《故宫里的工艺美术》

2013年08月07日 作者：文＼天一 

工艺是随着人的生活需要从无到有，由简而繁，凡制造一切器物都包括工艺的的过程。远在石器时代已经如此。人们在实际使用的要求之外，还希望美观。于是在选择原料是要质美，制造时要造型美、光泽美，再增加装饰花纹，这样就产生了工艺美术。随着人们衣食住行的需要，一切器物和工具，逐渐进化分工。据文献记载，商周时期已经有国家设官管理的土工、金工、木工、草工、石工、革工等等分工制造的记载。

商周以下，历代都有规模庞大的官办工艺。如汉代的尚方署、唐代的少府监、宋代的文思院、明代的御用监所属各局厂、清代的养心殿造办处等，各个时代都有不同的分工。故宫所藏的工艺美术品，是各个朝代工艺大师的精致之作。看着这些精美的传世器物，总会使你心动，把你和几百年前的大师连在一起，惬意神游。

银槎杯

元（1271—1368A.D)/ 朱碧山/ 高18 厘米 长20 厘米

朱碧山，浙江嘉兴人，以善制精妙的银器而负盛名。元代名人柯九思、虞集、揭傒斯，杜本等，都曾请他制银杯，或为他的作品题句。其后的陶南村、陈眉公、朱竹垞、王渔洋、高江村等明、清诸名家，对他的作品都以诗文咏赞不绝。

银酒器传世最早的实物是战国时期（公元前475-221 年）楚国银匜( 音宜、现藏故宫博物院)。南北朝时，也有银酒器的记载。到唐代，银制的用具更加丰富，并有雕刻纹饰的酒杯。乘槎形的酒杯是一件具有诗意的艺术形式。宋以前未见有槎形杯传世，只盛行于元、明两代。

朱碧山所制银器，据前人的记载，品种和数量是相当多的。朱碧山制的这件银槎杯因形似龙似树，故又名“龙槎”，在元代是酒器，到了清代已经把它作为古艺术品看待，不再当实用的酒器，升格为陈设品了，原陈设在紫禁城内重华宫。

龙槎是白银铸成以后再施雕刻的。杯上仙人的头、手、履等部分是铸成后焊接上去的，但浑然无痕，如一体铸成。槎身作老树槎枒之状，一仙人倚槎而坐，手中执卷。槎尾刻“龙槎”二字，杯口下刻“贮玉液兮自畅，泛银汉以凌虚，杜本题”行楷十五字。槎腹刻“百盃狂李白，一醉老刘伶，知得酒中趣，方留世上名”楷书二十字。槎后刻“至正乙酉，渭塘朱碧山造于东吴长春堂中，子孙保之”楷书二十一字。钤“华玉”章一。

槎杯的造型是从仙人乘舟凌空到了天河的神话故事而来。槎的意思就是树槎。人们设想，也可以说是艺术构思，仙人乘的舟，一定不同于凡人。所以就设想出一个树槎形的独术舟来。也有人附会汉朝张骞寻找黄河之源，说张骞乘槎上天河，这又是神话中的神话了。这件槎杯的题句“贮玉液兮自畅”就是说此槎是盛酒自己享受，“泛银汉兮凌虚”就是指上述仙人乘槎飘到天河的神话故事。

这件银槎杯是一件富有传统绘画与雕塑特点的工艺品。由此不仅见到朱碧山的艺术修养，也标志着元代铸银工艺的高度技术水平，是工艺美术史上的重要作品之一。

铜掐丝珐琅番莲花大碗    

明·宣德（1427-1434A.D.）/ 口径26.6 厘米 高13.7 厘米 足径13 厘米

铜掐丝珐琅这种工艺美术品，在明代景泰年间大量制造，所以又名“景泰蓝”。早在元朝已经出现这种工艺。元人《吴渊颖诗集》中有咏“大食瓶”诗一首，具体描述了大食瓶的质地、尺寸、色彩、花样，胎盘的光滑清坚，可以看出“大食瓶”就是铜掐丝珐琅瓶。

诗中明确地说这是从波斯( 即现在阿富汗、伊朗等地区) 来的物品。吴渊颖卒于元至元六年(1341 年)，这首诗说明这项工艺当时在中国还是一个新工艺。明朝初年曹明仲的《格古要沦》里面叙述，烧造瓷器的窑别，曾说到“大食瓶”，是以铜作身，用药烧成五色花；又说云南人在南京，有以此为业的，制造瓶、盒、香炉、酒盏等。皇宫内制造的、更细润可爱等语。

    从传世的实物来看，有年款的铜掐丝珐琅器，还未发现更早于宣德年制的。宣德年距离吴渊颖已近百年，这项工艺的制造技术已逐渐达到成熟的阶段。

故宫博物院藏品中有“大明宣德年制”六字款和“宣德年制”四字款的铜掐丝珐琅器。器上的铜镀金装饰和当时一般铜镀金器的装饰相类。器物类型有：炉、瓶、盒、盘、杯等等，釉料色彩多蓝地，在铜掐丝花纹轮廊内有红、黄、白、绿等花色。也有以白色为主的。

铜掐丝珐琅番莲花大碗，白色地，上有红、黄、蓝、绿等色大花数朵，图案简练，色调鲜明，花朵饱满，枝蔓舒卷有力，是宣德时期比较突出的制品。这时期的仿古铜觚、尊等器和仿瓷形体的器皿居多。其中盈尺的重器，釉料坚实，镶铜浑厚，镀金灿烂悦目。

到了景泰年间这项工艺更为繁荣，产品有高与人齐的大觚，高约二尺的尊、罍、壶、鼎等仿古铜器的器物。从体积尺寸来看，制造技术又进了一步。在瓶、盘、炉、花插、炭盆、面盆、花盆、熏炉、灯、蜡台、盒等器物上又出现了许多新花样。

这时期的釉料与宣德时代相同的颜色有：天蓝（淡蓝色）、宝蓝（青金石色）、红（鸡血石色）、浅绿（草绿色）、深绿（菜玉色，有半透明的质感）、白色（车渠色）。宣德釉，光彩少逊于景泰。新出现的、为宣德时代所未有的釉料有：葡萄紫（紫晶色，有玻璃质感）、紫红（玫瑰色）、翠蓝色（在天蓝和宝蓝之间而色亮）。

黄杨木雕对弈图笔筒  

清(1644-1911A.D.)/ 吴之/ 高17.8 厘米 口径13.5 厘米

黄杨木雕对弈图笔筒的作者吴之璠，字鲁珍，别号东海道人，是清代刻竹名家之一。明以前没有专以刻竹著名的，自明中期以后，有嘉定人的三朱( 朱松邻、朱小松、朱三松)，金陵人的李、濮( 李耀、濮澄)，都是刻竹名家。所谓嘉定、金陵两派就是指他们而言。吴之璠，就是朱三松以后嘉定派第一名手。他刻竹年款多在康熙前期，也就是他创作最旺盛的时期。这件笔筒是黄杨木雕，但刻法与竹笔筒无异。刻竹的方法有两大类：一类为竹面雕刻，如笔筒、扇骨、臂搁等；一类为立体圆雕，如用竹根刻成立体形象及器物。

黑光漆嵌螺钿盒 

清（1644-1911A.D.)/ 高6.8 厘米 长40 厘米 宽34.1 厘米

黑光漆嵌螺钿盒，长方形，盒面嵌薄螺钿间描金“职贡图”。画面下半部为三孔大石桥，用不同色的钿片嵌成“虎皮石”砌桥的做法。桥上有二十七人，其中有驱象的，牵狮子的，曳骆驼的，有二人抬一大木笼的，手中捧珊瑚明珠的。内有高冠勾鼻虬髯的人。石桥尽端与栏杆相接，栏杆外，下临涧壑，内为平道，行人络绎成行。道路斜上，直通大殿，殿外在地上叩拜的十七人，左右有人侍立。殿后还有重重的宫阙，天空用金勾出流云及卷云纹，云间露三龙头用螺钿嵌成。最上部为峰峦丛树，山项用金作皴，也有以浑金作山，留出线条，作为轮廓。山壑布满石树。山石用钿片或钿沙嵌成，也有用赭色漆略微堆起，上而描金的。从漆质、形制及图案来看，当是清康熙时代所制。这是软螺钿加描金的做法，效果是色彩艳丽的工笔金碧山水画都难以比拟的精品。

竹面雕刻中有阴文、阳文之分。阴文、阳文中又各有若干具体不同的刻法。如这件笔筒，是属于阳文的高浮雕。对弈图的题材，是晋朝的太傅谢安与客下棋。这个画面谢安的身旁是一个观局者，身后有几个侍者，对面是下棋的客，是一幅近景。为了人、树、山石等格外凸出，所以高处要更高，低处就必须更低，这就是学三朱的方法深浅多层。高凸处接近立体圆雕的意思。对弈的客人注视着棋盘，而谢安和观局者正向客人有所询问，更表现出棋高一着，伸手就要胜几着棋的神态。另一面是飞骑报捷的人员，手持红旗，侍女们则互相窃说，彼此呼应。非常生动。署款“槎溪吴之璠”。有乾隆御题诗一首。

翠竹盆景

清（1644-1911 A. D.)/ 通高25 厘米 盆高6 厘米 足距3 ×4 厘米

    清代养心殿造办处的“玉作”、“杂活作”、“牙作”、“累丝作”、“鋄（音万) 金作”合制的盆景，有许多从设计、选料、制造上说，都堪称是上乘的精品。这些盆景是雍正年（1723 年) 以来, 造办处特有的。造办处主要的总设计人是从内务府员外郎出身后来做到内大臣的海望。当然每个制作环节还有许多设计者，同时也是作者。造办处所制盆景或瓶花，章法是画意的经营，色调是显示其选料的质美。譬如造一棵凤仙花盆景，用牛角做梗，把充满水分、半透明的露出纤丝筋脉的风仙花梗的特点表现无遗。制造盆景的名手是在造办处当差的苏州能人施天章。

这件盆景，主要是“玉作”和“累丝作”合制。由“累丝作”制铜凿花镀金盆，“玉作”制翠竹。景的内容是一丛经过砍伐的老竹，从根部又生出嫩叶。粗壮的竹根，充分表现出翡翠的质美。章法疏朗有致，配上铜镀金盆，上下金碧相映，是一件鲜明而又脱俗的案头清供。

铜胎画珐琅花鸟瓶

清·乾隆(1736-1795A.D.)/ 高21 .8 厘米 口径3.5 厘米 腹颈13.3 厘米 足径7.9 厘米

铜胎画珐琅，这一工艺美术品种，在清代康熙、雍正、乾隆三朝空前地发展提高。雍正年间，养心殿造办处，从原来采用西洋料发展为自己烧炼珐琅料九种，这是当时西洋料所没有的颜色品种。后来又新增九种，连同原有的西洋料十八种，共有三十六种颜色的珐琅料。

当时铜胎画珐琅器的制造地点，有广东、扬州和北京。北京在当时还没有民间的作坊( 康熙到乾隆时期)，只是养心殿造办处有“珐琅作”。这个“珐琅作”内的人员，除从广东、江南挑选优秀工匠以外，还有江西烧造瓷器处送来的工匠，另外还有画院处的画家。所以这个品种在康、雍、乾三朝呈现着非常繁荣的景象。

    康熙款的釉质，细腻温润而不以光亮取胜。有白釉地绘疏朗的工笔花鸟小瓶；有黄釉地图案化的花卉盘、碗、花篮等等；还有一道釉的器物。雍正时期除原有的瓶、罐、盘、碗等等之外，新的品种有冠架、鼻烟壶等等; 新的花色有黑地、百花和皮球花等等。

    到乾隆时期，制造范围扩大，宫内陈没装饰和使用器物大至屏风、小至烟壶无所不备，装饰性非常强。又吸取了瓷器、漆器、织绣、铜器的图案组织而出现许多新内容。釉色和花纹继承以往的优点以外，盛行锦地开光人物、山水、花卉等等，井有胭脂水或青花的山水，描绘生动精细，其锦地在一个器物上常有几套几层不同组织的花纹。釉色有无光而细腻如凝脂的，有含玻璃质感的。

    这件花瓶，就是属于玻璃质感的，瓶面上有一层坚脆的清光，笼罩着绚丽的花卉。造型稳重，是大型铜胎画珐琅瓶类中的珍品。

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