虾》  C《八十三画虾》

 

4、对于以下虾图给您一种怎么样的感觉?

A、宁静致远      B、心旷神怡     C、栩栩如生

5、如果您有机会参加齐白石画作的拍卖会,你会?

A、一定会参加    B、看情况而定   C、没兴趣

6、有兴趣收藏齐白石的画作吗?

A、有            B、无所谓       C、没有

7、请问您对齐白石有什么评价?

A、完美无瑕      B、睿智         C、朴实谦虚

8、相对于齐白石,您更喜欢和了解哪位中国画家?

A、郑板桥       B、徐悲鸿       C、张大千

9、相对于齐白石,您更喜欢和了解哪位外国画家?

A、毕加索       B、梵高         C、莫奈

10、对比徐悲鸿的《奔马图》,你觉得齐白石的虾图要?

A、精彩的多     B、略胜一筹     C、没感觉

11、请问您知道齐白石的虾画表达了什么意境吗?

A、旷达    B、与世无争      C、生机盎然  

 

非常感谢您的参与和配合!

 

 

 

 

 

调查结果(单位:人)

问题1:  选择A.14      B.12      C.20     D.54

问题2: 选择A.25      B.49      C.26

问题3: 选择A.51      B.28      C.22

问题4: 选择A.28      B.15      C.57

问题5: 选择A.10      B.74      C.16

问题6:  选择A.20      B.64      C.16

问题7: 选择A.30      B.27      C.43

问题8:  选择A.42      B.41      C.19

问题9: 选择A.26      B.24      C.50

问题10:   选择A.46     B.23       C.31

问题11:   选择A.20     B.27       C.53

 

结题报告

西班牙艺术大师毕加索:我不敢去你们中国,因为中国有个齐白石。齐白石是我们所崇敬的大师,是东方一位了不起的画家!齐白石真是你们东方了不起的一位画家!……中国画师神奇呀!齐先生水墨画的鱼儿没有上色,却使人看到长河与游鱼。那墨竹与兰花更是我不能画的。

通过此次研究调查,我们深入了解了齐白石的画风,了解了齐白石创作虾画的过程,齐白石的虾画画风清新有力,给予我们一种灵动的感觉,栩栩如生,情趣盎然。他创作虾画的过程可谓一波三折,他早期画虾,基本上是青虾(河虾)的造型,且多是游动的群虾,后来白老先生为了让他的画更富于意趣,他不仅不断的删减虾脚的数量,而且他还亲自养虾,经过种种试验观察最终让他的虾画走向顶峰。在这次调查中,我们发现许多人虽然对白石先生的画作并不是很了解,但对他画虾的技术却人尽皆知。

齐白石把对生活的热情全都完美地展现在虾画上,虽然他的生活十分坎坷,但他从不埋怨,就是豁达的人生态度才铸就了画作的辉煌。对于一个艺术家而言,不论是顺境还是逆境在他眼里都是财富,所以齐白石先生表现出来的是一种很高的艺术境界。

齐白石先生是一位德艺双馨皆俱的艺术大师!凖凗

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