北齐 彩绘陶男乐俑 彩绘陶乐俑(六件) 年代 : 唐代(618-907) 规格 : 高22~26公分
泥质灰陶,彩绘。六位乐伎女俑身上的彩绘多剥落,惟披巾金红彩颜色犹鲜。六位乐伎女的装扮、发饰、翘腿坐姿以及使用的乐器均不相同,应为一组宫廷乐团,分别持有笙、箫、钹、琵琶、箜篌、腰鼓等乐器作演奏状。
北齐 彩绘陶女乐俑
佛教造像展 六楼展览以佛教自印度传入中土后的历代佛教艺术珍品为主要展品,不仅为观众展示了堪与西方雕塑艺术媲美的中国造像之美,而且全景式呈现出各个时期造像的风格变化、演绎手法。展厅按照题材,陈列展示佛祖、菩萨、罗汉、弟子、造像碑等精品,材质的使用包括石雕、木刻、铜铸、泥塑,以及夹紵工艺的造像精品,使参观者能够在体会中国佛教雕塑之美的同时,了解佛教知识同艺术创作间的关联。
观世音菩萨立像 年代 : 宋(960-1279) 规格 : 高230公分
此尊观世音菩萨作男相,是典型的圣观音造像,一头两臂,头戴天冠,冠中央有阿弥陀佛,可惜年久脱落,国字形面庞,法相端重。这尊观世音手中没有持物,左手曲肘举胸前,右手自然垂于腰际。身躯厚重,胸前的璎珞是以泥塑完成,肩上衣带、披帛飘逸,环绕于两臂下。观音由桐木拼接雕成,古法系以方形、圆形木钉与蝴蝶结形衽等拼接。桐木轻,不易遭虫蛀、不易受火燃烧,因吸水性小、收缩性小,也不易变形;木雕观音在久远的年岁中,曾多次敷彩。过去信徒作功德,相信对佛教作修缮或涂漆加彩,都是作功德,于是竞相布施。我们看到衣褶中斑剥的浓重篮彩的痕迹下面,还有不少残留的彩妆,这些衣褶上极细、极淡雅的阴刻细线,似蜘蛛结网的图案,线条内还填着金彩,若似宋代漆器上的戗金花纹,也像北宋泥塑佛像身上的衣纹。温州近郊的白象塔,建于北宋崇宁三年至政和五年(1103—1115),六零年代考古发掘,在古塔中发现了精美的泥塑佛像,这些塑像展现动人的威仪,目前陈列在杭州浙江省博物馆的白象塔泥塑观世音,身上衣纹与此尊木雕上残余的彩绘衣纹一式一样,可佐证此尊观世音的年代。木观音背后的肩颈下方,挖出方形空腔,原来是为“装臓”而设。装臓意指佛像完工后,填装佛经等,以象征五臟内胕与神识,使佛像具神性,而现况是装臓早已掏空。观音头上也有一方形空腔,但不知是为加固,还是为接头光所设。宋代木雕观音,多为坐像,如这样身形完整,高达230公分的立像非常稀珍。观众欣赏作品时,容易察觉木雕观音硕大的身形前倾,而且有大头细足、身长腿短的缺失,难道是比例尺拿捏得不准?非也,匠师设计新作时,佛像的姿势、陈列的位置也需纳入考量,佛寺中,观音当置于高处供信徒瞻仰膜拜,观音微微倾身,聆听信众的祈求,这是身体语言,匠师并从信徒仰望的角度着手设计,信众仰视的视角与平视当然有差,在仰视时,观音的身形自然完美!此尊木雕观音因为环境干燥,而且无兵灾或祝融为虐,近九百年的时间,保存情况相当完好。可惜的是商贩曾经不择手段的运出佛寺,由于体量过大,竟拦腰横截为两段,造成难以弥补的破坏。
观世音菩萨立像 年代 : 宋(960-1279) 规格 : 高230公分
此尊观世音菩萨作男相,是典型的圣观音造像,一头两臂,头戴天冠,冠中央有阿弥陀佛,可惜年久脱落,国字形面庞,法相端重。这尊观世音手中没有持物,左手曲肘举胸前,右手自然垂于腰际。身躯厚重,胸前的璎珞是以泥塑完成,肩上衣带、披帛飘逸,环绕于两臂下。观音由桐木拼接雕成,古法系以方形、圆形木钉与蝴蝶结形衽等拼接。桐木轻,不易遭虫蛀、不易受火燃烧,因吸水性小、收缩性小,也不易变形;木雕观音在久远的年岁中,曾多次敷彩。过去信徒作功德,相信对佛教作修缮或涂漆加彩,都是作功德,于是竞相布施。我们看到衣褶中斑剥的浓重篮彩的痕迹下面,还有不少残留的彩妆,这些衣褶上极细、极淡雅的阴刻细线,似蜘蛛结网的图案,线条内还填着金彩,若似宋代漆器上的戗金花纹,也像北宋泥塑佛像身上的衣纹。温州近郊的白象塔,建于北宋崇宁三年至政和五年(1103—1115),六零年代考古发掘,在古塔中发现了精美的泥塑佛像,这些塑像展现动人的威仪,目前陈列在杭州浙江省博物馆的白象塔泥塑观世音,身上衣纹与此尊木雕上残余的彩绘衣纹一式一样,可佐证此尊观世音的年代。木观音背后的肩颈下方,挖出方形空腔,原来是为“装臓”而设。装臓意指佛像完工后,填装佛经等,以象征五臟内胕与神识,使佛像具神性,而现况是装臓早已掏空。观音头上也有一方形空腔,但不知是为加固,还是为接头光所设。宋代木雕观音,多为坐像,如这样身形完整,高达230公分的立像非常稀珍。观众欣赏作品时,容易察觉木雕观音硕大的身形前倾,而且有大头细足、身长腿短的缺失,难道是比例尺拿捏得不准?非也,匠师设计新作时,佛像的姿势、陈列的位置也需纳入考量,佛寺中,观音当置于高处供信徒瞻仰膜拜,观音微微倾身,聆听信众的祈求,这是身体语言,匠师并从信徒仰望的角度着手设计,信众仰视的视角与平视当然有差,在仰视时,观音的身形自然完美!此尊木雕观音因为环境干燥,而且无兵灾或祝融为虐,近九百年的时间,保存情况相当完好。可惜的是商贩曾经不择手段的运出佛寺,由于体量过大,竟拦腰横截为两段,造成难以弥补的破坏。
佛三尊像 年代:东魏 (534-550) 规格:高104公分
佛教尊像的雕造由简而繁。中国的佛陀造像,承袭印度传统,五世纪初才出现一佛二菩萨的三尊像组合,这种形式一直流传至今。
飞天 年代 : 北齐(550-577) 规格 : 高91.5公分
西方的造型中要有翅膀才能飞,而佛教图像中的飞天是随意念转化形体,自然地向上飞动。此尊飞天眉细眼长,双眼俯视,一手持莲花,一手上举,持摩尼珠宝,意味着有求必应,心想事成。 此尊飞天长近一公尺,几经沧桑,流传有绪,曾出现于1941年纽约卢芹斋的展览图录(C.T.Loo & Co.,)与1985年纽约为戴福保基金会(J.T.Tai Foundation, New York)作的拍卖图录。飞天背后非但无雕鑿工艺,且有不齐整的敲击痕迹,当是从石窟的高浮雕造像铲出,据闻此飞天出自河北南部邯郸市附近的响堂山石窟,一般而言,佛像是主体,在信仰上启发众人;飞天则是配角,手持乐器,衣带飘扬,千姿百态,以乐舞香花供养诸佛,烘托出佛陀说法的法喜。
菩萨立像 年代 : 东魏(534-550) 规格 : 高73公分
这尊菩萨保护的情况十分完好,是东魏青州造像中能够极为罕见的圆雕菩萨像。菩萨颜貌矜庄,头戴华冠,两侧有冠带:额前的发饰不中分,梳出三稜花瓣式发绺,施蓝彩。僧袛支,坦肩佛衣,下着百褶裙,长裙显厚重,叠褶多;披帛用圆饼形扣固定在肩头,自然垂搭在身前,衣裙全施以红彩为主的彩绘,使菩萨的衣着呈现多层次的华丽之感。菩萨背后亦有可观,头光背面并彩绘莲花纹饰,腰带与蝴蝶饰亦交代清楚。菩萨整体展现的是隐藏体态的褒衣博带式风格,这是东魏时期的特征。菩萨面相,端整中透出温雅,左脸颊、左耳与左臂肘保留相当部分的敷金。头光的红晕圈上贴有细小的、用刀片切割出的菱形贴花金箔,而不是泥金塗,由此尊东魏菩萨像,证明这种“切金”技法比之日本,早出很多。
半跏思惟菩萨像 年代 : 北齐(550-577) 规格 : 高66公分
半跏思维菩萨像形貌庄严,体态优雅。思惟菩萨虽然在十六国时即已出现,至北朝晚期始成为一流行的造像题材,西从敦煌莫高窟、大同的云冈、洛阳的龙门、东到青州,甚至远至高句丽、新罗、百济、日本都广为流传。此尊圆雕菩萨坐在束腰鼓形座上,身躯圆健,比例匀称,上身袒露戴项圈与臂钏。胸间斜挂璎珞,下身着裳,左手断臂,右手扶着脚踝。一足横搭在另双垂足膝上,洒脱自在,是所谓的半跏姿势。释迦牟尼为佛教的创始人,这是释迦牟尼身为悉达多太子时的思惟像。冠带上、身侧腿股间尚保留些许红彩的痕迹。印证图像,可参考馆藏北齐皇建二年(561)的碑,碑阴龛中有树下半跏支颌的思惟菩萨。从龛侧刻的铭文得知,这是悉达多太子与侍者车匿颌白马告别的情景。
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