第四章 戏曲,综合舞台艺术。诗、乐、舞 美的形式,美的享受。 世界三大古老的戏剧文化: 中国戏曲 希腊悲剧和喜剧 印度梵剧 一、中国戏曲的发展历程 (一)中国戏曲的孕育与形成 1、起源:原始歌舞。 2、汉代:“百戏”和“角抵戏”。 《东海黄公》。 3、南北朝时期:歌舞戏《拔头》《代面》《踏摇娘》 4、唐代:“参军戏” 两个演员相互问答,以滑稽讽刺为主 角色 5、宋代:“瓦舍”“勾栏”和“宋杂剧”。 6、金代:“金院本”和“诸宫调”。 (二)最早的成熟形式 ──宋元南戏 又叫“温州杂剧”, “永嘉杂剧”。 (三)元杂剧 中国戏曲的第一个繁盛期。 1、元杂剧体制: (1)剧本结构: 一本四折加一个楔子。 (2)剧本组成: 曲词 宾白 科范 (3)音乐: 北曲,一折戏由同一宫调的不同曲子组成 一本戏中只能由一人主唱。 (4)角色: 末、旦、净、杂 2、代表作家作品 (1) 《窦娥冤》 《救风尘》 《望江亭》 《单刀会》 (2)马致远 《汉宫秋》 (3)郑光祖 《倩女离魂》 (4)白朴 《梧桐雨》、《墙头马上》 (5)王实甫 《西厢记》 (6)纪君祥 《赵氏孤儿》 (四)明清传奇 中国戏曲的第二个繁盛期 明清传奇源于宋元南戏 《琵琶记》 1、传奇的体制 (1)剧本结构: 演出段落“出”,长度不限。 (2)音乐: 南北曲合套。多用昆曲演唱。 曲律更严格。唱词不再是一人的专利,且有:分唱、轮唱、合唱。 (3)角色: 生、旦、外、贴、丑、净、末。 (4)剧本文学: 曲词典雅 2、代表作家和作品 (1)(明)汤显祖 《牡丹亭》 (2)(清)洪昇 《长生殿》 (3)(清)孔尚任 《桃花扇》 (五)京剧 1790年,为庆祝乾隆的八十寿辰,徽班进京献艺。徽调。 1828年前后,湖北汉调艺人进京献艺。徽、汉剧在京城和流,在1840年前后,形成独具北方特色的皮黄腔——京剧。 同治、光绪年间京剧第一个繁盛期 沈蓉圃绘制的《同光十三绝》 左至右:郝兰田、张胜奎、梅巧玲、刘赶三、余紫云、程长庚、徐小香、时小福、杨鸣玉、卢胜奎、朱莲芬、谭鑫培、杨月楼 二·中国戏曲的特点 (一)程式化: 1·角色分行程式化:生旦净丑 2、脸谱、穿戴、唱腔、动作程式化 (二)虚拟化 运用虚拟的手段,制造弹性的时空 四个龙套代表千军万马 一个圆场象征百里行程 人物骑马以马鞭代 (三)写意性 1·舞台布置的写意:桌和椅 2.人物化妆的写意:戏曲脸谱 3·人物服饰的写意:长袖善舞 4·舞台行动的写意——有话则长,无话则短 (四)表演的综合性 唱:情感抒发或叙事 念:对白或独白 做:身段、表情、 气派、风度 打:对打 三、戏曲舞台 舞亭、庙台 草台 宫廷大戏台 四、戏曲的功用 1、传播历史: 戏曲楹联: 载治乱,知兴衰,千秋功业若亲目; 寓褒贬,别善恶,万古纲长全在兹。 2、普及教育: 陈独秀: 戏园者,实普天下人之大学堂也; 优伶者,实普天下人之大教师也。 |
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