社旗山陕会馆10最

社旗山陕会馆10最-石雕之最（五）  

2013-08-29 12:14:49|  分类： 南阳风情 |  标签：一生无学唯有开心   |举报 |字号 订阅

石雕艺术之最（五）

  

 
　  以石牌坊及各殿柱础为代表的社旗山陕会馆石雕艺术集中国古建筑全部石雕技法于一体，其圆雕、透雕、浮雕、平雕、线雕，浮雕之素平、减地平级、压地稳起、剔地起突等技法，均得到恰到好处的运用，反复充分的展示。其雕刻形式和内容包括圆雕狮、虎、麒麟、英召等动物和神兽造型，圆雕石榴、仙桃等瓜果造型，透雕、高浮雕人物故事造型，浮雕、平雕各类花鸟、植物及吉祥装饰图案等。特别是其人物故事雕图尽得我国历代绘画与雕刻艺术之神韵，充分发挥绘画与雕刻艺术之象征性、假定性、类型化之特征，情景交融，形神兼备，给人以艺术美的享受，为众多国内古建筑专家交口赞“绝”，当之无愧的被称为中国古建筑“石雕艺术之最”。

 

    山陕会馆雍容华贵,气势恢宏,令人叹为观止。之所以这样,其装饰艺术在建筑整体形象中起了重要作用。会馆的总体设计追求诗情画意,陈设装饰极尽富贵华丽。特别表现在古建筑装饰上的“三雕”,精致的石雕、木雕、砖雕俯仰可见,美不胜收。精美的建筑装饰为会馆增添了不少色彩。而“三雕”中的石雕成就最高、规模最大、数量最多,令人称奇。 

 
    山陕会馆是一座无石不雕、无木不刻的明清宫廷式园林建筑，这里的石雕艺术集中国古建筑石雕技法于一体，其圆雕、透雕、浮雕、平雕、线雕若浑然天成，雕刻技法运用得恰到好处。其人物故事雕图尽显我国历代绘画与雕刻艺术之神韵，形神兼备，给人以艺术美的享受，为众多国内古建筑专家交口赞绝，被称誉为中国古建筑“石雕艺术之最”。

圆雕、高浮雕技法雕刻的“石牌坊”局部

 
　　社旗山陕会馆的雕刻艺术作为一种装饰，它体现的是一种“忠义”“诚信”的主体文化心理。它们多以历史故事、演义小说、神话故事与民间传说为主体，并以吉祥动物作为秉忠、仗义、祈福、聚财的经商理念，使石雕本身透出一种尊儒崇文的意识，并透出一种商业文化强大的生命力。清末资本萌芽的商业繁盛、山陕富商的强大经济实力，为山陕会馆石雕“错采”纷呈的风格形成提供了丰富的物质基础。现用“错采”来形容山陕会馆的皇宫般的布局，极尽堂皇富丽的装饰风格。其会馆建筑中无木不雕，无石不刻，并且多以圆雕、透雕为主。显示出了玲珑剔透、神采奕奕的感受。比如，琉璃壁照后和悬鉴楼前的石狮与其基座通高2.6米，和悬鉴楼下24个上圆下方的复式础座之束腰以装饰为重点，分别为浮雕奔虎、麒麟、云龙、天马、神牛等瑞兽。座上石狮威仪壮观，雄狮玩绣球，雌狮背负，怀抱幼狮，含笑欠体而立，颇具人情味。大拜殿的柱础、麒麟、月台围栏、石竹、及石牌坊上的狮子、猿猴、人面兽、石榴、仙桃等更是采用圆雕和深浮雕的艺术手法，造型夸张、饱满匀称。其中石牌坊下面的抱鼓石上蹲着的人面兽（也称应召，参见附图），人面、兽身、脊长飞翼、身披龙纹、脚有马蹄、目光迥异、恭谨沉着。粗壮的四肢雄劲有力，加上展翅欲飞、似收豹臀往前冲。其神韵在悍霸中欲显“秉忠”，在狰狞中欲显“仗义”。呼之欲出的气势彰显强烈的精神内涵和挥之不去的“张力”。

透雕技法雕刻的“鲤鱼跳龙门”

 
    它与麒麟、狮、虎排列整齐，虽然各个造型精巧，但气势颇足。这与其上以透雕为主的牌坊群雕灵秀窈窕、清逸雅韵的造型风格相比，可谓刚柔相济，动静结合。从雕刻的技法上分析，他们在不同的题材与不同造型中运用不同的手法与表现，体现了民间艺人真诚的创作心态与完善的雕刻意识，造就了今天的艺术杰作。另外，大拜殿柱础石雕也颇具特色。殿内有高84厘米，长1.16米的硕大清石圆雕构成狮础、麒础，赫然威武、傲然负重、震撼人心。其他的图案风格如莲叶青蛙之雅致，云龙牡丹之华贵，既庄严又生动。在大座殿前檐的四座老檐柱础边长90厘米、高89厘米，明间二础束腰的高浮雕出的“薛平贵探寒窑”“周文王渭水访贤”，还有《封神演义》的故事，础座上部四角以圆雕手法各雕二蟠龙，龙体侧面向上，龙目恰与俯视之观者形成最佳视角对接，颇具巧趣，是清代杰出的雕刻艺术。 

高浮雕技法雕刻的“赵彦求寿”

 
　　隐喻和审美化的特质使其会馆石雕具有了象征性、假定性、类型化的文化特质，着力塑造了以关公的“仗义”“秉忠”为主的社旗山陕会馆的商业文化。神话传说、民间故事、吉祥图案1000多处，反复集中渲染了一个既崇商又崇文的儒商大侠的追求和向往。比如石牌坊，有《王羲之爱鹅》《陶渊明爱菊》《孟浩然爱梅》《周敦颐爱莲》《嵇康爱竹》《林和靖爱鹤》《俞伯牙爱琴》等，这些表达了古代文人墨客们缘物寄情的高士情操。牌坊四柱下方前后之抱鼓石面分雕了《八爱图》及梅兰竹菊等吉祥图案。其上部额枋均为双面五重雕饰，中枋明间额枋之上透雕“福禄寿”三星图，背面雕“五蝠（福）捧寿”图，两侧柱头透雕蟠龙望柱；二次间平板枋之上中部南面分雕“李白骑鲤”与“杜甫夜读”。背面分雕“赵匡胤输华山”与“赵彦求寿”。在此将大“诗仙”“诗圣”之像置于如此瞩目之处，隐喻了商人阶层的理想追求。这与大拜殿前的以高浮雕和透雕完成的巨幅石雕“十八学士登瀛州”“渔樵耕读”遥相对仗，宣扬了读书入仕方可登临仙境的尊儒崇文的理想。其牌坊下面多层枋面及雀替分雕“八仙庆寿”“雷震子下山”“日月二仙”“文王防贤”“王羲之爱鹅”，及“鹿鹤同春”“麒风呈祥”“大鹏展翅”“鲤鱼跳龙门”以及各种各样的吉祥图案，体现着商人崇商和祈愿广开财源的殷切愿望，同时这种理想与徽雕殊途同归，和中原文化有着一脉相承的渊源。 

 清代石雕“哭竹生笋”

 
　　社旗的雕刻艺术经历136年的时间，在创作手法上融合了写意、夸张、装饰、变形与表现的多种因素，在形式上以壁照、圆雕、透雕、浅浮雕为主，配以中国古典的系台、殿堂、大厅、神台等建筑与其浑然一体，形成了一个完整与和谐的建筑群。这些艺术瑰宝至今对我们仍有借鉴研究的价值。 
雕《赵彦求寿》在雨中更加清晰了，两位仙人坐在山中一棵大松树下弈棋，赵彦跪献酒、鹿脯于旁。故事出自《三国演义》，时赵彦一十九岁，神算管辂见之曰，三日之内必死，赵彦求破解之法，管辂曰，南山有二仙人弈棋，可献酒脯进之，仙人弈棋正酣，在不觉间吃了酒脯，你即可跪而求寿，事必成。赵彦依计而行，管寿仙人便在生死册上将赵彦的寿命十九岁前添一“九”字，变成了“九十九”岁。小时候听大鼓书《赵彦求寿》，只觉得赵彦真幸运，又觉得好人有好报，今静观之，真有腐败之嫌，二位仙人宁是无原则。