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叶鹏飞 1956年出生，江苏常州人。现为中国书协学术专业委员会委员、常州市文联副主席、常州市书协主席、常州画院院长、国家一级美术师。 书法创作与风格确立 书法报：请谈谈书法创作中个人风格的问题。 叶鹏飞：宋人姜夔在《续书谱》中说：“艺之至，未始不与精神通。”这说明书法创作是书家思想与观念引导的行为，而这个行为的结果就是书家对书法艺术的理解、把握、选择、变化而形成的个性风格。对于书家来说，并不是有创造风格的意识，就会写出有风格的作品来。风格不是兴之所至的临场发挥，也不是书家创作时的奇妙构思，而是在一定条件下的产物，并非轻而易举就能获得的。可以说，书法风格是建立在长期积累基础上的。对于书家来说，厚积薄发是风格形成的基本规律，必须经过一系列临帖、出帖的过程，掌握的技法越全面、越纯熟，在艺术创造中表现的自由度也就越大，越能创造出自己的风格。 书法报：请谈谈如何择帖。 叶鹏飞：依我愚见，有较深书法基础的人要审视自己所学的碑帖，找出哪一种或哪一类最适合自己，并能融会贯通。南朝虞龢在《论书表》中将钟繇、张芝与二王相对而论，提出了两种风格：“夫古质而今妍，数之常也；爱妍而薄质，人之情也。”他用“质”与“妍”确当地说明了钟、张与二王书法体貌的不同处，再将两者放置于书风演变的历程中去考察，就会明显地看出这是两大笔势结体类型。这两种风格系统，大致也可用几位代表性书家来串连：一类是钟繇、李邕、颜真卿、苏轼、徐渭、黄道周、傅山、何绍基、赵之谦等；一类是王羲之、智永、欧阳询、孙过庭、张旭、米芾、赵孟頫、文徵明、董其昌等，依此也可将北魏书法分入这两类中。我这里，只是从字的形质上划分，不涉及其他。对于要进入创作研习的书家来说，不外乎这两种风格类型，但一般都只会选择其中一类，并做到各种书体在风格上的统一。如果楷书学“颜”，而行书学“王”的话，即楷行风格不统一，属两大类型，很难互补，就会走弯路。可以说以“欧”楷一类入门者，在行草书风格上易与“王”和“米”一类的书风相通；以“钟”楷入门者，行草书与“苏”、“黄”（道周）相通最为便捷；学“颜”楷者，行草书仍以“颜”或何绍基一类最易相通；而学北碑者，若要进入行草书之门，必须经过赵之谦行书的过渡，否则很难在楷书风格上和行草书风格上达到一致。再者，在风格的选择上，还要看所取法的碑帖有没有进行艺术开掘的价值，能不能成为推陈出新的突破点。从风格上升华，要看书家自己对原碑帖理解、开掘、提炼、升华的程度，即艺术感受和思辨能力，渐变成自己的风格。至于一些有很深造诣的书家，故意要从这两种笔势类型的风格中求变化，那是另一回事。明末清初王铎，即是楷书学“颜”，而行草以二王和米芾为法，故其书字势跌宕奇突，成为两大类型结合的典范，但这只有成就杰出的书家才能做到。 书法报:请您从风格上谈谈对“字如其人”的理解。 叶鹏飞：作为书家，必须找到最适合自己表现的风格，要与个人禀性、气质相吻合。书法是一次性挥洒完成的艺术，看似简单，实极凝练，既要展示书家随心所欲而不逾矩的技巧功力之美，又能透露出书家的情性和修养。正如唐代张怀瓘在《书议》中指出的，“或寄以骋纵横之志，或托以散郁结之怀，虽至贵不能抑其高，虽妙算不能量其力，是以无为而用，同自然之功；物类其形，得造化之理，皆不知其然也”，这也可谓是书法风格确立的基本条件。所以，书法创作更是一种心态和情操的展示。但是，要使个人的情感在书法中得到真实自由的表现，必须寻找到最适合自己表现的形式，与所追求的书法风格相一致。“字如其人”，在作书法风格的选择时，如果是一位内秀的人，就要避免粗犷狂野的风格。反之，一位奔放豪迈之人，书法却非常精细，也是不可思议的事。如果本性文雅恬静，而作书故作粗犷，即虚伪做作。有些内心小气狭隘的人，任凭长得高大粗壮，其书任凭剑拔弩张，但内在格局仍是小气，这在平时总有惯见的例子。 书法报：怎样写出既有个性风格，又有时代特征的书法作品？ 叶鹏飞：书法风格是传统性、时代性、思想性的结晶。作为书家，不能满足于对书法作技巧的体验和玩味，而应该作深层次心理的把握、人格表现和思想的展示。从历史上看，当一种审美风格满足不了社会需要后，或受到社会发展的影响，就会引申出风格的变化和创造，形成晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意的不同时代风格。时代风格是一个大氛围，其中又有许多流派。历史的经验告诉我们，传统的精髓在于不断地发掘、创造那些美的形式和精神，都是在传统形式的基础上不断升华的。我们要继承传统而不违背艺术内部的客观规律，要创新而不悖于时代的风格。个人风格的形成，要有深刻的思考。要汲取什么营养，怎样与古人、与时人拉开距离，怎样在时代风格中凸显自己的位置，我们都应该有自己明确的目标和执著意志。个性风格能否为社会所认可，在书史上具有何等价值，主要取决于书家的文化内涵及其包含的时代意义和审美价值。 总之，书法创作风格的确立必须具备三个要素：一是要掌握技法的经典性原则；二是要有独特的形式，即个性化风格；三是要体现抒情性和思想内涵。从历史上看，康有为的书法是有风格、有思想的，但他缺少技法的经典性，其行草书的用笔被潘伯鹰说成是“似烂草绳一路翻滚”；李瑞清是有风格的，但其作书故作抖擞，不自然，他自己说是为了取悦时好，并非没有思想性，这些都能给我们以启示。所以，只有掌握高难度的书法技法，又体现高度自立性和表现自我思想的创作，才是风格的创造。我认为，对于书家来说，要形成具有一定创新意义的，体现个性、体现时代精神的，体现更新了的文化内容的风格，是书家要用毕生精力去实现的。
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