韩天衡 1940年出生于上海，祖籍江苏苏州。号豆庐、近墨者、味闲，别署百乐斋、味闲草堂、三百芙蓉斋。现任中国艺术研究院中国篆刻艺术院名誉院长，上海中国画院顾问（原副院长），国家一级美术师，享受国务院特殊津贴专家，上海市书法家协会首席顾问，西泠印社副社长，上海吴昌硕艺术研究会会长，上海吴昌硕纪念馆馆长，上海韩天衡文化艺术基金会理事长，中国石雕博物馆馆长，中国社会科学院研究生院教授，上海交通大学教授，华东政法大学教授，温州师范大学教授。 作品曾获日本国文部大臣奖、上海文学艺术奖等。曾先后在中国香港、台湾、澳门等地区及日本、新加坡、马来西亚、德国等国家多次举办个人书画印系列展览。并被大英博物馆等国内外艺术机构收藏。 出版有《中国篆刻大辞典》、《韩天衡画集》、《韩天衡书画印选》、《韩天衡篆刻精选》、《天衡印话》、《天衡艺谭》等专著近百种，《中国篆刻艺术》出版有日文本。
篆书对联 规格138cm×34cm×2 置身须向极高处 举首还多在上人
韩 天 衡 书 法 大 事 记 ■1956年，师从郑竹友先生学习书画篆刻。 ■1961年，在温州师从方介堪先生攻研书法篆刻。 ■1963年，师从谢稚柳、陆维钊、方去疾等先生。 ■1979年，撰写并担任艺术指导的电影《书法艺术》开拍。 ■1980年，执笔《中国篆刻艺术》由上海书画出版社出版；同年撰写并担任艺术指导的电视片《篆刻艺术》开拍。 ■1984年，任上海中国画院副院长；同年编撰《历代印学论文选》（上、下册），由西泠印社出版。 ■1986年，被英国剑桥大学国际名人传记中心列入《世界名人录》；同年，被美国传记协会列入《世界五百精英名人录》。 ■1987年，《中国印学年表》由上海书画出版社出版。 ■1990年，作品在日本获日本国文部大臣奖。 ■1993年，当选西泠印社副社长。 ■1995年，《中国印学年表》获首届中国辞书评比三等奖。 ■1997年，被授予上海市最高文化艺术奖项——上海文学艺术优秀成果奖（白玉兰奖）。 ■2001年，获中国书协颁发的“中国书法艺术荣誉奖”。 ■2003年，历时15年主编的《中国篆刻大辞典》由上海辞书出版社出版。 ■2006年，出任中国艺术研究院中国篆刻艺术院院长。 ■2009年，由《书谱》社35周年海内外571家专业机构署名问卷公布为“最受尊敬的篆刻家”及“三十五年来最杰出的篆刻家”。《篆刻三百品》获第三届中国书法兰亭奖·编辑出版奖三等奖。 ■2010年，被专业媒体评为“2009中国书法十大年度人物”。 ■2012年，首届《书法》杂志论坛被评选为当代30家优秀范本书法家之一。
放 胆（附墨拓、边款） 规格6.5cm×4.5cm
韩天衡写印稿
老来境界全非昨 卧看萦帘一缕香 ——韩天衡近作赏读 ■ 张伟生 在书画篆刻家韩天衡身上，有着许多令人敬佩的特点：他的勤奋努力，他的聪慧天资，他的博学多才，他的清醒理智，他的乐善好施……然而，在他的从艺生涯中，还有一个值得骄傲的特点，就是勇于自我否定，永不满足地探索、汲取和锤炼，催己奋进。 在否定自我中自我完善，这是多么可贵的治艺精神！这是一种超越于技法法则之上的艺术境界！这境界，就是艺术升华的灵魂。王国维在《人间词话》中曰：“词以境界为最上，有境界，则自成高格。”文学艺术是如此，书画艺术亦是如此。 韩天衡的书画篆刻艺术雄肆浑厚、阳刚堂皇，兼具洁莹雅驯之美的自我风规。读韩天衡的作品，每一个阶段和时期，都会有一种新鲜的、值得令人回味的东西呈现在你的眼前。 在韩天衡的近作中，又透露哪些新的信息？寻绎着他的创作轨迹，不难发现他的艺术追求正在向着一个更为深邃、更为崇高的境界拓进，这种艺术境界具体体现在以下三个方面： 一、“诗心文胆”的艺文观 这是中国传统书画艺术的核心。韩天衡认为，书画篆刻艺术之所以有生生不息的生命力，之所以能在广大读者中产生美的共鸣，不仅仅在其外在的形式感，更重要的是蕴涵于笔墨线条刀法中的文化意韵，这种意韵具有哲学的思辨，具有情感的色彩，具有理想的意境，引人入胜，给人以精神上的愉悦和享受。诗心文胆，是书画篆刻艺术中至高的文化品格，艺术家具有诗一般的境界和情怀，具有丰厚的学识和文化素养，下笔自然如神。清刘熙载在《游艺约言》中曾提出，艺术应该“有金石气，有书卷气，有天风海涛、高山深林之气”，作品气息的雅俗，决定了作品格调的高低。在韩天衡的近作中，可以看出作者的文化情怀处处驾驭着其奥妙无穷的笔墨造型线条，比如他的篆刻新作，秉承着“天人合一”的思想境界，竭力追求鸿蒙天然之趣，字法、章法、刀法一任自然，大气磅礴，丝毫没有矫揉造作之态。如2012年镌“日有憙”、“自强不息”、“龙吟”等印，都在方寸之地的经营中，融入了宇宙天地的大千世界，达到了物我两忘的意境。 近年来，韩先生对“道”与“艺”的关系又有了更深的体悟。他认为：“道”和“艺”体合无间，“道”的生命进乎“技”，“技”的表现启示着“道”，所以任何有生命力的艺术作品都必须遵循至高无上的“道”。庄子曰“虚室生白”、“唯道集虚”，在艺术作品的表现中，就是要善于经营好虚实空灵的关系，让作品在虚实中传出动荡，在神明里透出幽深，超以象外，得其环中。 二、“化一生万”的启悟观 世界上万事万物都有其特殊的个性，但又有其相通的共性，共性因个性而存在，个性因共性而发展。韩天衡先生提出了“马蜂窝”理论，他认为：所有的文学艺术就好比是一个马蜂窝，书、画、印是其中紧邻着的一个个蜂穴，尽管彼此隔开，只有纸一般的薄壁，但如果懂得渗透、打通，便相得益彰。如中国绘画讲究“气韵生动”，书法和篆刻亦如此，尽管三者表现形式各异，但艺术审美规律是相通的。把篆刻中精妙的元素渗透到绘画、书法中去，就具有清新感，把书画里精妙的元素渗透到篆刻中去，也有同样的复合、化合效应，各臻其美。 近年来，韩天衡尤其专心于将其多年来积累的广博学识，融会贯通于他的艺术创作中去。他于2012年所镌刻的“味外心绪”印，在内容上表达了他“画外求画”、“印外求印”的理想追求。化一生万，核心是融通。没有广博的学识，就失去了融通的基础；仅有学富五车的知识，没有触类旁通、举一反三的能力，也不可能实现化一生万的理想境界。这其中，艺术家的悟性是至关重要的。韩天衡经常告诫学生，悟，就是要悟出万物之中的内核奥秘；悟，就是要悟出各类事物相互间共同的秩序规律，个人的艺术风格也就存在于你的悟性和化境之中了。 韩天衡在他的艺术创作中，手法多变，面貌纷呈，赏读他的近作，你能感受到，以小展大、以平取实、以简求健正逐步成为这一时期他艺术审美上新的追求。如最近几年，他尤爱书写小册页，字虽小，但从其萧散洒落的线条和圆浑敦实的字态中，足以感受到他那“笼天地于形内，挫万物于笔端”的豪迈气概。韩天衡于书法五体俱擅，以往用笔的大起大落以及结字的欹侧取形、挫涩取势，正逐渐向平实规整的方向过渡，这在他的楷书和隶书中尤为明显。 三、“四世同堂”的创新观 韩天衡认为，艺术的推陈出新，同科学技术的革新不一样。科学技术是新的替代旧的，是摧枯拉朽式的颠覆性更新，艺术则不同，艺术是借鉴、继承，是在传统基因上的培育，所谓“文脉不断，新意迭出”。艺术的新貌中要有遗传的因子，有家族的脉息，即可谓“四世同堂”。 本着这样的观念，2012年，他集几十年的研究成果，与弟子张炜羽一起，对三百年来中国篆刻流派的形成和发展，作了条文缕析的梳理，考证并评陟各流派印风的特征，出版了《中国篆刻流派创新史》，这本著作不仅在学术上填补了印史研究的空白，而且在实践上为篆刻艺术的继承和创新指明了方向。 在创作实践方向，韩天衡总是把他的创新探索坚定地扎根于对传统的借鉴上，他的许多作品，在技法上有着“四世同堂”的基因传承，而创作理念构思，却是极具个性的，对之其戏称为“新古典主义”。近年来，他的绘画在奇崛的形式构成中，又平添了元人的妩媚和宋人的精致；他的书法在流畅中逐步趋向平正，米字的欹侧又融入了苏字的丰腴、晋人的淡定；他的篆刻不断地在秦汉印中挖掘新的矿产宝藏，充实并强化其独树一帜的“韩氏”风格，如2012年所制“老大努力”朱文印，取法铸印的刀法，配之以率意的篆文，精巧中透出古意，耐人寻味。 陆放翁诗云：“老来境界全非昨，卧看萦帘一缕香。”赏读韩天衡先生的书画篆刻艺术，我们能获得许多有益的启示，至少懂得了这样一个至理：艺术不仅能通过形、神、意、趣给人们带来美的享受，更能表达和彰显艺术家的精神境界。艺术品格调的雅俗，源自于作者艺术境界的高低。韩天衡“诗心文胆”的艺文观、“化一生万”的启悟观、“四世同堂”的创新观，深刻揭示了中国传统书画艺术的本质，这种理念和艺术境界，无疑是其书画篆刻艺术风格成熟和完美的灵魂，是其艺术创作始终充满勃勃生机的根本动力。于是乎，我们能在赏读韩天衡先生的新作中，时时获得心境的升华，并品味到他那极具个性和创意的，且是属于这个时代的作品所散发出来的缕缕馨香！ （本文有删节）
篆书临《周友簋盖铭》中堂 规格138cm×70cm 唯十又二月，既生霸。戊午友作朕文，王母釐姬宝簋其万年。子子孙孙永宝用。
韩天衡书法创作
名 家 集 评 沙孟海：天衡同志治印，根底深厚，刀法精熟，加上刻意创造，变幻多姿，为现代印学开辟一新境界。反复玩赏，赞仰无已。 天衡同志治印，基础厚，功力深，前后获读所作，善思量，多创意，心仪久矣。天衡春秋正富，游刃恢恢，绚烂之至，乃开新境，继承发展，属望无穷。翻纸数四，率墨志佩。 陆俨少：天衡抉藩秦汉，独创新调，不欲蹈前人一步，遂能超轶侪辈，俯视群流。 刘海粟：天衡刻印之妙，古不乖时，健而能软，使小松（黄易）再生，奚冈复作，当敛衽而避。 商承祚：天衡所作朱白相兼，琳琅满目，叹观不已，如非九折臂，曷能臻此？ 李可染：天衡同志印章钤样三方极佳，圆厚生动，结构不凡，将为拙画增加胜色，实不胜欣喜，感激之至。我因见此佳作，另生无厌要求，拟请再赐刻三印。兹托便带去印八方，石上我又写上印语。我之慕大作，故有此无厌之求，实不胜感激。 谢稚柳：金龟玉钮开秦汉，宋叠元朱又一时。皖流浙派风靡体，肯为吾闲真本师！ 王北岳：韩天衡先生印，似以盘搏为主，附以刀法之奇崛，自然高古。东坡云“以奇取正”者是也。廿年前弟亦用此法脱出师门，惜未能更立面貌耳。又韩先生印中有木刻意味，与魏极为相同，大陆作家苏白，即似由此脱出，而终未能，可知一艺之成，天分、人工必当配合得宜方可有成，若韩氏者即此中豪杰耳。 程十发：我爱天衡之印，食古而能化今，非三代、非今世，独具雄、变、韵之长。雄者气格壮伟之谓也，变者立异出新之谓也，韵者回味无穷之谓也。读其印作，以盘错搏扬为宗旨，以奇反正，奇中寓平，动中寓静，一反故常，自成面目。 唐云：铁木之外，别有一天。 高二适：百折江流九折文，篆村墨石解纷纭。几时才见韩生笔，伯乐亲题冀北群。 向爱元人瑶碧堂，脔龙雕虎势披猖。谁提证圣斋前过，江海都为百谷王。 启功：铁笔丹青写太虚，纵横肯綮隙无余。周金汉玉寻常见，谁识仙人石上书？ 韩天衡书法篆刻作品展示
韩天衡篆刻创作进行中
隶书琴伴衣无联 规格68cm×34cm×2
行书《心经》横幅 规格30cm×60cm
安 且 吉 （附墨拓、边款）
常 继 双 印 （附墨拓、边款）
燕 处 超 然 （附墨拓、边款）
翠 （附墨拓、边款）
淡 泊 （附墨拓、边款）
登 岘 亭 （附墨拓、边款）
飞 龙 在 天 （附墨拓、边款）
缶 龛 （附墨拓、边款）
归 朴 （附墨拓、边款）
虎 牛 肖 形 （附墨拓、边款）
老 大 努 力 （附墨拓、边款）
柳 浪 （附墨拓、边款）
龙 吟
气 象 万 千 （附墨拓、边款）
如 意 （附墨拓、边款）
石 癖 （附墨拓、边款）
寿 且 康 （附墨拓、边款）
鼠 肖 形 （附墨拓、边款）
同 宽 （附墨拓、边款）
万 法 归 一 （附墨拓、边款）
王 昭 君 （附墨拓、边款）
问 刘 十 九 （附墨拓、边款）
养 吾 心 （附墨拓、边款）
玉 炉 寒 （附墨拓、边款）
长 乐 （附墨拓、边款）
蒸 蒸 日 上 （附墨拓、边款）
中 国 梦 （附墨拓、边款）
中 庸 （附墨拓、边款）
壮 骏 入 神 （附墨拓、边款）
行草横幅 规格35cm×68cm 寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤,洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。 青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。 荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。王昌龄诗三首。 一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。 问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。桃花流水窅然去，别有天地非人间。 云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
韩天衡世纪公园留影
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